山居闲话

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四代通吃 — 西方艺术中的“埃及艳后”

(2017-11-18 12:01:47) 下一个

四代通吃— 西方艺术中的“埃及艳后”

在人类文学艺术创作的历史长河中，某个题材、某个人物、某个故事或传说，被翻来覆去地不断变化运用，这类现象不是少数。它肯定有着潜在的社会和心理因素。

我曾发表过一篇博文《三只“水晶鞋”的“当代”联想》（2016年9月4日），举了“灰姑娘和水晶鞋”的例子，今天，我们再来看看另一个典型案例：那便是在西方艺术中“四代通吃”的“埃及艳后”。

“四代通吃”指的是古代、近代、现代和当代。

“埃及艳后”指的是公元前69年至30年托勒密王朝的最后一个皇后-克莉奥帕特拉七世的故事。和“灰姑娘”不同的是：灰姑娘是个童话故事，“艳后”则是个真实的历史人物。

从古埃及到今天，两千多年中，通过文学、剧作（首推莎士比亚的《凯撒》《安东尼和克莉奥帕特拉》）；悲剧、歌剧的演出（歌剧词典记载的就有50-70种之多）；直到伊丽莎白·泰勒主演的好莱坞经典大片《埃及艳后》以及动画片《Asterix和克莉奥帕特拉》，各种版本的“艳后”故事已在全世界四处流传和广为人知。

这一富有传奇性的历史题材及拥有倾国倾城美貌的权力女性，自然也成为众多造型艺术家颇感兴趣的创作资源。本文以图为例，让我们一起来看看从古代到当代，艺术家们都是如何“吃”这一题材的。

一，古代

我们所谓的古代，也就是“艳后”的当代，历史学者说，公元前45年，“艳后”和国王托勒密十四，被凯撒邀请一起到罗马，住在凯撒私人住宅。那时，凯撒下令在罗马建造“艳后”尤利乌斯家族祖先的维纳斯神庙，并把克莉奥帕特拉的黄金塑像竖立在女神旁。可惜，这个金像没能留存下来。

留至今日可作依据的“艳后”艺术品，有两类，一是古埃及建筑遗址墙上的壁雕；一是埃及古钱币上的浮雕。壁雕是程式化的埃及半神半人的形象，但在旁边的印章符号中写有克莉奥帕特拉七世的名字，作为当时君王的历史记载。钱币上的侧面像，则可能比较接近本人的真实形象。

那时被指定来为皇后法老造像立碑的艺术家，必须遵循皇朝的统一格式要求来制作，谈不上多少“创造性”。但钱币的侧面像应能保存了一些她的真实特征。

图1 哈图尔Hathor神庙壁刻实景

图2 日内瓦大学公共图书馆藏壁刻摹本右下图坐者为“艳后”

图3 “艳后”壁刻摹本

图4-5 两枚有“艳后”头像的铜币

图6 据说此大理石雕像可能是古罗马“艳后”塑像的摹品

二，近代

从古罗马灭亡到文艺复兴的十几个世纪中，“艳后”的形象从艺术中消声灭迹了，这很容易理解，在无论是伊斯兰教还是基督教统治下，连“人”的形象都几乎绝迹的宗教艺术中，不可能让一个异教“妖后”的脚色，留有一席之地。

只有到了文艺复兴，随着古希腊、罗马艺术以及人文主义题材的“复兴”，“艳后”又开始为艺术家们所关注，从而成了艺术中的热门题材。

16世纪

图7 15世纪末意大利西埃那学派《克莉奥帕特拉》

图8 Andrea Solario 《克莉奥帕特拉之死》1514年米兰

图9 基尔朗达约《克莉奥帕特拉之死》1560年佛罗伦萨

图10 威尼斯画家《克莉奥帕特拉之死》1580年作

17世纪

图11 意大利Gentileschi 《克莉奥帕特拉》1610-12年作

图12 意大利乔多·雷尼《克莉奥帕特拉之死》1625-26年

图13 法国布尔东《安东尼和克莉奥帕特拉的会面》1645年

图14 荷兰约尔旦斯《克莉奥帕特拉之死》 1653年

图15 维也纳 Guido Cagnacci 《克莉奥帕特拉之死》 1661-63年

图16 法国让·德·布雷《安东尼和克莉奥帕特拉的宴会》1669年

图17 荷兰希拉·德·莱勒斯《克莉奥帕特拉的酒宴》1675-80年

图18 荷兰希拉·德·莱勒斯《克莉奥帕特拉之死》1675-80年

18世纪

图19 意大利提也波罗《克莉奥帕特拉的酒宴》1742-43年

图20 意大利提也波罗《安东尼会见克莉奥帕特拉》1746年

图21 法国查尔斯-约瑟夫·纳图瓦尔《克莉奥帕特拉的宴会》1754年

图22 法国路易斯·高费尔《奥古斯特会见克莉奥帕特拉》1788年

三，现代

19世纪

进入十九世纪，埃及艳后的故事更是四处开花，无论是浪漫主义、古典学院派、维多利亚画派或是拉斐尔前派，从东方主义到象征主义，甚至后期印象派的高更也来插一手，可见这题材的热门。

这现象要到立体派、未来派等现代形式主义诸流派逐渐成为主流之后，“艳后”才随着造型艺术中文学性题材、情节乃至具象的排除，再次消声灭迹。

图23 德拉克罗瓦《克莉奥帕特拉与农夫》1838年（浪漫主义）

图24 法国丹尼尔《克莉奥帕特拉》1853年

图25 美国 William Wetmore Story《克莉奥帕特拉》 1858年

图26 法国 E·Hillemacher
《运送死去的安东尼给克莉奥帕特拉》 1863年

图27 法国席罗姆《克莉奥帕特拉在凯撒面前》 1866年

图28 法国让·里尚斯《克莉奥帕特拉之死》 1874年沙龙展

图29 德国波克林《克莉奥帕特拉》1875年（象征主义）

图30 奥地利汉斯·马卡特《克莉奥帕特之死》1875年

图31 加拿大依萨克·布罗姆《克莉奥帕特拉》胸像 1876年

图32 英国阿尔玛-泰德玛《安东尼遇见克莉奥帕特拉》1883年
（维多利亚时期）

图33 法国爱弥儿·康巴乔《一个魅女》 1887年沙龙展

图34 法国卡巴纳尔《克莉奥帕特拉在死囚身上试毒药》1887年

图35 法国摩罗《克莉奥帕特拉》 1887年（象征主义）

图36 英国怀特豪斯《克莉奥帕特拉》 1888年（拉斐尔前派）

图37 高更《克莉奥帕特拉瓦罐》 1886-87年（后期印象派）

四，当代

20世纪

到了二十世纪下半叶，伊丽莎白·泰勒主演的好莱坞“埃及艳后”大片上演，又一次在人们中煽起了一股“艳后”热，也给当代波普及动漫艺术提供了机会，不过当代艺术家要比19世纪那些傻画家们聪明得多，他们不再在“艳后”的故事本身去做文章，他们关注的是市场效应，借的是电影的“东风”，玩的是挪用或恶搞，Liz（伊丽莎白·泰勒）确实要比“艳后”更值钱。