古诗菁
Everyone has a fire in his heart,and those who pass by see only smoke.
一边是人间的烟火,一边是头顶的星空。因为疫情中的一场爱成就了淄博的烟火,世人说,你只管善良,其余的交给时间。梵高说,我只管去画,其余的也交给了时间。我在无涯的荒野挨过了风雨,熬过了凛冬,只为换来您的驻足欣赏。
有人在烟火中成了迷途的羔羊,有人在浩瀚的星空里成就了自我。每个人都有自己的烟火人间,有的活色生香、有的烟熏火燎、有的窘迫压抑、有的坦途恣意。但不知道是否每个人都有自己的星辰大海?毛姆在《月亮与六便士》中说:“人人都在盯着脚下的六便士,却没有人抬头仰望月亮。”毕竟生活的残酷已经将多数人的意志消磨殆尽。生活本来不够美,我们要学会找最好的角度欣赏美。
习惯仰望星空的人,注定是孤独的。他需要从烟火人间中抽离,剥离出那份世俗成见,才有可能抬头去追寻头顶的那片璀璨星空。我不知道埃隆·马斯克是否孤独,一个执着于空间探索的人,即使脚踩大地,他也心怀对宇宙的憧憬,此时的征途既要上下求索又遥遥无期。
大师和疯子只差一线之隔,在这一线之间藏着无尽的深渊,“每个人的心中都有一团火,路过的人只看到烟”,明明是火焰般闪亮的内心,不理解的人却以为只是呛人的烟雾。梵高贫穷、孤独、敏感,把饱受折磨的人生痛苦转化成醉人的星空。星空寄托了他的快乐、欣喜、敏锐,前无古人,后无来者。
梵高有一幅画取名为《星空》,是他艺术巅峰时期最完美画作。元代唐珙有一首诗写得非常符合《星空》的意境,其中“醉后不知天在水,满船清梦压星河”,两个时代不同的画家和诗人,共同演绎了一种星空的浪漫与唯美。他把它拿给高更看,作为他对一种新的宗教绘画形式的展示。
高更有着自己独特的精神上的追寻,他抛弃前半生的辉煌,在塔希提岛享受他的精神世界。他忽视了这幅画,忽略了梵高在法国时期最雄心勃勃的画作,这幅画是根据他们共同关心的问题构思出来的。艺术源于生活,艺术又高于了生活,于是就有了这么多的星空画。梵高在一封信中描述道:“有一次,我在晚上沿着荒凉的海岸散步,那里没有欢乐,也没有悲伤,它很美。”
人间的烟火终究留不住灵魂在空中悬浮的梵高,每一种灵魂的泅渡需要机缘,而梵高似乎等不到那一天的到来。梵高的内心孤独与火热并存,因过于火热而感到孤独,因孤身而只能不断往火堆添着火把,燃烧自己,这是一个悖论。满船清梦压星河,梵高的《星空》在深邃的宇宙里、在画家的心中,也倒映在水中,两岸的灯火,互相照耀、微波荡漾,天地人三者合一,唯一留不住他神性的灵魂,人生无情的摧残和蹂躏导致他最后精神崩溃,似流星滑向人生的终点。他在人间的烟火里没有找到温暖,却在浩瀚的星空里找到灵魂的归宿。
我就是我,那不一样的烟火!