美国20世纪中期最著名的画家之一。安德鲁.魏斯（Andrew Wyeth, 1917-2009）
绘画风格的标签是“现实主义“Realism”，相对立的是“抽象主义“（Abstraction-ism）和“浪漫主义” （Romanticism）。虽然不是他本人这么说的，但的确是那么回事。再有，他只画自己身边的土地和人，为此他还有一个“地方主义”（Regionalism） 的标签，相对立的是在城市的“现代主义”（Modernism）。在Andrew Wyeth开始画画的1930‘s，美国的城市人口还没现在这么多，“现代主义”绘画也还没成气候，加上经济大萧条，乡村文化风格的绘画就起来了，毕竟“现代主义”有点外来，而“地方主义”（怎么听着不太对劲，有分权的意思？象是个政治上的主义）是美国本土的（要不叫“本土主义”?）。
Andrew Wyeth是在且只在自己住地和周围画画，尽管不仅限于他宾西法尼亚州的家乡农场，但之外的画主要是在缅因州的度夏地画的，长达30年（包括了他的高峰期）以上的夏天。那里周围都是农牧场、旷野，也算是纯正的本土local了，所以，他的“本土主义”是本土中的本土。
不象早年，18世纪前的画家都要去罗马威尼斯学画，不然就不要混了；19世纪的画家都去巴黎卢浮宫临摹。Andrew Wyeth是哪儿都没去，就在家里从是插图画家的父亲那里学画，也跟着学会了欣赏乡村的Landscape，并且少年时期就帮父亲画插图（以父亲的名字）。所以，他的“本土主义”是本土中的本土中的本土（快掉渣儿了）。
Andrew的最著名的一幅画是“Christina's World”（1948），是在缅因州海边一个叫Cushing的小镇的Olson House的地方画的。住在Olson House的是它的主人Christina Olson和她的弟弟，她（他）们的先人在18世纪移居那里。在Olson House的楼上，有Andrew的画室。Christina有小儿麻痹症，腰部以下都瘫痪。Andrew经常从画室的窗户看到Christina在外面的草地上爬行移动，内心很有触动，就画了“Christina's World”：
一个年轻姑娘在草地上用手臂撑起身体望着长满着草的山坡顶上自己家的房子，即Olson House。当时的Christina已经55岁了，真正的模特是Andrew的妻子Betsy。不过自打那以后，人们从画上看到的Christina就是年轻了至少20岁的她。
“Christina's World”画好后在纽约市的现代艺术馆（MoMA）展出，没什么动静，也没什么批评家的评论，但被MoMA的一个Founder花$1800买下，一直在那里，从未出借展览。那幅画现在成了美国绘画的一个象征（Icon）。它的构图被后来许多画家和电影模仿，包括“阿甘正传”（Forest Gump）里最后的那个镜头：Jenny回到她小时候住的房子，满腔怒火地向房子扔石头，
还成了不少游客照相留影摆Pose的构图。那个构图是如此之深入美国人心，只要一看到类似构图，人们立马想到：这是学“Christina's World”的！
名画总会有搞怪版本：
小儿麻痹猫版：
小儿麻痹精灵版：
这是画的主人公（Christina Olson, 1947），
Christina Olson和她的弟弟后来相继去世，在1989年，Apple公司当时的CEO买下了房子，1991年送给（也有说是他给卖了，由别人送给）了Farnsworth Art Museum, Rockland, Maine，成了收藏展示Andrew Wyeth绘画的Museum。现在每年都有不少人到那里去，趴在草地上，摆个画中的姿势照张像。
“Christina's World”中的草地也给人深刻印象。Andrew还有好多幅画都画了大片的草地，比如这幅画他儿子James小时候在草地上的可爱模样（Faraway, 1952），
这幅画的是邻居的一个小伙子从山坡上下来（Winter, 1946），
等等有草地的画，要么干脆没有人物，要么最多就一个人。
这幅成年男子的草地画（Turkey Pond, 1944），有朋友说，应该给那人画上拿着一支猎枪或跟着一条狗，但Andrew觉得还是简单的好。
这可能也是他的画的一个风格，用苍凉的荒野背景衬托突出一个 主题，显得很安静，一种苍茫孤独清静的意境。画得越简单，越使观者犹如身临其境，不由自主进入一种被包围在大草地中间，周围除了风声什么也没有的感觉，因 此，称他为“大地”“荒野”“旷野”画家也非常合适，说他是乡村画家主要是为了和“都市”画家相对应，他的画还真是一点都市景象都没有。
After Flight, 1976
Wind from the Sea, 1947
Airborne, 1996
Long Limb, 1998
Below Dover, 1950
Marsh Hawk, 1978
Teel Island, 1954
人物画也是Andrew绘画的一块，Andrew也和其他画家一样，也画裸体画，还画了不少。其中有一个比较神秘的模特，就是邻居农场的太太Helga Testorf，从1971年到1985年被聘来当模特。
Braids, Potrait of Helga, 1979 Crown of Flowers, 1973
由于画画的接触，有人说Andrew和她有了更亲密的关系，但是两人都不坦白。Andrew为她秘密地画，连素描等加起来有240幅。那时Andrew已成名，之所以说“秘密”，是指那些作品不公开，后来那些画一起被称为所谓的“Helga 画集”（Helge Collection）。
Helga, 19?? Helga, 1973
In the Orchard, 1974
Overflow, 1973
Day Dream, 1980
根据Andrew后来所说，所有画Helga的画，他妻子都知道；而用他妻子的话说，那个“Helga Collection”就是“Love”（刘欢的歌：“这就是爱爱爱，说也说不清楚……”）。Helga被关注度之高，都上了时代杂志的封面，
说到Andrew的妻子Betsy，她可是个能干的人，也是Andrew的经理人，不仅如此，她还介入了Andrew的创作主题。用她的话说，“我是导演，Andrew是演员”。Betsy还是个高个儿美人，尤其是具有美国美女的一大特点，嘴大。君不见好莱坞有名的美女演员们以及美女歌星，多半大嘴叉子（所以，要嫁老美，眼睛小点没关系，关键是嘴要大，比如DWD，见到合适的，一口一个准儿）。
Master Bedroom, 1965
Night Sleeper, 1979
在1963年，Andrew Wyeth成了第一个获得美国“总统自由奖章“的画家；1988年获得美国“国会金奖”（美国立法机构给平民的最高荣誉）；最后（去世前不到两年）还获得了小布什总统颁发的美国“国家艺术奖”。
不光美国人认Andrew Wyeth，1977年他还成为史上入选法国艺术学会的第二个美国人（第一个是Sargent，1925年就不在了，可见美国绘画“冲出北美打入欧洲“有多难！而且Sargent还是在法国受的教育，在欧洲游历，就没怎么在美国呆过，成名后才回美国住住）；1980年他还成了史上第一个被选入英国大不列颠皇家学院的美国画家（英国人居然比法国还歧视美国人!）。
Andrew Wyeth的儿子James Wyeth也是画家（当代现实主义），加上他父亲（插图画家），Wyeth三代画家，可以开家族画展了。
Wyeth的一幅月亮的画“月亮的疯狂”（Moon Madness, 1982）
由私人收藏，但自1980’s中以来，就再也联系不上收藏人，此画在2006年已价值$3 million，只是至今没人知道它的下落。
1967年，这幅“画室”（The Studio, 1966）
在Chicago的一个美术馆光大白天光天化日之下消失，当时价值$30,000。34年后的2000年在嘉士德（Christie）的拍卖所冒了出来，那时已升值到$500,000，但仍然算是被盗物品，被收缴。
有一段视频把Wyeth的画用一段风格非常协调也非常好听的音乐串在一起，请欣赏：https://www.youtube.com/watch?v=usapub8mZTw
这是本文之前在“世界风情“坛发贴的链接：
bbs.wenxuecity.com/travel/468558.html
