书而无礼 ——当下书法忧思之一 作者 陈胜武

爱之深，方能恨之切。当今中国书法正在迅速发展，如果以“非主流”的冷眼来旁观透视，则可照出当下书法并不美丽的另一面，或可作为同道冰鉴。

文化自卑

    中国人一直善于学习，中国文化几千年来一直在与外来文化的交流学习中发展壮大。

    但是19世纪以来，中国传统文化的命运是可悲的。中国被帝国主义的坚船利炮强行纳入了西方国家主导的全球化进程，中国的仁人志士面对亡国灭种的危机，“先从器物上感觉不足，既而从制度上感觉不足，终于从文化上根本感觉不足”（梁启超语），将中国落后挨打的原因归罪于传统文化，于是开展了一场持续一个多世纪的矫枉过正的文化运动。陈墨先生在《金庸小说与中国文化》中指出：“20世纪中国的主要文化思潮，或者说‘主流意识形态’，是对传统文学的批判、扬弃、轻视、仇恨与否定。”这不仅仅是文学，也是整个传统文化的遭遇，其直接结果就是我们丧失了文化自信和话语权，对于自己的传统文化，把糟粕和精华一起倒掉，造成了持续几代人的文化断层。

    对于中国书法来说，和西方艺术其实完全是两个体系，互相之间基本没有关系。但是近几十年以来，中国书家在与西方艺术家的文化交流中，我们以获得对方的理解和认可为荣，当对方不能理解中国书法的时候，我们竟然感到焦虑和不安，然后引进西方艺术尤其是美术理论和话语体系，来判读、解构、重塑中国书法，削足适履式地迎合对方，这是典型的丧失文化话语权之后的文化自卑。这种学习本身并没有错，并且勇气可嘉。但是实践证明，学习的后果却是生硬割断了中国书法的“在地性”，泯灭了中国书法的精神内核，及其自身的独立性和独特性。郑晓华先生指出：“文化艺术的‘世界化’是近四百年欧洲艺术的专利。……‘世界化’的进程中，欧洲艺术是都以本土的面目直接指向世界的。他们根本没有想过对方的本土特点，先将自己‘修理修理’，然后再往外推。欧洲美术、音乐就是这样从本土的、地域的而变成世界的。”在很多书家眼里，中国深厚的历史文化底蕴，反而成了沉重的包袱，他们有意愿与先贤并肩，但没有勇气和实力，转而急于挣脱传统另辟蹊径。不少书家把继承传统视作抱残守缺，热衷于移植西方文化炫奇尚异，在国人面前显示所谓创新，希望以此证明无愧于祖先，以此与历代先贤并肩。可惜的是，当今中国书法的最大问题，并不是创新不够，恰恰是继承传统不够。

    郑晓华先生在《学院派书法——书法画：土壤、动机、愿景》中有一段话，虽然是评论“学院派”书法，实际上可以用来指相当部分当今书家：“学院派书法从局部语言看，它似乎是保留了原汁原味的中国书法。但是在整体结构上，它是对中国书法进行了‘大卸八块’式解构，把书法剁碎了，再重新拼合。而拼合的手法，是‘现代美术’。所以似乎我们可以说，它比‘现代书法’走的更远，是对中国书法卸胳膊断腿，伤及骨骼了。”