想不起名字
没有介绍
LG有一位艺术界的朋友，精通艺术和哲学。十几年前他在我们这里的艺术学院进修艺术大师的顶尖学位。有一次到家里来拜访，看到墙上挂着LG买来的几幅很大的百水的复制品，那是我们挂在客厅里做装饰的。他语重心长地说，一张幼儿园小朋友的随意涂鸦也算得上是一件艺术品，因为那是他亲笔创作和画出来的，但是复印品是不能算作艺术品的，它们只属于商业化下的产品。当然他这番话是出于他作为艺术家的职业角度来定位的。在我们一般普通人家里装饰的瓶瓶罐罐，不大都是从流水线上下来的产品吗？不过从那时候起，我们倒是很珍惜女儿画的每一幅画，做的每一件手工品。我把她小时候的涂鸦和画儿都保存在一个个架子里面，放在阁楼上。等我老了，或女儿长大了，拿出来翻翻也是一种快乐而美好的回忆。
有一段时间，我很迷恋百水，在我心目中，他是20世纪现代最伟大的艺术家了。我跑到维也纳-百水的家乡-去看百水之屋，去郊外参观他为维也纳城市设计的垃圾焚烧处理厂。到德国东部的马格德堡（Magdeburg）去亲临他设计的民居-绿色要塞（Grüne Zitadelle）。他，有着一个我认为超级浪漫的名字，Hundertwasser，直译过来就是百水，很多亚洲人都喜欢称他为百水先生。百水先生没有接受过专业正规的艺术课程，他无师自通，不仅成为画家，雕塑家，也是杰出的建筑造型设计师和环保主义的倡议者。他把他的哲学理念融入到他那颜色鲜亮，对比强烈的艺术见解中，创作出一个个将人与自然，个性有机结合的童话世界。那画面中天马行空的魁丽想象，让我一直觉得他是一位具有童真心灵的艺术家。而我，则喜欢和欣赏带着童真理想的大人。
在这里漫长冬天的晚上，有时我会用画画来打发时间。第一选择就是去描百水先生的作品，因为对我来说，一是简单，二是鲜艳绚丽的色彩带给我温暖。自从工作的地方搬了以后，我有了一间自己的办公室，就把其中一些画儿拿来装饰我办公室的墙壁。
我是个没有一点儿画画基础的人，甚至小时候在家乡的小学里不曾上过画画课，因为我们那儿没有美术老师。初中到北京后每次美术课都是以未能完成的画儿交作业的。但LG的那位艺术家朋友鼓励了我：任何人，只要想画，都可以拿起画笔来，都可以成为生活中的艺术品。 记得我在读林语堂先生的散文时，他说：艺术是一种消遣，或艺术是人类精神中的一种游戏。所以有时候，涂鸦画画也算作是我生活中的一个游戏行为了。
这一副，方形，是我照着从百水屋带回的一本纪念册上画的。
下面这幅，三个暖水袋的窗子，我在这幅画里加了自己的臆想。百水先生说：所有人都觉得房子是由墙壁组成的，但在我看来，房子是由一扇扇窗子组成的，而每一扇窗都是不同的，代表着每个不同的个性，心灵以及那里面存在的生活方式！我太欣赏他的这句话了，就在自己的那扇窗子里写下了，海子的那句诗：面朝大海，春暖花开。而在上面的窗子里盖上了家里的图章。
在马格德堡拜访他设计的民居，每一个窗户也是不一样的，很多还画上了暖水袋的瓶颈，而每扇窗子里不都是有一个温暖的家吗？！
民居的中庭和柱子。百水认为弯曲的线条是属于自然的，而直线是人类创造的，与自然背道而驰，所以他一直都在努力把自然的曲线带回到人们的生活中来。
连厕所的设计和图案都有着那样童话的幻想，仿佛你走进的不是民居，而是一所儿童游乐中心。
说到艺术的装饰，其实每个人都可以把自己或孩子的画，手工作品作为家里，办公室里的装饰品。因为是亲力亲为的，整个创作过程就是一件属于你自己的，活生生的艺术。 当时我画下这幅日本女孩Nomoco的头像，挂在我办公桌的上面。每当我情绪急躁起来的时候，抬头望到她那一抿嘴的温和，马上就会平静下来许多。
还有我文件柜上的这头小马，是女儿7，8岁的时候在学校艺术课是做的手工陶，每次看到它憨态可掬的样子都会想起女儿的活泼可爱，一份恬静也油然而生。
其实生活中的艺术存在于方方面面，艺术也不只是限定在绘画，音乐和舞蹈。就像每当我看到我喜欢的一些网友们作的饭菜，觉得她（他）们每一次都是在做一次创作，都可以称得上是艺术品，视觉上首先也是绝对的享受。正像林语堂在他的散文里写到：在许多一般的民众都欢喜以艺术为消遣，而不一定希望有不朽的成就时，真正的艺术精神方能成为普遍而弥漫于社会之中。。。
时尚和美食都是生活中的一道亮丽，艺术也一样！
谢谢您的看贴！祝愉快！
