一加一等于五
从九里到南太平洋，终于停止流浪，栖息于白云的故乡Auckland, 小孩的故乡由此确定。边走边唱，不想遗忘，或被遗忘。
如果说这几年或许未来的一段时间最流行的一个字，它必须是梦。它可以是大国梦，复兴梦，时代的梦，人民的梦和世界的梦。反正无梦不欢，无梦不成文。今年春晚，这个字的出现频率也很高，尤其是在一句歌词里唱响: 春天。。。。。。美梦。旁边边干活边关心节目的太太嘀咕一句不就是春梦吗，一下子点醒我这梦中人。
工作很忙，看完流浪地球和疯狂外星人后一直没时间安排周星驰的新喜剧之王的观赏，好的一般都放在最后面去品味，不是吗? 昨天看到一些关于周星驰这期票房低迷的评论，心急之下赶紧把电影看了。为什么新喜剧之王不受欢迎呢? 看完电影才知道周星驰是香港人，他不懂政治。王宝强颁奖时讲什么人生如梦啊，若讲人生如戏的话，一定还会被推崇。周星驰用王宝强之口讲人生如梦一定会得罪某些人，某些察言观色的人，票房怎么会高? 哪有犯我地球者，虽远必诛那种吞山河，衔宇宙的责任感和成就感。
周星驰的早期片子我都不咋看，起初感觉他就是一个为搞笑而搞笑的香港艺人。尤其是他的什么唐伯虎点秋香，我等受过正统文化教育的人是很感冒他那么埋汰我们的琴棋书画江南才子的。
直到看了周星驰的功夫，开始回头看他的东西包括与朱茵合作的一些经典。慢慢开始回味也发现自己的口味变了。长江七号我认为是他的巅峰之作，周星驰开始从一个香港的艺人演员真正上升到一个关心小人物疾苦和他们顽强生存积极励志的喜剧导演，甚至是个影响世界的电影工作者。2008年在北京我替二女儿皆喜买的七仔玩具一下子让我女儿成为学校的风云人物，个个争先恐后地想摸一摸亲近下她的七仔，连外国小孩都知道这个风靡一时的外星人。那阵子，皆喜每天肩膀上扛着她的宝贝去上学，得意得跟电影里的小主人一样样地。
都说周星驰是喜剧的皮，悲剧的骨。尤其他后期作品，你笑着笑着会流泪。从他的电影你可以发现他自己从童年孤僻到跑龙套到成功到爱情的稍纵即逝，一个小人物的各种梦想和现实反差。所以说周星驰其实是香港的皮，大陆的骨。这也是他回来继续努力的原因。他的早期作品有明星的香港味，不谈尊严，只要实用成功，虽然他的眼神在任何时刻都保留他最后的冷酷。更喜欢他后期作品，他的无厘头成熟演变为卓别林式的喜剧，充满了人性的爱，多了对弱势群体的尊重，少了商业化的呱噪。特别是在周星驰的世界里他就是一个反权威的代表。也许他来自底层社会，有天生对establishment的讨厌。这也体现在他为什么总是选用提拔新演员来真诚阐述自己电影里要讲的道理，我想这不止是经济上的考量。就像自己被人称为什么后现代现实主义大师时，他回答: 对，我就是那个什么什么的师。
相信周星驰对喜剧艺术执着的追求，期间一定得罪不少人，但支持他的也会更多。不妖魔不成活，可能也就是他的这种对真善美的单纯追求渐渐地与新环境下人们乐以伟大自居的各种梦想不相匹配而被冷落。韬光养晦，小人物的过去如同中国人近代史上抹不去的羞耻感一样不愿再被触碰。马云俞油腻一定是现在的永远高大上，不愿去回顾不堪回首的八十年代的。俱往矣，数风流人物还看今朝。
周星驰的新喜剧之王政治上落伍了，也不该讲什么人生如梦。可是我依旧喜欢周星驰，因为他坚持讲自己的真实故事，而不是告诉你那如梦如幻的东西。人年轻时都是伤别人的心，到了五十岁的年纪才会流自己的泪，快六十的周星驰应该已是天凉好个秋啦。
