走出波提切利的展厅,外面走廊上排了好长的一队,我们想当然地以为那一定是排队看文艺复兴三杰的作品。傻乎乎地排了快半个小时的队,结果到了门口,才发现是八角大厅(The Tribune),而且不能进去,只能在门口拍照。回去之后查了一下,才发现这个八角大厅是大有来头。
这是在1581年至1583年间由建筑师 Bernardo Buontalenti 建造的,为的是保存和展示美第奇家族的托斯卡纳大公弗朗切斯科一世(Francesco I de’ Medici)的珠宝和藏品,大公自己构思了大厅的主题,就是一个包含四大元素——大地,水,火,空气的完整宇宙:
大地由镶嵌着色彩斑斓石材的大理石地板来代表,这些不同颜色的石材分别是来自北非的雪花石膏(Alabaster)、来自土耳其的绿辉石(Green Porphyry)和来自埃及的红辉石(Red Porphyry)。
穹顶上的水元素通过5780颗来自印度洋的珍珠贝母(Mother of Pearl)来表现,这些贝壳巧妙地镶嵌在用猩红色漆绘制的背景上,而这漆是由数百万只胭脂虫研磨取得的,在漆层下,130平方米的天花板被覆盖了一层层金箔。
火元素通过墙上的红色天鹅绒表现,天鹅绒上装饰着金色流苏。
空气则通过通向外界的高耸灯塔来象征。
再加上房间里的八角桌,来自古希腊的维纳斯雕像,和诸多名画,这间八角大厅一直是乌菲兹的核心部分,也是世界上最早的博物馆雏形,乌菲兹就是从这个大厅开始慢慢扩展而成的。
5780颗珍珠贝母构成的八角拱顶
看完八角大厅,我们抓紧时间去找文艺复兴三杰。虽然三杰的最重要的作品都不在佛罗伦萨(达芬奇的在米兰,米开朗基罗和拉斐尔的在梵蒂冈),但这里毕竟是他们起家的地方,所以乌菲兹还是收藏了一些他们的珍品。
下面这幅应该是达芬奇最早的作品之一,是由他的老师韦罗基奥(Verrocchio)设计创作的,达芬奇负责画了最左边的那个蓝衣小天使。据说韦罗基奥看到达芬奇画的小天使后自叹不如,从此便金盆洗手,退出江湖了。这时的达芬奇大概是二十出头,从此达芬奇便开始了他开挂的一生。
耶稣受洗(蛋彩画+油画,1475左右)
最左边的蓝衣小天使出自达芬奇之手
达芬奇的天使报喜(油画,1472-1475左右)
圣母局部放大
圣母的右手臂比例有点过长,但如果从下往上看却是正好,因为这画本来是挂在佛罗伦萨圣巴多罗买大教堂的侧面祭坛上的。
圣母局部放大
达芬奇画的圣母清新脱俗,美丽精致,圣洁端庄,有一种让人肃然起敬的感觉。
米开朗基罗的圣家庭(油性蛋彩画,1505-1507左右)
米氏画的圣母和达芬奇的感觉完全不同,更有雕塑作品的感觉,毕竟米开朗基罗一直认为自己是个雕塑家而不是画家。这里圣母扭头抱小耶稣的身态也非常特别,以至于被拉斐尔在1507年的画作《
下十字架》里引用,而米开朗基罗对此大为不满,吐槽拉斐尔,“他所有的技巧都是从我那里偷去的”。文人相轻,看来大师也不能免俗。
圣家庭局部放大
圣家庭的画框——据说是米开朗基罗自己设计的
拉斐尔的金丝雀圣母(油画,1505-1506左右)
拉斐尔以画圣母闻名,这幅金丝雀圣母是他早期作品,此时的拉斐尔二十出头一点,但已经锋芒毕露。他画的圣母和前面二杰都不同,温柔甜美,更具人性之美,也因此深得大家的喜爱。而他的为人处事也比米开朗基罗通达许多,属于情商智商双高人士,只可惜37岁便英年早逝了。
金丝雀圣母局部放大
金丝雀圣母局部放大