一篇珍藏的旧文

（山静）：一段年轻时走过的路，一篇感恩忆师的小文，写于八十年代，随我飘洋过海。几经搬迁，收藏在地下室里，纸色已变得陈旧发黄，一角还被老鼠咬掉。总想着等静下心来，不忙的时候，用键盘储存下来。一再拖延，再不行动，恐怕就要失去这段珍贵的记忆了。


                                                       回忆黄秋园老师

    人生若以十年度，能有几春秋？

     转眼，又过去十二个年头了。  在这一截短暂而又漫长的岁月里，我从一个单纯幼稚的中学生逐渐走向成熟，成了年轻的成年人。在我“少壮努力”的成长过程中，曾得到前辈们真诚的关怀和指教。 黄秋园老师即是我离开中学，踏入社会后遇到的第一位令人敬重的前辈。在曾经跟老师学画的近三年的时间里，留下了我终生不能忘怀的记忆。
                                                       
                                                               一
     十二年前，我正值人生的“黄金岁月。” 和我一些同代人一样，精力充沛，满怀抱负，兴趣广泛，却苦于求学无书，求师无门，想成才而不得其道。 只好一面做些临工，一面杂七杂八地看各种凡能到手的书籍。一次，偶尔听熟人讲起有位画山水的老画家，成天在家画画。我平生素爱山水，便一心想求得引见，拜师学画山水，我的愿望终于实现了。

       一天晚上，那位熟人带我去老师家。一路上心情忐忑不安，生怕遭拒绝。可是到了老师家里，他很热情，言谈中总含有笑意。 我见他很随和，胆子也大了，随即说明来意。 不料，老师回答说：“我只是在家没事画画玩玩，不收徒弟的。” 我一听急了，忙表明自己的爱好，志向，和决心，恳求老师带我。 见我是那样认真，老师就随手翻了翻我带去的一些素描练习，然后说：“有志学画固然好，不过山水是大工程，女孩子很难画出来，不如学学花鸟还比较合适。” 可是我喜爱山水，工程大，多花些时间，我学十年还不成吗？见我执意于此，老师最后说：那就试试吧。临走时，老师交给我一幅接自宋代董源的披麻山水，让我回去临摹。
       
         当晚，我即动手研墨，然后摊开一张绘图纸，开始一笔一划地临起来。第二天，我带着临好的画去见老师。 老师一边解说，一边就起笔蘸墨，在我的临作上进行修改：用浓墨中锋复勾山石阴面的石骨，
调整皴纹的疏密；用焦墨苔点分出层次，。。。经老师一点染，画面效果显然不同了。山石显得浑厚，仿佛可触石上草皮的干湿；石，树层次分明，景致有了生气，“死画”似乎变成了活景。回家后，我仔细揣摩老师讲过的画法，对照原作精心读画，直到心里有了体味后，又开始临。这次的临作，老师很满意。他高兴地对我说："你很有悟性，耐心也好，就这样学下去吧。"  从这天开始，老师开始正式系统的给我讲课。他在一张毛边纸上边讲边画，从山石的基本结构，形态，讲到基本画法。他说，画山水要掌握两大要素：石法，树法。石法主要是皴法。。。石分三面，首先骨法用笔，勾画石的轮廓，分出层次，然后皴石。石要画出质感，画石骨重用笔，画土肉重用墨。。。皴石要掌握墨的浓淡变化，笔划的长短，松紧参差。。。待老师讲完，手上已皴，擦，点，染完毕，毛边纸上出现了一块水墨浑融，拖泥带水，似可感可触的成披麻皴纹的大石。上完这一课，我好像一下子开了窍，明白了画山水的起点，和延伸方向，消除了初始的迷茫。同时，心里感到很踏实，因为老师是在真心实意地教我了。

        那些年里，登门求老师学画的人不少，不乏各层各类。老师并非任人都教，而是秉性取舍，这是可以理解的。不是每个想学画的人都是出于賨尚艺术的动机。从老师教学的谨慎中可见他严肃认真的艺术追求。（待续）