台灯具有照明和装饰两大功能,其实台灯的演变受照明的影响并不大,会有一点,比如从白灼灯过度到荧光节能灯,再到现在的LED灯,效率更高,更亮。但台灯的演变,还和装饰有很大的关系,现代装饰和以前的流行有着天壤之别,所以很少有人家会一辈子用一只台灯,随着自己的兴趣爱好和时下流行风格来更新台灯。
所以我们经常会看到一些人家,在处理旧物品时,将旧台灯丢掉。可能有些是电气部分损坏的缘故,有些可能是老式背时的原因。 有次我外出走路,看到一户人家在处理垃圾家私。这里是有专门的卡车上门收物件,他们不会回收再利用,而是丢进一个带滚筒的卡车里,什么东西都碾得粉碎,于是我赶在粉碎车到来之前,“车下留灯”。
这是一只陶瓷花瓶台灯,电气部分的灯头已经损坏,灯罩已经没有了,但花瓶部分完好无损。开始我企图寻找哪个民族,哪个年代的陶瓷?无果。看来也不像现代中国风格的陶瓷,肯定也不是慈禧时代的古董。于是我就构思,利用这个花瓶部分做盆景。为了观赏性,我将花瓶的正面开一个窗口,利用割下的碎片,在花瓶内做一个隔离档,这样就形成上、中、下三层种植。
旧台灯

5年后的现在,需要修整一下

修整后
小插曲:
5年前AI还没有那么盛行,现在我倒饶有兴致问问几个AI那么个问题:
“请问这是哪国?哪个民族?大致上哪个年代的花瓶?”
但答案五花八门:
微软的Copilot:
从造型和装饰风格来看,这件花瓶很可能属于中国的陶瓷器。它的釉面开片(也就是表面的裂纹纹理)是一种典型的传统技艺,在宋代开始盛行,明清时期广泛运用。花卉图案尤其是红花配绿叶的搭配,也非常符合中国传统陶瓷的审美。可能仿制在明末清初(约17世纪)或清代中期的风格。
ChectGPT:
这个花瓶的风格不像是典型的中国传统青花瓷或宋代釉瓷。它更接近东南亚或南亚地区的民间陶瓷,尤其是泰国、越南或印度的乡土手工陶瓷。图案装饰中使用了大量藤蔓状流线,并以较高饱和度的色彩涂绘,这也是东南亚手工陶瓷的典型风格。上釉技法和色彩配置更符合20世纪中后期(约1950–1980年代)手工陶艺的风格。
马斯克的Grok:
这只花瓶的图案和釉面设计带有东亚传统陶瓷特征,尤其是中国或日本风格。裂纹釉和形状提示它可能受到中国瓷器的影响,可能是明代(1368-1644)或清代(1644-1912)的风格,不过这是一个粗略估计。具体民族起源很可能是汉族,因为这种风格最常与汉族陶瓷传统相关联。
看来以后各位“搞破坏”之前,最好多请几个AI鉴定一下,你家很可能真的有个价值连城的“宝藏”。
哈!哈!哈!开心就好。