花似鹿葱
像文人一样爱写，像文盲一样犯傻；像女人一样爱美，像男人一样爷们；横眉对老公，俯首为朋友
看看这张脸，英俊聪慧，桀骜不驯，睥睨这个红尘滚滚的世界。
伊夫克莱因，法国艺术家，才活了34岁，艺术创作仅仅8年，就用一个克莱因蓝竖起来一个里程碑，成就了一个不朽的灵魂。他被称为二十世纪后半叶对世界艺术贡献最大的艺术家之一。
五月一个温暖的下午，上海当代艺术博物馆。走上二层，偌大的空间铺满了克莱因蓝，纯正的克莱因蓝。
克莱因相信，只有最单纯的色彩才能唤起最强烈的心灵感受力。许多艺术家以五彩缤纷的色彩渲染艺术，而克莱因宁愿回归单纯。
他是史无前例的单色艺术家。
1957年，克莱因开始展出他的单色画。蓝色海绵雕塑，是当时作品。手机刚刚拍下来，工作人员过来制止：“这里禁止拍照”。我真是幸运，自己拍下来这幅作品！
1962年6月16日，克莱因因心肌梗塞猝然死亡。这位毕生渴望超越实在，进入虚无的艺术家，留下他那崇高而永恒的观念，从物质的世界消失了。在克莱因仅仅八年的艺术生涯中，他一共创作了1077件作品，这些作品是他传达艺术思想的载体和媒介，它们被后来的艺术史家分别归入极简主义、环境艺术、行为艺术、表演艺术、偶发艺术和观念艺术等各个不同的门类，克莱因是20世纪七八十年代兴起的各种后现代艺术流派的先行者。"这段话比我说的专业、全面，照抄。
年轻的克莱曼曾经热衷于空手道，曾专程到日本去学习。是黑带四级，瞧这单手支撑的力量！是对单色画的诠释？还是对自己一手撑起的这片天地的自信？
"不被任何牢笼所禁锢”！朋克教母派蒂史密斯母这样评价他。这话真是振聋发聩！
在博物馆的小剧场反复播放着一段视频，屏幕上是一个庞大的交响乐队，只是静静地坐着，没有任何演奏么有任何声音。不是播放出了问题，这也是克莱因的作品《单音：静默交响乐》。需要静静地感受，需要时间。
小展厅有克莱因生平及其创作的介绍，还有他的手迹。其中有这样的话：“借助色彩，我体会到一种与空间同化的感觉。我是真正自由的”
克莱因在女模特的裸体上涂满蓝色，一在白色的背景上印下蓝色的躯体痕迹，这使他成为当代行为艺术的鼻祖。2015年，几个毕业于中国美院的年轻人也这样涂满蓝色，滚过白色的底布，味道却都变了。。。
这是用生命滚动出来的永恒。。。。
1961年，他的展览影片《单色与火》在德国。蓝色的火焰，不断变幻，忽然想到，用火作画，蔡国强是否受到了他的影响？
上海当代艺术博物馆，一览无余的玻璃窗外，是这个城市几乎一成不变的灰蒙蒙。
克莱因追求的那无边无际的蓝色呢？那超越了空间的蓝色呢？。。。。。。
