贴这两张图片，写这段文字是用以回顾8年多前这个叫作the Malah的当代美国乐队的音乐对我的意义，我当时寻到这个乐队，借助它的音乐来清醒透视逐步厘清沟通中式书画传统与西方艺术和文化的差异和关系，清除各自不同的污糟和问题，重新思考和构建心与手与眼与思想头脑的关系，在这样的跨度背景下探索沟通不同艺术种类，包括何谓表达，表演的本质和原创性。在一个从未如此清醒的时刻开始生平第一次写诗和作油画。第一张是该乐队在演奏现场的照片，旁边画画的是跟乐队一起旅行的发小朋友，是个日裔，经常这样在演奏现场音乐中画他自己的，相当程度上是这表演现场的一部分，非刻意地展现或表演了与音乐的与生俱来的同根性或曰有机内在亲缘关系。第二张是当时我浸润在现场音乐表演的氛围中解放体验我手的无边的自由存在。这个年轻的乐队，来自Greenville South Carolina，南卡的深山，遮天蔽日的绿树浓荫里，标准的美国绿色民间本土，充满热情冲动的创造力，自由率真而富思想性，野性而不蛮陋霸横，我曾数次驱车数百英里去看他们各地的演出，包括他们在南卡家乡山里的演出。他们用一整套最先进的电子器材声效，全心投入制造最质朴又极优美，优雅而敏锐，仿佛从大地胸膛深处涌起的极具深厚底蕴而极具热力活力，穿透力，冲击力和提升力的声音。那样的来自大地和人心深处的天然真实如幻的解放正是那时我所寻求热爱的东西，思考感受体验天真的广大而深刻的含义和创造活力，这是美国的本土的含义，也是传统“西方”文化中（包括中东）一直都活跃的深厚的开放性的有机整体性活力，早于近代科技理性的发生，促成科技的发生，从来就没有消失过，而是生生不息，西方的人文艺术精神从中而来，近代以来不断与科技进展相互抗衡又相互促进，不断交互融合更新进化中，可以开放穿透连通世界任何角落。所谓有机整体思维和生活方式，从不是中国人或所谓“东方”或“远东”所专有特有，原是广阔的开放世界中的人所真正拥有。这里随手拣一支他们的曲子放，Up On This
