Berliner Philharmonie

因为一场千载难逢的音乐会，去了柏林。

实际上并不喜欢一点功课都不做，就匆匆出门去旅行。赶在最忙的时候，一切都显得紧张。除了熟悉了下音乐会的曲子，打印了张交通路线图，记了几处画廊美术馆和景点的地址，直到上飞机前才匆匆收拾了行李……出发了！

柏林爱乐音乐厅berliner Philharmonie

Gustav Mahler第八交响曲 Die 8. Sinfonie 

指挥：Pierre Boulez 

值得一提的是Die 8. Sinfonie，又称为《千人交响曲》，这是因为乐曲需要编制极为庞大的管弦乐队与人数众多的合唱团，也就是说在演奏时, 需要动用近千人。这场音乐会之所以珍贵，不仅仅是马勒的《第八》，更重要的是著名的指挥Pierre Boulez。这位集现代指挥大师和作曲大师为一身的伟大音乐家，可以说是二十世纪世界音乐艺术中最为稀有的天才之一。今年已经82高龄。这样的音乐会又岂能错过？

马勒从1888年写《第一交响曲》到19O6年8月写《第八交响曲》，整整十八年。这是二十世纪初叶世界乐坛上的一个盛典。1910年9月12日，在德国慕尼黑展览大厦音乐大厅，马勒亲自指挥了此作。全场观众为之沸腾，雀跃。在马勒亲自审阅的节目小册子里说明，共有八百五十八位歌唱家和一百七十一位演奏家参加了演出。其中包括慕尼黑中央歌唱学校三百五十名儿童合唱团和来自慕尼黑等地的八位杰出独唱家。当千人大合唱演出成功后，掌声持续了半小时之久。儿童合唱团三百五十双小手挥动着白色乐谱点缀着此景的热烈。许多影响二十世纪文化进程的大家光临了首演。文学巨子茨威格为马勒写了《指挥家》的诗以表敬意；罗丹为马勒塑胸像，把马勒的神韵融合了莫扎特、富兰克林和腓德烈大帝的特征；托马斯•曼（1875—1955诺贝尔文学奖得主）听后很激动，事后写信庆贺；马勒的学生布鲁诺•瓦尔特、克莱姆佩雷尔、勋伯格都到了；安东•韦伯恩领了一张免费票、也来观看；理夏德•施特劳斯为此将自己几部力作压进抽屉，为同件开道；28岁的斯托科夫斯基称“马勒的音乐太雄伟了”，六年后，他在美国首演马勒《第八》……勋伯格说：“马勒《第八》成了歌颂上天的荣耀之歌……是赞美无上之福恩的荣耀之歌。”马勒说：“这是献给广大民众的音乐。”阿尔玛说：“这是马勒一生的巅峰。”人们说，这是二十世纪乃至未来世纪的一个壮举，一个难以逾越的巅峰！

此曲分两部分，第一部分《降临吧，造物上的圣哲》。那是一万多年前，一个叫毛克斯（IZutanus Maurus）的神父为圣灵节来临而写的赞美诗。此诗每个不同部分都没有确切的含义，充满了谴言意味。似启示，亦醒世。马勒青年时代，深深地为这个神秘所打动。直到晚年，天命年，才徒然发现此情依旧，便斗胆向上天载笔请缨，感思上苍。

第二部，《浮士德》终场   马勒心中的“圣母”，除了属神的圣母玛丽亚，还有他心爱的母亲和妻子阿尔玛。他从那里获得过爱和生存的勇气。“荣耀的圣母”拯救浮士德，包容了他个人的情感体验。他对阿尔玛说：“歌德最初构思此作是以为所有的爱是原发的，创造性的。你在《浮士德》终场中，一定能看到他描述过的这种象征。”马勒有感于此爱的力度，把《第八交响曲》献给了阿尔玛。这是他生前唯一献呈于人的大作。

浮士德上天人地上下求索而升天获救，如同人通过创造和奋斗，终于感动上天，愚公移山，精卫填海，实现美好夙愿。浮士德升天获救，也象征或是马勒获救，也象征或是全人类获救。这是歌德的本意，也是马勒写《第八交响曲》的旨意。

马勒自信地说：“我的《第八》是为所有时代写的大弥撒。”

19世纪是以海顿的《创世纪》开始的，20世纪是以马勒《第八》震撼世界的。如今，新的世纪已经来了，马勒的《第八交响曲》依然在向人们召唤。

本人实际并不懂古典音乐，听不出乐曲的调，声部，也不知道它的曲式，却喜欢在音乐大厅享受全身毛孔同时张开的感觉。

一场千人交响乐在一位不持指挥棒，甚至身材有些矮小的82岁老人家的指挥下，把合唱和合奏诠释得恰到好处。乐曲在震撼人心的管风琴的轰鸣中开始，征服了所有听众。

虽然演奏中高音独唱似乎没有穿出背景音乐，但这些问题都已经不称之为问题了。忘记是谁说，有瑕疵的演奏才是真正完美的音乐会……

与其说自己被这场音乐盛典感动，不如说自己是被所有观众的掌声感动，被Boulez老先生感动。忘记全场的掌声持续了多久，也忘记指挥家和歌唱家一共反场了几次，只记得，大家都准备离开座位时，Boulez老先生又独自走到台上，向全场握拳鞠躬……在所有人的欢呼声中，掌声中……他在告别观众？告别柏林爱乐？告别马勒《第八》？还是告别演奏台……？

[淡积云]

我以前的愿望之一就是去那里听音乐会，可惜，一直没去成，呵呵，现在好了，我有你这个常驻音乐代表

多给我介绍些音乐哈