胸有浩气笔底雄风（风流人物之一）

   胸  有  浩  气  笔  底  雄  风

　　　　——品读著名书画艺术家李铎先生

        没有认识李铎先生以前，先生于我是个谜。

        认识李铎先生以后，先生于我是本书。

        打开这本书，首先映入眼帘的是先生赏心悦目的字。

        先生的字，上溯秦篆魏碑汉隶唐楷，下追颜柳欧赵苏黄米蔡，兼及二王、旭素、王铎、傅山，广集博采，兼收并蓄，独树一帜，独秀成峰，在当今中国书坛占有重要的地位。

        他以魏隶入行，冶魏碑汉隶于一炉，集百家神韵于一身，既有魏碑的沉雄跌宕之气，又有汉隶的肃穆古拙之风。形成古拙沉雄、苍劲有力、雍容大气、舒展流畅的独特风格，于朴素中见秀美，于凝重中见端庄，于娟秀中见劲节，于飘逸中见沉稳，给人万千意象:

        伟岸如昆仑：横空出世，巍然屹立；崩崖截铁，卧鼎悬冰；大气磅礴，气贯长虹。

        壮美如江河：浩浩荡荡，横无际涯；波澜壮阔，一泻千里；势若奔雷，浴月吞天。

        浩气如苍松：雄健刚劲，干铁枝铜；蓬蓬勃勃，郁郁葱葱；英姿挺拔，昂首苍穹。

        高韵如寒梅：傲霜斗雪，笑傲群芳；老树新蕾，凌寒怒放；高雅坚贞，香气袭人。

        他的字受到广大人民群众的喜爱和赞美。

        他的字被国内外数十家权威博物馆、纪念馆收藏。

        他的字在神州各地被制匾勒碑刻石，供今人欣赏，留后人瞻仰。

        他的扛鼎之作——兵家宝典《孙子兵法》碑拓，作为书法艺术的瑰宝载入史册。

        他的字多次应邀在日本、东南亚、港澳台展出，并广为流传到欧美、亚非、联合国等二十多个国家和地区，影响极为广泛和深远，为弘扬华夏文化艺术、为中国书法艺术走上世界作出了卓越的贡献。

        第一次见到先生的字，是在上个世纪七十年代末。1976年十月，恶贯满盈的“四人帮”被永远钉立在历史的耻辱柱上。是时，郭沫若老喜不自禁，填词一阙《水调歌头—粉碎四人帮》，给经历了十年浩劫的中国人民以极大的鼓舞。同年底，荣宝斋印制挂历，请人画了一幅《三打白骨精》的扇面，又请以擅长郭体而名满京城的李铎先生写上郭老的《水调歌头》词。挂历一经面世，立即风靡全国，李铎先生的名字也因之在神州大地不胫而走。被人誉为“郭体传人”、“郭沫若第二”。有诗赞曰：

铁画羲之骨，银钩郭老风。

妙笔为大众，诗书一炉青。

        自此，李铎以郭老书风独步中国书坛，无人出其右。

        从学生时代就对郭老书风情有独钟的我，此时自然十分心仪李铎，他成了我的书法偶像。那时，以我个人所好，我把他与舒同老、启功老，并称为中国书坛“三雄”。

        八十年代中期，在我开始漂流欧洲之前，我曾和中国画坛的一位前辈表述了这样一个观点：不管是现在还是将来，在人们论及二十世纪七八十年代中国书法史的时候，不能不论及李铎，他在这一时期，无疑是中国书坛的杰出代表，其影响之大、之广、之深、之远，是任何一位书家所不能比拟的。

        前辈却并不完全赞同我的观点，其理由是李铎固然是位优秀的书家，但他写的是郭体，不是自己的体。郭沫若作为雄视古今的一代文学巨匠，其书法是自五四运动以来中国书坛的秉旗执旌者，不仅誉满华夏，而且在东南亚乃至国际上都享有崇高的威望，影响波及几代人。因此从某种意义上说，李铎以郭体书写的《满江红》词，影响虽然巨大，但那仍是郭老的余威所在。在一段时间内，与其说是人们奔李铎而去，倒不如说是奔郭体而去，人们仰慕的是郭老书风，还不是李铎的书艺。这一现象可以称之为“郭沫若效应”。李铎要想独树一帜、独秀成峰，必须摆脱郭体，必须要变。否则烛光在阳光下面，永远显示不出自身的光辉。古往今来，还没有哪位书家以写像、写神、写绝别人的字体而名垂青史。李铎如果不变，必将被后来居上者超越。
前辈的话虽然刺耳，但说得确有道理，我无力反驳，况且这时确有几位书家锋头正健，大有异军突起、后来居上之势。

        “不过你放心，李铎肯定会变，而且正在变，不信，我们拭目以待。”前辈笑着说。

        九十年代后期，我从欧洲漂流回来，李铎正以其扛鼎之作——兵家宝典《孙子兵法》碑拓在中国书坛刮起一股强劲的旋风。看他的字，果然已无郭体影踪，卓然自成一家。此时，舒同老已作古人，按我个人所好，把李铎与启功、沈鹏、欧阳中石、刘炳森并称为中国书坛“五岳”。我再次找到那位前辈，重申了我的观点。这回，前辈表示赞同。

        我问前辈：当初你何以断定李铎一定会变？

        前辈笑道：以我对李铎的了解，他是个大智大勇者，以他的才情和学养，绝对不可能停留在郭体上。这位前辈就是不久前作古的中国画坛泰斗刘海粟大师的高足、泼墨牡丹大家李凌云先生。

        李凌云先生的判断没有错，李铎是个大智大勇的书家，他没有把郭体作为自己的艺术定位。他深知：华之外观者博浮誉于一时，质之中藏者得赏音于千古。放胆文章拚命酒，诗歌切忌随人后。随人作计，落人窠臼，不仅是诗家之大忌，也是书家之大忌。他以“古不乖时，今不同弊”为训，一个猛子扎进书法的海洋，潜入深水，采珠选玉，取精用弘。几年以后，他凭借体内的艺术元气浮出水面，在经历了“临立变创”的阵痛和“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的修炼后，终于羽化成蝶。自开一格，自成一家，独秀于万象书坛；并以其卓越的成就，成为中国书坛的领袖之一，中国军旅书坛德高望重、众望所归、秉旗执旌的领军人物。

        与字一样令人赏心悦目的是先生五彩缤纷的画。先生的画以前我没见过，不仅我没见过，连他的许多学生和朋友都没见过。其原因是先生秘而不宣、藏而不露。直到他举办《孙子兵法》碑拓展时，人们才一睹其画的风采。先生长袖善舞，画意雄强，老笔纷披，气宇轩昂。尤以苍松古藤、梅兰竹菊最为摄人心魄。诗言志，画寄情。先生以此表达了他的云松襟抱，古藤情怀，抒发了他与竹菊比洁、共梅兰齐芳的心志。

        作为一个文学爱好者，我最喜欢先生的诗词。李铎先生是位优秀的诗人。他的诗词，以前见得不多，只是我在撰写《李铎传》时，才有幸系统地读到了他现存的200余首格律诗词和楹联。先生的诗词，或咏于戎马倥偬之际，或诵于杖策出行之旅，或题于友人字画之上，或写于序文信札之中。托物言志，寄事抒怀;笔随时代，寓意深邃；大气磅礴，壮阔豪放；精能古雅，挥洒万象。

婉约如林间小溪，低吟浅唱；

壮阔如龙吟虎啸，激越昂扬；

秀美如花舞风中，风情万种；

峻朗如荷立斜阳，丰姿绰约。

        启功大师盛赞李铎极富诗才，无失古律，其韵迭出。

        格律诗词，法度易守，神髓难摄，创新更难。除了要求严格的工仗、对偶、韵律以外，要在几十字、最多百余字的尺幅之中，一吐胸中逸气，展示丰富内涵，并给人留下丰富的想象空间，没有深厚的古文功底和驾驭语言的能力，很难为之。处理不当，或被生冷手气所滞，或被狭隘胸襟所淤，给人以晦涩冷僻、呆滞刻板、生搬硬套、刻意雕琢的感觉。由此，从建国以后，格律诗词不被提倡。

        “文革”以后，随着国门的洞开，形形色色的西方现代文艺思潮在中国纷纷登陆，“朦胧诗”、“现代诗”成了诗坛的“主打”，就连自五四运动以来雄踞诗坛几十年的韵律诗也谙然淡出，退为其次。格律诗词更是无人问津，见到她犹如见到文物般地稀罕和珍贵，以致令有识之士发出了“救救诗词”的呼吁。

        使我极为敬佩的是，在格律诗词几被遗忘的今天，先生依然钟情于格律诗词，始终不渝地张扬着自己的艺术个性，在他雄风阔步前行的路上，留下了一串天地浩气日月歌。先生的诗词不仅使广大的文学爱好者看到了格律诗词的无穷魅力，而且为当前的文坛填补了一项空白。可以想见，《李铎诗词》的出版，必将播惠书林，甘饴后人。

        李铎先生的《论书断语》，是他的书法理论力作，堪称《书家宝典》。从学书诀窍到临立变创，从用笔用墨到谋篇布局，从书风书艺到文品人品，从书艺赏析到书源流脉，凡与学书有关的方方面面，无不一一论及。析微探幽，广征博引；纵横捭阖，议论风生；匠心独运，自出机杼；鞭辟入里，切中肯綮。更著词翰优美，妙语连珠，诚可谓大珠小珠落玉盘，满盘生辉。可以毫不夸张地说，先生不仅在书艺上已达到炉火纯青的地步，在书论上也是“即从巴峡通巫峡，便下襄阳向洛阳”，直入“春城无处不飞花”的景地。

        遥想当年书生意气，风华正茂之时，我也喜舞文弄墨，然今至六旬，回首来路，文有所获，墨却无果。析其原因，文有“师之传道授业解惑”，而墨终因无师难于自通。笔者从上个世纪八十年代中期就漂流海外，萍踪无定，居无常所，实在无有条件去静心修炼。然于文，虽无名师指点，却有《诗话》、《词话》、《文心雕龙》“诸师”相伴左右，日读一篇，日悟一得，日久天长，积思释疑。付诸实施，厚积薄发。九十年代客居莫斯科期间，我同时在《莫斯科晚报》、《龙报》上开设两个专栏，几年下来，结集《外面的世界很无奈》、《俄罗斯采风》、《江南杂坛》三本。于墨，无毛笔可作硬笔书，然写到一定程度，便陷于自我的迷宫难以自拔，这时就极需有人指点。然环顾四周，人海茫茫，皆是金发碧眼，何处去寻师访师拜师？偶尔回国休假，兴致来时，买纸购墨，也是胡乱涂鸦而已。无奈平时不胖，补也难壮。如果那时能有先生的《论书断语》相伴，日读一篇，日悟一得，则我的人生可能大有改观。没准儿文也风流，墨也出彩，万象书坛，亦能秀之矣。

        如今，随着国门的洞开，像我这样经年漂流海外的人大有人在，其中不乏书法爱好者，但他们将比我幸运得多，携一本《论书断语》，走到哪，学到哪，再不会像我一样，以无言的结局而告终。

        李铎先生不仅是卓越的书画艺术家、书法理论家、优秀的诗人，而且还是成就卓著的书法教育家。多年来，他以弘扬国粹为宗旨，热心于书法的推广、普及和教育。他是中国书协顾问、中国书法函授大学的教授、北京市硬笔书法学会会长、北京兴华艺林书画院院长、众多书法组织的顾问，在军内外负有“学生三千众、桃李满天下”的美誉。先生执教，一丝不苟，要求甚严。他提倡“师承传统但不囿于传统，师承古人但不囿于古人”，“独辟蹊径、自开一格、自成风貌，雄强一路”；坚决反对急功近利，投机取巧。他提倡书风清正，字如其人，胸有浩气，笔底雄风；反对俗气、媚气、邪气和霸悍之气。在他循循善诱的教导下，许多学生脱颖而出，或成为书法名家，或成为书坛新秀，或成为教学骨干。在庆祝澳门回归祖国两周年举办的“李铎师生书法展”上，先生和他众弟子的书作，赢得了广大书法爱好者和海外侨胞、港澳台胞的高度评价和赞扬。

        李铎先生热心于公众事业，多年来，他先后向亚运工程、希望工程、扶贫助学工程、儿童基金会、妇女基金会、残疾人基金会、社会各界、驻外使领馆、国际友人、海外侨胞、港澳台胞，无偿捐赠了数以万计的作品；向灾区人民、希望小学、家乡人民、母校、抗非典前线、海啸受灾国，捐赠了近百万元人民币，数千套被褥和衣服，以及大量的作品。他一次又一次地向素不相识的人伸出援助之手。他的高风亮节，他的爱心义举，受到人民大众的高度赞扬，受到党和国家领导人的高度评价。

        李铎待人，襟怀坦白、光明磊落、肝胆相照。他深恶痛绝那种“阳奉阴违、两面三刀；当面一套、背后一套；台上握手、台下踢脚”的小人嘴脸；“巧舌如簧、播弄是非；趁人之危、落井下石”的流氓作风；“搞阴谋、玩手段、耍权术、设陷阱”的无耻行为。他的眼里容不得半点沙子，心里容不得半点污秽。

        先生身为名人名家，却从不张扬，始终保持低调。人们都说先生是“通天的人”，此话不假，他和许多国家领导人有所交往，结下很深的友谊。1995年他在军博举办《孙子兵法》碑拓展时，几乎在京的国家领导人都参加了开幕式并观看了展览。国家领导人观看个人书展，这在建国以来还是首次，这不仅是中国书法界的盛事，更是先生的殊荣。然而他从不以此炫耀自己。“宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒”，这便是先生的风骨。

        我这人有个怪癖，从不对人轻言“佩服”两字。这倒不是自命不凡、恃才傲物，也不是这些年漂流海外，见多了伟人、名人，便拿“村长不当干部”。而实在是因为在现实生活中，很少有人能使我佩服。别看有些“家”和“星”，表面上挺像回事，可实际上，恕我直言，实在是一般般。台上台下，字里字外，画里画外，完全判若两人。歌如其人，字如其人，画如其人，实在不是那么容易做到的，可也不是用“金无足赤、人无完人”所能解释得了的。

        当我读完先生这本书，掩卷沉思，细细品味之后，我要由衷地说：佩服。先生之所以令我敬佩，在于他：

        执著于对艺术的不懈追求；

        与竹菊比洁、共梅兰齐芳的心志；

        天地浩气日月歌的豪情；

        洒向人间皆是情的爱心；

        宠辱不惊、去留无意的淡泊；

        身在闹市、物我两忘的宁静；

        老骥伏枥、志在千里的高风；

        莫道桑榆晚、为霞尚满天的亮节。

        所有这一切，都源自他是一个襟怀坦白的人，一个品德高尚的人，一个谦虚谨慎的人，一个充满爱心的人，一个如俄国文学家高尔基所说的大写的人！

        佛家云：

        德者不求响之和而响自和。

        仁者不求影之直而影自直。

        贤者不求名之远而名自远。

        佛家禅语，同样饱含辩证法。

        以此概括先生全貌，最为贴切不过。

 

2005年春节写于洛杉矶《菊庐》