荣誉军团博物馆10 十七世纪意法西班牙
--2025旧金山的小日子系列89
杭州阿立
2025年8月16日
书接上集:
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George and Marie Hecksher Gallery(乔治和玛丽·赫克舍尔画廊):
意大利、法国和西班牙(1600年至1700年):
《几何寓言》(Allegory of Geometry)1649:
洛朗·德·拉海尔(Laurent de La Hyre),法国,1606-1656。
这幅油画受委托为路易十四的一位顾问在巴黎的住所创作,最初属于一套七门学科的画作,每门学科代表一门文科:算术、天文学、辩证法、几何学、语法、音乐和修辞学。这些学科构成了古罗马古典教育的基础。在这幅画中,几何手持圆规、直角尺和古代数学家欧几里得的证明表。金字塔和狮身人面像暗示着几何学在埃及的起源,而地球仪则体现了它在地图绘制中的作用。画架上的这幅画展现了拉海尔在法国皇家艺术学院的一位同事提出的一种透视法,该学院由两位艺术家于1648年共同创立。
《雅各布和瑞秋在井边》(Jacob and Rachel at the Well),约1680年:
约翰·卡尔·洛特,别名卡洛托(Johann Carl Loth, called Carlotto),德国,1632-1698。
约翰·卡尔·洛特曾在家乡慕尼黑学习,后移居意大利,以卡洛托为名进行创作,并成为威尼斯最杰出的画家之一。这幅画作以标志性的宏伟人物形象,讲述了一个源自希伯来圣经的故事。雅各布将井口的石盖滚开,为拉结半裸照料的羊群取水。尽管雅各布迷恋着这位美丽的牧羊女,但她的父亲最终还是欺骗他娶了她姐姐利亚,利亚衣着朴素,正位于卡洛托画作的中心。这幅画作早期的四边都画上了条纹。
《教皇亚历山大八世陵墓雕像模型》(Model for the tomb figure of Pope Alexander VIII),陶俑,约1700年:
安杰洛·德·罗西(Angelo de Rossi),意大利人,1671-1715。
尽管在位仅十四个月,教皇亚历山大八世却在圣彼得大教堂获得了一座精美的陵墓。
这座陶俑模型为他在圣彼得大教堂的青铜雕像奠定了基础。教皇的侄孙皮埃特罗·奥托博尼枢机主教委托他最喜爱的雕塑家安杰洛·德·罗西负责该项目,该模型被记录在奥托博尼死后的遗物清单中。这位艺术家在1715年纪念碑揭幕之前就去世了。这个陶俑模型反映了他非凡的才华,体现在略微歪斜的教皇三重冠、斗篷上轻轻勾勒的鸽子以及他举起祝福的右手的姿态上。
《施洗者圣约翰布道》(Saint John the Baptist Preaching),约1665年:
马蒂亚·普雷蒂(Mattia Preti),意大利,1613-1699。
这幅作品最初悬挂在祭坛上方,当施洗者圣约翰预言基督降临时,观者仿佛置身于聚集在他脚下的人群之中。圣约翰的权杖上展开的条幅上写着“看哪,上帝的羔羊”(Ecce Agnus Dei),指的是基督在天主教教义中作为祭祀羔羊的角色。马蒂亚·普雷蒂在马耳他创作了这幅画,当时他属于一个名为“马耳他骑士团”的平信徒修会,该修会的守护神是施洗者圣约翰。这幅作品引人入胜、如歌剧般跌宕起伏的戏剧性,既体现了作者的宗教信仰,也体现了当代天主教会的期望。
《帕莱斯特里纳亲王马菲奥·巴贝里尼半身像》(Portrait Bust of Maffeo Barberini, Prince of Palestrina),约1685-1687年:
洛伦佐·奥托尼(Lorenzo Ottoni),意大利,1648-1736。
洛伦佐·奥托尼是巴洛克时期罗马最受追捧的雕塑家之一。这尊马菲奥·巴贝里尼(教皇乌尔班八世的侄孙)半身像很可能是他为家族新建的宫殿——巴贝里尼宫雕刻的。这尊肖像画在人物去世几年后完成,体现了十七世纪艺术家对半身像这一古老艺术形式的重塑,赋予其宏伟气势、动感和现实主义风格。令人眼花缭乱的细节证明了奥托尼的实力:光滑的肉质脸,服装和卷发的复杂造型,以及包裹性的不对称帷幔。
《圣巴塞洛缪殉道》(Martyrdom of Saint Bartholomew),约1660年:
卢卡·焦尔达诺(Luca Giordano),意大利,1634-1705。
卢卡·焦尔达诺的画作描绘的人物憔悴而结实,沐浴在超凡脱俗的光芒中,却又带着一种凄美、近乎痛苦的自然主义风格。他头顶的光环表明他是一位圣人。他右手握着的刀表明他就是巴塞洛缪。作为耶稣十二使徒之一,圣巴塞洛缪被认为将基督教带到了如今的亚美尼亚,并在那里使一位当地国王皈依基督教。国王的兄弟勃然大怒,将巴塞洛缪活活剥皮以示惩罚。刀子暗示着这种折磨,但圣人的另一只手也同样重要:他用指尖轻抚自己的皮肤,唤起观众的触觉,引发对巴塞洛缪所受痛苦的深刻认识。
《忏悔的抹大拉的玛利亚》(The Repentant Mary Magdalene),约1660年:
卢卡·焦尔达诺(卢卡·焦尔达诺),意大利,1634-1705。
抹大拉的玛利亚凝视着一个骷髅——象征着生命的短暂和人类努力的虚空——这幅画作将灵性与感性融为一体。泪水在她的脸颊上闪闪发光,金色的头发垂落在肩上。《圣经》中,抹大拉的玛利亚是发现基督空墓的妇女之一,后来教皇格里高利一世将她描述为一位改过自新的妓女,并曾将她与伯大尼的玛利亚以及《路加福音》中用眼泪为耶稣洗脚的那位妇女相混淆。这种将圣人视为通过其善举获得救赎的罪人的理解在天主教传统中扎根,激励了一代又一代的艺术家。
《沉睡的维纳斯》(Sleeping Venus),约1638-1639:
尤斯塔什·勒苏尔(Eustache Le Sueur),法国,1617-1655。
古希腊和罗马神话为巴洛克艺术家提供了丰富的情色题材。在这幅画中,爱与美的女神维纳斯沉睡在前景中,而她的伴侣火神伏尔甘则在她身后锻炉旁辛勤劳作。在他们之间,长着翅膀的丘比特将手指放在唇边,恳求我们不要吵醒他的母亲,也不要揭露她与丘比特生父马尔斯的秘密关系。然而,这个主题只是勒苏尔将一半画布用于描绘裸体的借口。鲜艳的色彩、优雅的布局和八角形的版式表明,这幅画最初装饰着巴黎的一座豪华宅邸。
《金牛犊崇拜》(Adoration of the Golden Calf),1625年或1629年:
安德烈亚·迪·利奥内(Andrea di Lion),意大利人,1610-1685年生于那不勒斯,仿尼古拉·普桑(Nicolas Poussin),法国人,1594-1665年的作品。
《塞勒涅与恩底弥翁》(Selene and Endymion),约1704年:
科奈耶·凡·克莱夫(Corneille van Clève),法国,1645-1732。
这两尊精美的青铜雕塑为一对,分别描绘了古罗马神话中的两个故事:月亮女神塞勒涅探望沉睡的牧羊人恩底弥翁,以及公主阿里阿德涅邂逅酒神巴克斯,后者指向阿里阿德涅的星辰王冠。科奈耶·凡·克莱夫热衷于对比鲜明的表面效果,从光滑抛光的裸体到富有纹理的皮毛和花卉。他复杂的构图随着观者在作品中移动而逐渐显现,值得从多个角度进行审视。范克莱夫曾在罗马学习,后来成为巴黎皇家艺术学院院长和凡尔赛宫皇家雕塑家,其职业生涯十分杰出。
《圣家族与婴儿圣施洗者约翰》(The Holy Family with the Infant Saint John the Baptist),1626年:
西蒙·武埃(Simon Vouet),法国,1590-1649。
旅居罗马的法国侨民西蒙·武埃于1627年1月6日将这幅画交给了红衣主教弗朗切斯科·巴贝里尼。红衣主教府上的一位职员记录道:“一幅挂在木板上的圆形画,画中有圣母玛利亚,圣母怀抱耶稣,圣约翰怀抱羔羊。” 武埃的妻子,意大利画家弗吉尼亚·达·维佐,很可能是这幅画的主人,她正为圣母玛利亚摆姿势,单膝抱着圣婴耶稣。1626年末,弗吉尼亚即将迎来他们的第一个孩子——一个女儿。女儿出生后,全家搬到了巴黎,武埃在那里成为了法国画派的领军人物。
《赫拉克勒斯与阿特拉斯》(Hercules and Atlas),17世纪晚期:
米歇尔·安吉耶(Michel Anguier),法国,1612-1686。
在古典神话中,英雄赫拉克勒斯完成了十二项功业以获得永生。米歇尔·安吉耶在此描绘了第十一项功业中的一个情节,赫拉克勒斯为此向掌管天空的阿特拉斯寻求帮助,阿特拉斯暂时举起了他的重量,以换取阿特拉斯的帮助。安吉耶将这对巨人塑造成肌肉发达的巨人,并以螺旋状的垂直构图呈现:赫拉克勒斯站立着,调整着斗篷,将天体的重量归还给阿特拉斯。1669年,安吉耶将一件与此构图相同的大型陶俑(现藏于巴黎卢浮宫博物馆)作为他的接待品提交给皇家绘画与雕塑学院,这是入场要求之一。这是唯一已知的以该模型铸造的青铜雕像。
《带底座的橱柜》(Cabinet on stand)法国,巴黎,约1650年:
皮埃尔·戈尔(Pierre Gole),橱柜工匠,荷兰,约1620-1684年。
乌木,镶嵌各种木材,染色象牙和彩色硬石;鎏金铜雕像(Ebony, inlay of various woods, tinted ivory, and colored hardstones; gilt-bronze figures)。
十七世纪的法国宫廷成员委托制作精美的乌木橱柜,并搭配配套的底座,作为权力和品味的象征。乌木通常从印度进口,被视为珍稀的异域木材,用于制作最尊贵的家具。这件橱柜雕刻着圣经场景和人物,旨在体现古代以色列国王所定义的良政理念。两扇主门打开,映入眼帘的是一幅戏剧性的画面,其中鎏金铜雕像正在演绎《所罗门的审判》(Judgment of Solomon),这是关于王室智慧的终极故事(the ultimate story of royal wisdom)。橱柜内部有三十多个抽屉,其中一些抽屉隐藏在装饰板后面。
欲知后事如何,请听下回分解。
下集《荣誉军团博物馆11 十六世纪欧洲大陆艺术》: