关于秦腔的吼,接着说其它问题。
2. 怎么样“吼”?
秦腔唱腔,分板式和彩腔两部分,每个部分均由“苦音”和“欢音”两种声腔体系组成。凡属板式唱腔均用真嗓,凡属彩腔均用假嗓。苦音腔是秦腔区别于其他剧种最具有特色的一种唱腔,演唱时激越、悲壮、深沉、高亢,表现出悲愤、痛恨、怀念、凄凉的感情。欢音腔则欢快、明朗、刚健,可表现喜悦愉快的感情。
中国的传统民族声乐重点强调局部共鸣,主要是口腔共鸣。而秦腔是最具有特色的唱腔之一是注重局部共鸣和混合共鸣的使用。利用口咽腔共鸣、头腔共鸣及胸腔共鸣的混合共鸣,秦腔的唱腔中很少发生那些在民族声乐中挤、卡、压的现象,从而能进一步促进声音的圆润。这个混合共鸣为秦腔吼的声乐基础,所以秦腔的吼不是干嚎,而是利用混合共鸣以达到激越、悲壮、深沉、高亢,的艺术效果。
除了注重混合共鸣外,秦腔另一个特点是注重混合声区,来感染全场。利用重音区变化的应用,可调节真假声音的使用比例,以促进混合共鸣,进而实现丰富、美化声音色彩的效果。秦腔利用真假声的使用和转换以表悲愤、痛恨、怀念、凄凉的感情。当然也可以表现明快愉悦的心境。
3. 谁在吼?
秦腔的“吼”主要来自“净”角。秦腔的角色主要有生、旦、净、丑。常说,“千生万旦,一净难见”。这是秦腔爱好者对秦腔花脸行当的赞荣。净角(大花脸)威严的气魄和唱腔的激昂豪放,使得秦腔花脸艺术不光在秦腔声腔艺术中别具一格,就是在整个中国戏曲界也是一朵奇葩。
秦腔花脸有别于其他行当所具有的两个特点:一是表达慷慨激越悲愤苍凉之韵味;二是表现刚健猛烈稳当沉着之演作;一味一作是花脸唱腔和表演的完美组合和伸展,充分体现了秦腔的鲜明特色和近乎无所不及的表现能力。那些忧伤哀怨,悲愤壮烈的剧情一经净角表现出来,也倍使人热耳酸心,魂魄震荡。净角舞台表演多为急促,紧张,干练。高亢,听起来,简直是在吼着唱。
4. 谁在帮着吼?
秦腔属于板式变化体剧种,有二六板、慢板、带板、垫板、二倒板、滚板等六大板式。二六板就是两个“六板”,一个六板要敲六下梆子,都是强拍。其它各种板式都是将二六板加快、减慢、自由、转板等变化而成的。这是一个以强音为主调的剧种。抛开了演员的唱功,这个梆子击节为引导的打击乐,本身就形成了一个“吼”的基调。
秦腔在早期的发展过程中,以秦筝和琵琶为主奏乐器和主要伴奏乐器,长于表现悲情、悲壮与悲苦内容的艺术风格。但是这些弹拨乐器和硬弦的表现力有限,不能给演员声腔以行之有效的包腔,清代晋京演出时,首次改为二胡伴奏,大大改善了秦腔伴奏音乐的表现力,特别是苦悲的情怀和格调。上世纪30年代,又引入板胡作为主奏。板胡因共鸣箱小,琴弓长,琴弦紧绷,音阶高,使得声音高亢明亮,更加强了秦腔苦音高亢的唱腔风格。
枣木梆子和牛皮硬板,再加上主伴奏的板胡。板和梆子在连续强音格调的猛敲之下,板胡高而脆地造势,演员只好紧跟,因此被“逼上了坡”。特别是在剧情情节急转,演员不得不“顺势猛爬”,于是乎必须“嚎气”冲天地“吼”。