我的不同意见（续）

我的不同意见（续）

9，“从亮部迅速到达最暗会导致一种较强的明暗反差，增加画面的强烈感，也是为了迎合共产邪灵战天斗地的强烈特点” “舒缓的逐级色调渐变也能让画面显得平和、协调，这是顺应天地、取法自然的体现”

我们知道在教授最基础的石膏写生时，老师会让学生画固定光线下的立方体、圆球体和圆锥体，此文作者只举了鸡蛋为例来说明“七调子”优于“五调子”，而避而不谈世上还有大量存在的方形物体。

原因一目了然，立方体不存在“七调子”。

难道自然界里的万物只有鸡蛋型“舒缓的逐级色调渐变”才是“神”的意志，而建筑、桌椅，山石一切有棱有角的物体都不属于“天地”和“自然”吗？

 

10，文中说：不少中国学画者以为“学院派”就是中国那些专业美术院校里流传的写实手法、技巧。 

接着作者用大篇文字来阐述他认为的“正统的学院派”是：

“真正的学院里那些经过千百年去粗取精后所流传下来的完备而圆融的美术理论体系”“五百多年前，列奥纳多•达•芬奇......一直持续到几个世纪后的新古典主义时期，在西方艺术学院里作为美术的宗旨长盛不衰”“欧洲文艺复兴及其后两百年的作品中有很多精华的东西，都可以研究、学习”
“真正的学院派几百年来在美术创作的方方面面都保持着很高的学术性与全面的研究”

作者文中用了了四个前后矛盾模糊不清的时间概念：1）“千百年”2）达芬奇到新古典（盎格尔）3）文艺复兴及其后两百年（14-18世纪？）4）几百年来（究竟几百年？）

 

好，现在让我们来看看“西方”对“学院派”是如何定义的：

 

先看艺术百科对Academic Art一词的注释：

Academic Art - ArtCyclopedia
www.artcyclopedia.com/history/academic-art.html

Academic Art is the painting and sculpture produced under the influence of the Academies in Europe and especially France, where many artists received their formal training. It is characterized by its highly polished style, its use of mythological or historical subject matter, and its moralistic tone.
学院派艺术是指许多艺术家在欧洲特别是法国美术学院接受了正规训练的影响下产生的绘画和雕塑, 这类作品的特点是它们高度优雅的绘画风格, 取材神话或历史的题材, 以及它们道德说教式的腔调。

本翁附注：
a）Polished也有磨光、修饰的意思，可理解为画面效果的细腻光滑
b）法国巴黎美术学院的法文全名为《国立高等美术学校》：
École nationale supérieure des Beaux-Arts
The origins of the school go back to 1648 when the Académie des Beaux-Arts was founded by Cardinal Mazarin to educate the most talented students in drawing, painting, sculpture, engraving, architecture and other media. Louis XIV was known to select graduates from the school to decorate the royal apartments at Versailles, and in 1863 Napoleon III granted the school independence from the government, changing the name to "L'École des Beaux-Arts".
该学校的起源追溯到 1648, 红衣主教马萨林创立了法兰西美术学院用以培养教育在素描，油画, 雕塑, 版画, 建筑和其他媒体方面最有才华的学生。路易十四被认为曾挑选学校的毕业生来装饰在凡尔赛宫的皇家公寓, 后来在1863年拿破仑三世正式允许学校独立于政府, 正式改名为 “美术学院”。妇女从1897年开始被录取。
c）法国还有一个美术院（类似科学院的学术研究机构）：
Academie des Beaux-Arts
The Académie des Beaux-Arts  is a French learned society. It is one of the five academies of the Institut de France.
The Academy was created in 1816 in Paris as a merger of the Académie de peinture et de sculpture (Academy of Painting and Sculpture, founded 1648), the Académie de musique (Academy of Music, founded in 1669) and the Académie d'architecture (Academy of Architecture, founded in 1671).
法兰西美术院是一个法国的学术性社团机构。它是法兰西研究院的五所学院之一。
该学院1816年成立于巴黎，由绘画、雕塑(绘画和雕塑学院, 成立于1648) 音乐 (音乐学院, 成立于 1669年) 建筑学 (建筑学院,成立于 1671年)三个院合并而成。

 

 

再看维基百科的注释：

https://en.wikipedia.org/wiki/Academic_art#Development_of_the_academic_style

 

Academic art, or academicism or academism, is a style of painting, sculpture, and architecture produced under the influence of European academies of art. Specifically, academic art is the art and artists influenced by the standards of the French Académie des Beaux-Arts, which practiced under the movements of Neoclassicism and Romanticism, and the art that followed these two movements in the attempt to synthesize both of their styles, and which is best reflected by the paintings of William-Adolphe Bouguereau, Thomas Couture, and Hans Makart. In this context it is often called "academism", "academicism", "L'art pompier", and "eclecticism", and sometimes linked with "historicism" and "syncretism".
学院派艺术, 或学院派、学院主义,  是在欧洲艺术学院影响下产生的一种绘画雕塑和建筑的风格 。
学院派艺术尤其是指那些受法国美术学院艺术标准影响的艺术和艺术家, 在新古典主义和浪漫主义运动的实践下, 追随这两个运动， 并试图将两种风格合二而一的艺术。
这点很好地反映在威廉-阿道夫·布格罗, 托马斯·库丢尔, 和汉斯 ·马卡尔特 的绘画中。
在这种背景下, 它经常被称为  “学院派 ”,  “学院主义 ”,  “艺术 救火夫 ”和 “折衷主义 ”, 有时还与  “历史主义 ” 和  “综合主义 ” 联系在一起。

 

这两段文字把“学院派”一词的确指（19世纪后半叶到20世纪初的一种特定的绘画风格）以及作为最有代表性的三位画家：布格罗、库丢尔和马卡尔特，已经说得再明白不过了。

可见作者在左一个“真正的学院派”，右一个“正统美术技法”地大侃特侃之时，他连“学院派”一词的起码知识和时间点都没弄清。

 

下面请大家欣赏几幅“学院派”作品：

 

 

以上两幅为布格罗作品

 

库丢尔《堕落的罗马人》

 

卡巴内尔《维纳斯诞生》

 

梅索尼耶尔作品

 

 

席罗姆作品两幅

 

 

马卡尔特作品两幅