我聽《特別的愛給特別的你》

我聽《特別的愛給特別的你》

 

我年輕時的聽歌生涯大概在大學生活的後期就結束，大概張洪量的《你知道我在等你嗎》和伍思凱的《特別的愛給特別的你》是我聽的最後兩首歌。其後，不知道是自己心境改變的原因，還是流行音樂確實開始質量下降，再難有歌給我以極大的藝術享受。更明確地，我可以把我最喜歡的流行歌曲大致分兩檔，

 

第一檔：《梨花又開放》、《童年》、《光陰的故事》、《狂流》、《安妮》5首。

第二檔：《故鄉的雲》、《再回首》、《其實你不懂我的心》、《壟上行》、《愛情多瑙河》等等，大概有30多首。

 

總之，處於第一檔的，基本都是1980年代初期的歌，我在上大學前就聽到。處於第二檔的，也大都是1990年代初期之前的歌。也就是說，我個人的觀點，大概從1990年起，台灣流行歌曲的質量就明顯不及前面10年。這首《特別的愛給特別的你》發行於1990年，正好在那個分界年份上，雖然在當時算很不錯、很熱門的歌，但實話說，給我的感覺已經比較一般，勉強可以進入我心目中的第二檔，絕對無法和第一檔的歌相提並論。但畢竟是我早期聽歌生涯中有印象的最後一首，所以還是值得談一談。歌詞如下，

 

 

 

A：

沒有承諾 卻被你抓得更緊

沒有了你 我的世界 雨下個不停

我付出一生的時間 想要忘記你

可是回憶回憶回憶 從我心裡跳出來擁抱你

 

B：

特別的愛給特別的你 

我的寂寞逃不過你的眼睛

特別的愛給特別的你 

你讓我越來越不相信自己

 

C：

• 間奏 -

 

A：

沒有承諾 卻被你抓得更緊

沒有了你 我的世界雨下個不停

我付出一生的時間 想要忘記你

可是回憶 回憶 回憶 從我心裡跳出來擁抱你

 

B：特別的愛給特別的你 

我的寂寞逃不過你的眼睛

特別的愛給特別的你 

你讓我越來越不相信自己

 

B：

特別的愛給特別的你 

我的寂寞逃不過你的眼睛

特別的愛給特別的你 

你讓我越來越不相信自己

 

C：我還聽見 你的聲音 

輕輕縈繞著我的心

我還不能 接受分離 

就是永遠不在一起

 

B：特別的愛給特別的你 

我的寂寞逃不過你的眼睛

特別的愛給特別的你 

你讓我越來越不相信自己

 

B：

特別的愛給特別的你 

我的寂寞逃不過你的眼睛

特別的愛給特別的你 

你讓我越來越不相信自己

 

C：

我還聽見 你的聲音 

輕輕縈繞著我的心 我的心

我還不能 接受分離的你 

就是永遠不在一起

 

歌曲結構如下，

 

（（A B C）（A B B C）（B B C））

 

歌曲看起来很长，实际上就是3段旋律，3段文字，旋律A出现2次，旋律C出现3次，其中一次是间奏，旋律B出现5次，明显是副歌，尤其這句點睛之句，「特別的愛給特別的你。」一共出現了10次。這一句的旋律帶有一點搖滾的味道，這在當時的情歌中不多。齊秦在1990年發行的《愛情宣言》專輯用了副標題「抒情的搖滾」。不過單就專輯中的同名主打歌而言，雖然那也是我非常喜歡的歌，但我覺得搖滾的味道不及這一首，當然，不妨礙我認為齊秦的那首歌整體水平高於這首。搖滾加入抒情確實是一個很有意義的方向，之前的愛情歌顯得太軟綿綿，雖然很深情，很感人，但都是這個味，聽多了，還是會膩。以往的搖滾多用於社會批判、帶政治傾向的歌曲，加入情歌中，巧妙地將搖滾中的憤怒和爆發力轉化為深情，讓情歌的抒情更陽剛雄性，更澎湃有力，將情歌的受眾從校園的文青推廣到社會大眾。後來出現不少撕心裂肺的愛情搖滾歌曲，比如信樂團、伍佰、汪峰等等。唱溫柔情歌《心動》的林曉培後來也走上搖滾情歌的路線。特別是2025年底，出現了一批AI 愛情搖滾歌手，比如大頭針、阿柴演唱的搖滾版《野百合也有春天》，令人耳目一新，其震撼力幾乎凌駕之前所有人類歌手。

 

相比旋律，歌詞遜色不少。歌詞大意是，歌者喜歡一個人，但是對方不喜歡自己，於是感到痛苦，始終不能忘懷，覺得自己不能離開對方。只有一句歌詞，還有點詩意，「可是回憶回憶回憶，從我心裡跳出來擁抱你。」伍思凱的唱腔很有特色，他能夠自如地在喉音、鼻音等各種音之間轉換，也能在高音、低音，真聲、假聲，急促、遲緩，憋氣、吸氣等各種狀態中收放自如，一個人的嗓子呈現出如萬花筒般的多變，聽起來琳琅滿目、異彩紛呈。不過技巧高了，抒發感情的真摯性和真誠度受到影響。不過，這一句還是很讓我感動，尤其是我在2023年重新聽到這首歌時。「可是」這個詞用得特別好，因為通常「可是」引出的轉折是自己並不樂意接受的，用在這裡，有類似反問增強語氣的作用，似乎在抱怨回憶跳出來，實則在強調回憶的不可阻擋性，聯繫這個語境，實則在強調不能接受分離。當然最妙的還是，連續三個「回憶」，而且在演唱中，三次急速變調，越來越高，越來越急，把「回憶」滿懷，急不可待的心情抒發得淋漓盡致。另外，「回憶從心裡跳出來」好理解，而「回憶來擁抱你」則特別有詩意。有好多層意思，首先，因為已經「沒有了你」，歌者只能去擁抱回憶中的你。其次，對你的美好回憶，對你無法忘懷的回憶，驅使歌者要重新去找尋和擁抱你。

 

至於反覆吟唱的那一句「特別的愛給特別的你」，當然這是一句很有創意的特別的話，可是結合上下文，整體意思並不是很佳，有一種逼迫對方接受自己的意思。這裡的「特別的愛」似乎暗指一種「強迫的愛」。既然「你讓我不相信自己」，既然「你看到了我的寂寞」，既然「我的世界雨不停」，既然「被你抓得更緊」，既然「無法忘記你」，既然「你的聲音縈繞我心」，既然「我還不能接受分離」，既然「你是特別的」，因此，我就要給你「特別的愛」。把這段歌詞再以氣勢如虹的搖滾風格唱出來，聽者的感覺是氣勢洶洶，霸王硬上弓。不過這大概是所有搖滾情歌面臨的「通病」，如何在極致地表達自己的力量和堅持的同時，保持對對方的最大尊重和最深感情。處理不好，這樣的歌曲的感染力將非常有限，尤其不能持久，基本上痛快只在歌聲和音樂還在的片刻。因為這樣的風格往往表現的是愛情中強勢的一方，因此，即便再委屈、再悲傷、再真心，聽者對強者的同情、共情都會少一些，而一般情歌風格中表現的卑微、懇求、自憐更能長久地打動聽者。比如，張信哲的那些歌，《愛如潮水》、《別怕我傷心》等等。

 

伍思凱是高產的音樂人，幾乎專寫情歌，一般公認《特別的愛給特別的你》是他的最佳，我曾經也這麼認為，直到2024年，無意間聽到了《秋天別來》，我認為這才是最好的一首。也許我還是不太習慣搖滾情歌，還是喜歡文藝氣息更濃，更講道理，更向內探視自己，而不是向外試圖獲得的傳統情歌。伍思凱還有一些歌值得一提，《愛的鋼琴手》、《愛要怎麼說》、《愛與愁》、《留給你的窗》。在後面這些歌中，他的發音越來越偏離傳統的源自鄧麗君、劉文正的咬字清晰，而越來越憋著嗓子、拖著嗓子，非常保守地抑制氣息的釋放，尤其在《留給你的窗》。我覺得類似他開創愛情搖滾，這種後來被周杰倫發揚光大的唱法，他也是直接的先驅。另外，他還給別人寫過很多歌，包括張學友那首大紅大紫的《情網》。

 

愛的鋼琴手

 

想法在我的左手 旋律在右手 就這樣找到了自由

生命中許多片刻 歡笑和憂愁 都在升降記號中

太多事喬不動 太多夢太沉重 不如簡單的歌讓人感動

我是鋼琴手 為真實人生伴奏

 

你聽我唱過

 

那段友情分享的時空 失戀時只剩一半的落寞

點點和滴滴 都在我的心中 雖然已過了很久

特別的愛交給你手中 夜半時分心頭愛與愁

我隨著雙手和真實的感受 在黑白鍵上游走

曾留下一些溫柔

 

想法在我的左手 旋律在右手 就這樣找到了自由

生命中許多片刻 歡笑和憂愁 都在升降記號中

太多事喬不動 太多夢太沉重 不如簡單的歌讓人感動

我是鋼琴手 為真實人生伴奏

 

你聽我唱過

 

那段友情分享的時空 失戀時只剩一半的落寞

點點和滴滴 都在我的心中 雖然已過了很久

特別的愛交給你手中 夜半時分心頭愛與愁

我隨著雙手和真實的感受 在黑白鍵上游走

曾留下一些溫柔

 

我的手翻了一個大跟斗 從北極轉身就來到沙漠

快樂有時候只要放鬆一點 就感到海闊天空

哈利波特騎他的掃帚 穿梭在他魔幻的小宇宙

我只要雙手和真實的感受 在黑白鍵上游走

就等於擁有了所有

 

我是鋼琴手