这是一篇很专业的摩登舞技术论述文,值得收藏。也许大师的小课未必能讲有如此的精辟精细,值得耐心读一读,或许真滴对你有启发或收获。
A、怎样跳出狐步舞的风格特点
狐步舞几乎没有升降,而只是利用摆荡来做升降。在第1拍的后半拍开始上升,其意义是指左边身体拉长向前延伸,是由于身体向前的弧线摆荡而呈现出上升的趋势,并不是像华尔兹一样做实际的踩地上升。如果说华尔兹的升降是从一楼到三楼,那么狐步舞的升降只到二楼,永远不上三楼,运步时始终用膝关节将身体中心控制在“保持位”上向前延伸。(见华尔兹与狐步升降轨迹对比图)
由于线性抛掷式的摆动,狐步舞的足着点一般在断趾和前掌上,很少用到脚尖。女士在狐步舞里也是在第1拍的后半拍开始上升,同样不是踩地式的上升,而是在保持身体平衡的前提下,利用身体的摆荡而形成升降。狐步舞也是一种非常性感的舞蹈,要用内心彼此吸引的那种欲望和身体动作去感觉对方,抒情方式含蓄而富有激情,与伦巴舞的抒情特征极为相似,感觉有一种如同火山底炽热的岩浆孕育着无限的内在能量。由于每个舞者的感情经历和个性类别的不同,抒情过程中会展现出不同的风格特征。
表现狐步舞的风格特性,首先要正确的运用和处理好音乐节奏。如羽步:其固定节拍是SQQ,但在赛场上那些有才能的选手,为了更漂亮的表现出狐步舞的飘逸感和线性摆动趋势,通常会在不改变4/4节拍原则的基础上,将其节奏时间值处理成QSQ。这会使舞步显得更加的舒展大方,从而体现出“行如流水”的动势。不只是羽步可运用这样的处理节奏,狐步舞中所有4拍三步的步型,都可以应用这处理节奏来跳,这会更充分的体现出狐步的线性摆动特性和“似行云,如流水”的舞蹈风格。
狐步是在第四拍的后半拍下降(这是技巧)和华尔兹第三拍后半拍的下降一样,一定要把身体重量放下来,通过趾--踝--膝的压力,再将身体运动出去。这就足以把步伐放大,增加流动性,使整体动作更飘逸洒脱。狐步舞的具体技术方法:可以用羽步和三直步这两个基本步伐来概括:
一、羽步:从右脚开始运步,第一步S慢(大约1.5拍)右脚经过前掌--平掌滑至脚跟快速滚动支撑重心,这一步步幅较大,呈下降趋势,出步时由右侧身体引导至左侧反身,没有CBMP和倾斜,结尾时必须开始上升。第二步Q快(大约1.5拍)左掌内侧支撑左侧身体引导(产生右倾斜的效果),这一步重心是上升,躯干上托,要保持“二楼”高度和左倾线条(胸、胯、膝)。第三步Q快(1拍),保持高度,掌跟,结尾下降,这一步外侧于舞伴,进入形成右外侧位,反身脚落在中间线上。注:第一步S,右脚拉长(大约1.5拍),保持右倾线条(胸、胯、膝),左脚的重心,不能留在后面,而是要摆荡跟上。第一步和第三步的感觉是“放出去”,第二步的感觉“拉回来”,就是有拽绳子的感觉。注意:狐步是向前摆荡,华尔兹是向侧摆荡。
二、三直步:三直步的直线运动和羽步不同,由左脚起步,第一步,S左脚经过前掌--平掌滑至脚跟快速滚动支撑重心,无升降、有侧身,没有倾斜。第二步Q右脚经过前掌--平掌滑至脚跟快速滚动到前掌,结尾升,女步要有牵引的感觉(鼻、胸、膝三个地方)。第三步Q左掌跟保持高度,结尾下降。注意:三直步做完是平的,任何时候膝部应向前,有滚爬的感觉。第一步反身,第二步抽腰,退步出脚,重点:狐步的羽步,脚跟升起的动作不能等到膝部伸直后才开始,必须是依照先起脚跟后直膝盖的程序进行运动,以保证衔接的圆滑流畅。注意:狐步的前进和后退走三条线,第三步落在中间一条线上。
B、 怎样跳出探戈舞的风格特点
要清楚探戈的特色与精髓所在,认真倾听探戈音乐的节拍和旋律。探戈充满十足的感官刺激并赏心悦目,它魅力四射和充满自信,具有无穷诱惑力。探戈舞者的任务是用舞蹈来解释他听到的音乐,因此必须做到的是:音乐应当表达出探戈的精神实质。舞蹈时,身体的活力应该以绝对的、主要依腿部动作为依据(即属从于动的腿部动作)要强调这一点,腿和脚必须引导身体的动作。
探戈舞如果跳的阳刚有力,需要内在阴柔加以控制(先要有发力的准备)。男、女合位握持应注意六个点,即脚、中腰、手、中轴垂直线,并要在舞动时,正确地应用好:
1.握势紧密,膝盖弯曲,垂直上身,保持反身,蟹形猫步,稳步中空行走。
2.前进侧进,重心在前,出击如箭,棱角转换,迈步利索,没有摆荡,没有倾斜,没有升降。
3.曲线前进,柔中有刚,停顿凝聚。欲前欲后,只有身体转,脚没有回旋。
4.强力反身,上身打开,断音速停,形态不变,锁紧节奏,出击果断。后退不用脚尖,重要的是转。
5.状态:中空,节奏:重心,动态:平稳,效果:成果。
探戈起步要点:(男步)先站好面对舞程线,然后朝左1/8(中腰以上),脚仍指向舞程线,胯仍朝舞程线方向。第一步:左脚跟抬起,脚尖压地提膝,两大腿夹紧,起脚朝舞程线方向走,膝盖仍向舞程线,面向斜中央,有CBMP的感受,在空中不能踩死。第二步:出右脚由脚内圆到脚外圆,右肩引导,右膝盖经过左膝盖内侧摩擦出步,仍沿舞程线走。注意要提膝出步,松膝,要有拿起来,放下去的感觉, 后面的脚在时间允许的情况下,尽量拉长,但收脚要快。
要求:一、欲出步,先提膝,脚跟离开地面。二、出左脚夹腿交叉,出右脚右肩引导(不夹脚、腿)。三、脚指舞程线,面向斜中央。四、每一步在出步前,找原来的重心。五、后脚在时间允许的情况下尽量滞留。完成三个重心:
(1)蓄力(2)出步,中空(3)落脚
六、主力腿出步时,总比原来腿低些,这主要原因是“下压”。探戈无摆荡,不允许滚动,要提膝落脚,要有空中拉长之感。
七、动(空)中柔和,静中锐利。女步:和男伴相反,背向斜中心,第一步,退右脚,上重心,左脚脚掌收回,并在右脚斜稍前,左脚尖落地。第二步,退左脚,左肩引导,右脚收回时,用掌着地,切不可用脚跟拖回来,(华尔兹是拖脚跟。探戈所有的动作,需感觉力量是往下延伸的感觉。胸部与背部要保持平坦不变形,腰部以下弯曲要比任何摆荡舞蹈来的多,手握持同样要轻松,探戈的步子都应小步,只是在变换重心,最好的探戈是不要看到动作,但只要看到结束时的位置,移动和旋转的动作要做清楚,如此才能看到线条和速度。探戈舞的基本舞步形式是不需要有太大的空间,它是简单易学的舞,易于初学者学习。探戈舞的音乐很容易去跟随,因它的节拍非常的明显,它是2/4拍,也就是以四分音符为一拍,每小节有两拍。在学习舞步之前,先跟着音乐节奏以手打拍子,这对练习听音乐和抓节拍有很大的帮助。
C、怎样跳出华尔兹舞的风格特点
华尔兹讲究柔韧性,刚柔并济,快慢并施,柔中带刚,刚中带软。高水平要达到松、飘、高的境界,松最重要,要有松,才有弹劲。松有下列的目的:减缓冲力、重新调整出发、蓄积能量、集中火力,增加弹劲、改变前进方向。有松就不会冲,有弹就会轻快如飞,松弹结合才会有飘的感觉。舞蹈要学习自然而然的方式,跳华尔兹双方不协调就无法平衡,就会破坏姿势,无法制造美感。华尔兹为圆的运动,强力旋转,身体倾斜于旋转的内侧,不违抗自然原理和C.B.M的姿势。双方腰、胯配合是形体各个部位配合的中心,默契程度要求很高,利用好极为重要的脊椎下半部,学会利用重量、重心的力量是关键,而不是音乐的力量。腿部的配合主要指双方运动足、大腿的配合,感觉要虚实相依,你必须会利用脚尖把你的身体推出去、拉回来,使动作轻盈快捷。
跳出华尔兹舞的风格特点还要谈点摩登舞蹈抗力,(对抗力、冲击力、爆发力) ,抗力是一对好搭档必备,如果身体掉落就无法感应移动的方向,反映也会有时间落差,对抗力是为了保持肩膀与手腕及手肘的稳定,跳舞时除了向上或向下的动作时,当作前进、后退。侧行动作时应维持抗力。冲击力、爆发力是跳好摩登舞蹈最有力的保证。
D、怎样跳出快步舞的风格特点
快步不能快跳,应当慢跳。它的主要舞步是走步、追步。其余所有基本花式舞步皆由这两种舞步演变而成。快步舞是4/4拍的舞,大部分也都依狐步舞形式的升与降低,有些则依华尔兹形式的升降,第一拍的未了继续上升,在第二与第三拍继续上升一直到第四拍。要依赖音乐,创造动作的关系。动作包括许多方面:脚的动作非常重要,它有助于创造不同的速度。在快节奏的音乐中,时间会变的短促,脚的速度必须变化,而且力量与速度应该随时以“最高速档”呈现(时刻想着重音与力量的架控)。快步的“弹跳”是强有力的两腿和谐动作的混合动作。
1.加强脚踝练习:两脚并拢,脚向地面作功产生力源压力,推动重心由脚跟向脚尖移动同时提起脚跟;还原要经脚尖、脚掌、脚心、脚跟控制垂直落下。反复多次练习。注意要领—两腿大腿根肌肉内缘夹紧;膝关节要始终保持放松,一定要先向地面用力后再向前移动重心;上身要放松保持竖轴直立;脚跟提起后大腿后面肌肉向前继续用力经小臀肌、大臀肌使胯关节到位力量完全送至脚尖上。
2.加强弹跳练习:两脚分开、两膝内扣、两脚踝内侧着地、重心移至一脚上,重心脚弹跳移向另一脚位置时另一脚迅速弹开。注意要领—移动时是主力脚向下压地推动整个身体移向动力脚位置;始终保持两脚内侧脚掌着地;整个移动过程身体要保持竖轴直立;意识要向前向远;两腿膝关节要一直放松保持弹性;两膝、两脚踝要一直内扣、裆部始终要夹紧;收脚要迅速;重心移动要到位;重心转换要快。
E、 摩登舞要取得良好的姿势和内在力量,最好的方法是记住一些最基本的要点:
跳舞时非常讲究基本姿势正确,包括脊柱保持垂直﹙舞蹈的直腰﹚,同时腰胯要放松,做到丹田控制呼吸﹙横隔膜逆式呼吸﹚,因此要取得良好的姿势和内在力量,最好的方法是记住一些最基本的要点:
一、站立时,悬顶拔背,气沉丹田。这样,可使背肌往上伸展,脊柱保持中正不偏;同时,可以增加颈部到腰腹的长度,更重要的是使身体保持舞蹈的「直腰」。
二、耳根竖起,能起到精神提起的作用,同时要感觉颈的长度、耳根和肩膊的距离。
三、两肩松垂,两肘微微向下松沉,使身体重心不至提升。跳摩登舞时,握持不要夹得太紧,也不能大松软;要稳固,十分坚定,有弹性,不能僵硬。
四、确定收小腹,利用丹田内气控制呼吸﹙横隔膜逆式呼吸﹚,胸部要非常舒松自然。
五、人在水中跟地面一样,可以通过呼吸使身体变轻。跳舞时,通过身体变轻,减少身体对腿部的压力。
六、头部的转动,要带动整个脊柱转动,而不是头颈单独转动。
七、腰胯要放松,膝部要保持微曲和松弛,感觉腰腿至脚大拇指的长度。
八、上半身要往上伸拔,下半身则要往下松沉,使得脊柱像吊着的铁链一样,既松垂毕直而又灵活,这样,从中腰起,上下就有一种对拉的抗衡力,犹如禾苗的生长,根往下生,茎往上长,使身体放长,增加身体上下的抗衡力,抗衡力越大,就越能增加弹性和爆发力。这样,就会有更好的表现 。
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