韩天衡：海上六大家印象

 

 

程十发画

 

作者“铭恩说师尊”专栏文章。图片均选自韩天衡美术馆“海上六大家书画作品展”（2018年10月24日开幕）。

 

本文所说的海上六大家是来楚生、陆俨少、谢稚柳、唐云、程十发、陈佩秋六位先生。

    

这六大家都是本人亲炙过的师辈，此次我们美术馆推出“海上六大家”展事，既是开馆五周年最佳的庆典选项，也是对六大家其人其艺的推介和弘扬。六大家宛如六本大书，此文只是借此机会掠影式地谈点印象，聊窥一斑。

    

来楚生先生沉静、朴实且有些许狷介，书画印三艺皆擅。记得一九七三年趋其府上，先生审视了我的印稿，讲了两句鞭策的话，即说：“你的印跟我是两路的。”随后他话题一转：“唉，写字、画画、刻印，刻印最难。有些人刻了一辈子的印，都不知道刻印为何物！”曾经沧海难为水，对先生的宏论，在四十五年后的今天，我似乎有了更真切的体悟和认同。

    

负翁的画贵在有独造的意念。他不以画显，而每令画人折服。善做减法、妙做除法，一画既成，笔触大多历历可数，去皮剔骨，削繁为简，洗尽铅华，洗练隽永，直可与八大山人比肩。诚然，他的画都施以色彩，有洒着阳光般的温暖，而无孤傲寂冷之弊。

 

陆俨少画

    

陆俨少先生，大半生命运坎坷，自责为“不谙世事”。虽在七十岁前历经灾难，蒙受冤屈，被扣了“右派”等四顶“帽子”，却说“桐乡岂爱我？我自爱桐乡”，对党和新社会有着深挚的痴爱和苦恋。他是敬畏优秀传统而不泥古的高人，平生无一藏画，自嘲“喜欢的买勿起，买得起的不喜欢”。他学习借鉴古贤名迹，有一套自创的独门功夫——“心临”。年轻时，面对展馆名迹，他可以在一张画前打桩似的驻足几个小时，忘情地默临，由一丘一壑到一草一木，从运笔用墨到格调、意趣，无遗漏地以心“扫描”，精微地探寻、感悟其内核。“文革”中我曾陪他去部队首长家观赏唐寅的小卷山水《放鹤图》。一尺多的画面，他注目达半小时之久。“心临”一过，私下语我：“这张画，唯有船上桅杆的那一笔，我还‘搭勿够’（水准达不到）。”时时与古人较量，处处找自身不足，乃至到一点一画里的得失高下。有人尝称：“笔墨等于零。”而在陆先生的心目中笔墨可是百分之百的紧要、必要，尤具丰赡的书写感。宛翁尚卧笔中锋，那浑脱自在、意韵悠扬的线条，半为天授半自造，足以令识者在梦牵魂绕中咀嚼其玄奥的至味。

 

谢稚柳画
 

恩师谢稚柳是大画家，又是大学问家、鉴赏家。早先，画由老莲而上溯宋人，出古入新，别饶高韵。师与大千先生皆推崇宋人，然迹近而旨远。我以为大千先生的画是入世的，一如靓丽舞台上激情四射的歌者；而稚柳师则是出世的，犹如宁静书斋里沉吟的诗家。张公类杨玉环，而稚师则俨然李清照，有别于爰叟的炫技邀宠，而表现为清远婉约，细亦阔，精亦深，自有诗心文胆作博厚的“内存”。

    

谢公本色是学人，识见高远。上世纪八九十年代，书画家迎来了千载难逢的“甜蜜期”。他却毅然搁下画笔，担任国务院古书画鉴定组长之职，前后八年，不辞辛劳，一无报酬地辗转东西南北，甄别公家书画藏品何止数百万件。嗣后，精印出版的二十四大册皇皇巨著《中国古代书画图录》，即是他和同仁们的传世伟绩。吾师胸中有大乾坤，为画史艺坛立了大功德，做了大贡献。

 

唐云画

    

唐云先生也是经历过新旧社会两重天的大家。较之同侪，他的一生算得上顺风顺水。可在那多难多厄的岁月里，不乏落水遭殃的画人，不乏穷极潦倒的友朋。虽不富足，但唐云先生襟怀宽博，慈悲为怀，无力在政治上救人于既倒，可总是在经济上助人于水火。不畏种种压力，雪中送炭，频出援手，故而有着高大的形象和极佳的口碑。药翁者，侠义豪爽，是厄者之良药，为弱者之义侠。

    

人格即画格，药翁画如其人，所作明丽、坦荡、大气，一派堂皇气象。晚年，画风丕变，辛辣而沉雄，豪气溢于画外，益显金石意韵，别开生面。

    

程十发先生为人谨慎、幽默，为艺则新奇、陆离。谨慎，使他历经劫难，终能安全着陆。幽默，使他每能在绝境中消解苦恼，逢凶化吉。新奇，令其治艺无禁地，无疆界，无程式，善于变通，敢于独造，有着取之不尽、出人意思的想象力和幻化力。所以，他的笔墨、造型、色彩、构图，乃至理念、风貌“集古今中外法”，而法外生法，别出心裁，一帜独标。

    

发老家族往昔少长寿人。他曾多次私下对我吐诉：“阿拉屋里的种气如此。”二〇〇四年新春，赴三釜书屋拜年，发老八十五岁初度，鹤发童颜的他，对我说：“我是阿拉屋里最长寿的人！”那份得意和愉悦都写在了脸上。其实，“种气”之说并不成立，太平盛世必多长寿人。

 

陈佩秋画

    

陈佩秋先生是六大家中，硕果仅存的一位，今年九十有六。我与佩秋先生相识近一个花甲，作为小辈的我心里总有一个“谜”：她在上海滩熏陶了大半个世纪，却依旧保持着原先的本真——光明、率真、刚正。她那“弄堂里扛木头——直来直去”的性格，无碍于艺坛对她人格及画艺的推崇和敬佩。这可是海上画坛罕有的风景。这谜底，我私忖当是缘于沉甸甸的两字——实力。

    

勤勉是天才之母，佩秋先生是极好的例证。髫年习画，数十年不辍地临摹名迹，有着他人不及十一的刻苦。她所到之处，纸笔不去身，艺旨不去怀，心无旁骛，观察生活必至精微，记录物象必抵善处，融会于手，贯通于胸。她之成功，在于浸淫经典，外师造化，中得心源，熔冶于一。故能工写俱佳，笔墨醇郁，新意迭现，妙入毫巅。

    

谚曰：“巾帼不让须眉。”然而，也得看用在哪种场合。其实画坛不是战场，大可不必以性别说事。诚然，身为女性的画苑巨擘，她付出的艰辛当数倍于男性，这也是无须讳言的。

    

尤其值得一提的是，谢公与佩秋先生乃是伉俪。史上历来艳称赵（孟頫）管（仲姬）夫妇的丹青风流。千载下，谢陈是公认的翘楚，诚属“百世无双，千年一对”的画坛佳话。这是海上艺林之幸，也是时代之幸。

 

来楚生书法

    

画艺有大成，书艺得锤炼。国画的大家，无不书法拔萃。若来负翁，以书滋画，由明人而法乳两汉，行草、散隶，朴茂沉雄，赫然大家。陆宛翁亦然，出入杨凝式、柯九思、杨维桢，吐壳啖肉，舍形取神，自成古拗倔崛风貌。稚柳师书风由陈洪绶而参张旭狂草，用笔逆入逆出，狂其态、清其气，笔涉风雷，翰逸神飞。唐药翁则由早岁书格的万种风情而转为峻峭严厉，运笔刀砍斧斫，闻得声响，诚可作大秦诏版视之。程发老书参简牍，起伏提按，神游太虚，别生奇趣。佩秋先生则取径晋唐，熟字生写，涩滞中寓飞动，自具韵姿。传统书画本是一家眷属，故吾尝谓：画者，具形之肉身也；书者，画之铮骨也；学识者，画之魂灵也，三者是互辅互惠的艺术命运共同体。三者合一，倘又佐以老天赐予之禀赋，则不成大家巨擘都难。上述六家，书画学识复合增美的成功实践，当证我言之不诳。

    

距离产生美。吾以为智性地拉远距离，益能产生崭新的大美。上述六家，潜心学习古来优秀传统，但又不为所缚，灵苗各探，濯古出新，形成个人独特、强烈的理念和风格。须知，先贤的宝贵积累，不是后来人沉湎栖息终身的“卧榻”，它只是智者、强者跃身前越的“跳板”，去开拓未知而尤可期待的远疆。

    

笺短笔拙，对上述六家，无法展开细说，也无力细论，只能以草草的“印象”出之。概要言之，海上画派，远非一派一脉可囊括，它是多派、多面、多彩的浩瀚博大之“海”。海上画派，吐故出新，绚烂多元，是中国绘画史上缺不得且不可绕开之“海”，更是二十世纪画坛里值得赞颂和深入研究的神秘之“海”。万花筒般的海上画派，若屈指点将，师承各别、风格迥异、成就卓著的书画印巨擘，当多于半百之数。本人策划的这个展览，则因时间紧迫及借展诸原因，仅推出其中的六家，但它从一个方面，在相当程度上显示出了海上画派对画坛、对时代的不凡贡献，和永久的熠熠光芒。 

     

         二〇一八年国庆日于豆庐

 

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来源：文汇笔会

 

 

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