浓缩在小笔筒里的文化高度

清康熙青花人物纹笔筒

喜欢传统文化的中国知识分子，一定会在书桌上摆一只笔筒。没有什么实际作用了，大家都已经电脑打字，数码产品包揽一切了。

笔筒是一个象征，一种情怀，或者是一个图腾。文人之心的最好体现。

鉴赏笔筒全在细节上，差之毫厘，马上索然无味。文人就是一种矫情的生物。

简单说：光素，是文人笔筒的首选。现代人已经很难理解了，以为造型奇特、画工雕琢满满的才够劲，其实不是。

还有就是曲线。文人心细如发，你仔细观察一只笔筒，并非是正规的圆柱体，而是存在着很难察觉的曲线......

清黄花梨雕花卉纹笔筒成交价：3.7万美元

说到文房用具中的笔筒，很多人脑海中会出现那些雕刻精美、纹理天然的竹木笔筒，收藏爱好者也多以这类器物为重。实际上，瓷器王国的历代能工巧匠也烧造了众多工艺精绝的瓷质笔筒。从拍卖纪录可见，瓷质笔筒近年屡创佳绩，在整体价位上，丝毫不逊色于竹木制品。

在笔筒拍卖价前50位中，瓷笔筒有14件，成交价均在数百万区间。专家介绍，瓷笔筒的出现应当晚于竹木笔筒。据知在传世笔筒中，竹木牙角等材料制成的笔筒很多是明末的，可以认定万历年间的亦不在少数，然而瓷制笔筒万历年间的几乎没有，仅见于崇祯一朝。凭借当时成熟的烧造技术和绘制水平，瓷笔筒一出现便异军突起，当时的文人雅士，无不以获取美器为荣。崇祯时期的瓷笔筒以青花为主，纹饰有植物、动物、人物等。其基本形制为直口，平底，腰微束。如青花人物故事笔筒，直口，平底无釉。筒壁绘有人物，绘工精细。器口器足处有暗刻纹饰为典型特征。

明崇祯青花伯夷叔齐故事图笔筒

瓷笔筒明末悄然兴起

虽然瓷质笔筒的制作在明末已呈规模，但传世品绝大多数珍藏在各大博物馆中，上拍品相对较少，成交价上也逊色于清三代制品。在中拍国际2011年元明清瓷珍雅玩拍卖会上，明崇祯青花高士图笔筒以高出估价近两倍的299万元成交，此笔筒呈直筒形，平底，三条形矮足。筒身青花通景绘高士图，松下两人，一人倚石而眠，一人正在搔痒，另两人站于松后讲经论道，还有一人坐于溪边，远眺群山。人物绘画精细，神态描写逼真，笔触纤细，青花发色明艳，堪称崇祯时期青花瓷器的精品力作。当时纹饰题材刻意迎合社会风尚的需求。其中以人物类的题材最具特色，体现出高超的制瓷水平与鲜明的文人意趣。对此，晚清寂园叟于《雅》卷上有评：“明瓷青花人物，以笔筒花觚为甚诙诡”、“明瓷青花笔筒，往往凹雕一围填以影青。画笔工给无款识，瓶觚亦然”。在2007年中贸圣佳夏季艺术品拍卖会上，明崇祯青花百子图笔筒以212.8万元成交，此件笔筒呈色艳丽而沉着，构图错落有致，人物众多，场景、山石、树木以及孩童衣着款式、颜色、游戏的内容多变，轮廓线条清晰，笔筒外壁下部塑有三个兽面，形式新颖，极为少见，且保存完整，实为难得。

清康熙青花《圣主得贤颂》笔筒

清三代瓷笔筒达到顶峰

目前拍场上瓷质笔筒以清代制品为多，成交价格也相对较高，其中康雍乾三代制品更受追捧。康熙时瓷笔筒的生产开始兴盛，品种极为丰富，有青花、五彩、斗彩、釉里三彩及各种颜色釉。纹饰内容广泛，有人物、动物、山水、花鸟等。种类有束腰侈口形、直口直壁形、竹节形、方形等。其典型特征是胎釉结合紧密，胎质细腻。无款者居多，少量有堂名款，器壁上亦见有干支款。在日前结束的中国嘉德2012年春拍中，一件康熙青花万寿笔筒以322万元成交，创造了康熙瓷笔筒成交价的新高。此件外壁通篇的“寿”字安排缜密，排列井然有序，字字工整，尽显庄重非凡。2011年北京诚轩春拍中，工艺独特的釉里三彩玉堂富贵图笔筒则以254.5万元成交。据知，釉里三彩为康熙时创烧的新品种，以青花、釉里红、豆青三种釉下彩描绘纹饰，故名。其工艺复杂，往往先在素胎上刻划花纹后再加彩提亮，故烧成后纹饰清晰，富有立体感。此件笔筒直壁，玉璧底，有脐釉，外壁以青花、釉里红及豆青刻绘玉堂富贵图，画面中心太湖石屹立，牡丹、玉兰分布于两侧，摇曳生姿，蜂蝶飞舞其间，画意生动。胎骨致密坚实，构图疏朗大方。

清康熙五彩花鸟诗句纹笔筒

雍正、乾隆时期是清代瓷笔筒生产的高峰，传世品制作精巧，特别是出现了一些新品，如六方形、扁方形、双联形等，装饰风格较清初浓烈。这一时期瓷笔筒的品种有青花、青花釉里红、粉彩、各种颜色釉地粉彩及单色釉。雍正瓷笔筒的特征是清新典雅，乾隆则富贵华丽，官窑器物多有纪年款，民窑则为干支款或堂名款。在瓷笔筒成交纪录前十位的榜单中，出自这两朝的制品多达9件，其中乾隆制品有7件。目前位列瓷笔筒成交价榜单第一位的是2007年在香港蘇富比秋拍中，以2384.75万元成交的瓷胎珐琅彩“西洋仕女出游”图笔筒，此件造型规整，纹饰精美而富于特色，珐琅彩工艺精湛，堪称乾隆笔筒中的顶尖之作。

清雍正仿木纹釉墨彩高士策杖图笔筒

木釉墨彩笔筒拍场受捧

雍正、乾隆两朝的瓷质笔筒之所以广受追捧，一方面在于烧造工艺水准的提升，另一方面则是大量新品种新工艺的出现，让笔筒家族蓬勃发展，制品纷繁多彩。其中，墨彩和木釉在笔筒上的和谐显现，实现了极致工艺和独特神思的完美结合，让瓷质笔筒获得了丝毫不逊色于竹木制品的文化内涵，达到了瓷质笔筒制作的最高境界。

2005年香港蘇富比秋季拍卖会上清雍正仿木纹釉墨彩山水高士访游图笔筒经激烈竞拍，最终以高出估价两倍多的2209.04万元成交，2009年清雍正木釉墨彩山水人物笔筒在北京翰海春季拍卖会上以699.4万元成交，唐英制矾红墨彩“仿木釉”题诗笔筒在香港蘇富比2011年春拍中以456.36万元成交……近年来多件同类器物的成交，将木釉墨彩笔筒推向了拍场的顶端。

清乾隆墨彩山水诗文笔筒

仿木釉始烧于清代雍正时期，以赭褐色彩描出木材自然纹理，形象逼真，它是雍正、乾隆朝独具特色的釉色之一，装饰效果自然生趣，清雅怡人。《饮流斋说瓷》载：“乾隆有专仿木制各皿，远望俨然如木，而实为瓷者，名曰仿木釉。”景德镇官窑以红、黑二种不同的釉色绘成木理纹，有的还作藤条装饰，远看乍望俨若木制器皿。以其做装饰瓷器之中，有笔筒、臂搁等小件，也有大型的仿木桶。并有以木纹釉为座，配以粉彩、茶叶末等花盆、瓶等器物。

墨彩产生与雍正皇帝有着极大的联系，因为他对赏玩器物品鉴要求极高，大多参与设计，非精细而不用，其创造的瓷器品种亦多，墨彩即是其中之一。雍正年间，景德镇用国产彩料仿烧水墨珐琅效果的研究获得成功，窑工首先在白瓷上以黑料绘纹样，再经低温烘烤而成，其效果犹如在宣纸上以墨笔作画，木纹釉与墨彩结合，在烘托主题纹样方式上新颖别致，而且更为世所珍罕。

清道光釉里红苍龙教子图笔筒

清中晚期制品价格偏低

及至嘉庆、道光两朝，清代瓷笔筒生产步入另一个阶段，此时仍以粉彩为主要品种，形状以细高为主，纹饰以人物等居多，较为侧重观赏性。此时的另一特点是雕瓷笔筒开始出现，多模仿竹雕器物，以黄釉雕瓷笔筒最为出色。官窑多有纪年款识，民窑有堂名款或刻工名号。雕瓷的著名工匠有陈国治、王炳荣、汤源和等人。晚清瓷笔筒仍较盛行，但质量下降，最典型的特征是胎釉结合不紧密，釉面泛灰，青花浮于器表，多有六字青花款和六字红彩图章款。

从拍场上看，清中晚期瓷笔筒的成交价较之清三代制品有明显差距。2008年，一件清嘉庆松石绿地粉彩描金福寿六方笔筒在北京匡时春拍中，仅以45.92万元成交。此笔筒造型别致，匀分六面，施以松石绿釉为地，各绘祥蝠、寿、桃、盘结、宝相花诸等瑞物，描饰金彩，华丽雍容。底具金彩篆书款，品格甚高。其绿地厚润匀净，诸彩妍亮无比，仍不失前朝繁缛佚丽之气。目前拍卖价最高的道光瓷质笔筒则是在2011年中国嘉德秋拍中以310.5万元成交的清道光釉里红苍龙教子图笔筒，此件秀巧雅致，外壁以线描法与点涂法绘就“苍龙教子图”，图中祥云迤逦，漫天飘飞，两龙神形俱佳，栩栩如生，相顾之际，更得以妙笔传示出浓浓的殷切之情。妍丽清雅的釉里红，莹润皙白的胎釉，相益彰显，凸现出道光御瓷的非凡品味。

王步青花四方挝角福寿永利人物故事笔筒

王步制笔筒风采独具

除清三代制品外，在瓷质笔筒拍卖成交前十位的榜单中，还有出自民国制瓷大师、珠山八友之一王步的一件作品。在2011年中国嘉德秋拍中，王步青花花鸟四方笔筒以575万元成交，此件四方形笔筒，胎质细腻，釉色润白，上以淡雅青花绘制花鸟纹饰，呈现出笔意简练、水色莹澈的艺术效果，充分体现了王步大师高超的工艺水平。

王步(1898-1968)，字仁元，号长湖、竹溪道人，晚年又号陶青老人，斋名愿闻吾过之斋。擅绘青花，世称“青花大王”。他自幼学绘青花，喜画极为工细的鸟食罐、小文房等。继同景德镇陶瓷实业名家吴霭生合作，研制青花仿古，大有心得，后受珠山八友王琦等人影响，习练中国画，并以兼工带写的笔法绘制青花人物、山水、花鸟，晚年喜绘大笔挂果、花鸟、鱼虫，并常用釉里红、淡紫金等高温颜料作青花斗彩。其作品浑厚苍老，笔力雄健，成就卓著，瓷坛有“青花大王”之美名。在2011年春拍中，另有一件王步青花文治武功图菱形笔筒在北京长风以397.6万元成交，此笔筒是王步晚年罕见的佳作，胎釉上乘，造型讲究，青花发色沉着，笔法精到，题材立意高古，气韵生动，画面古朴淡雅，笔情墨趣，集诗、书、画、印于一体，代表王步绘瓷的最高成就。笔筒一面绘一壶、一花、一砚，笔法潇洒，而又细笔勾勒，生动形象，浓淡相宜，清新淡雅，上题唐人李山甫五言绝句《咏歙砚》诗：“追琢它山石，方圆一勺深。抱才惟守墨，求用每虚心。波浪因文起，尘挨为废侵。凭君更研究，何啻值千金。”另面绘一弓、一弦、一箭，线条流畅，一气呵成，上题元人张弘范《射柳》诗：“年少将军耀武威，人如轻燕马如飞。黄金箭落星三点，白玉弓开月一围。箫鼓声中惊霹雳，绮罗筵上动光辉。回头笑煞无功子，羞对熏风脱锦衣”。印文“长湖”、“王步”，落款“癸卯竹溪作”，底书“景德镇制”，款识一应俱全，纪年详尽。如此精美完整同类器物，多为馆藏，民间难得一见，如故宫博物院所藏王步青花山水花鸟四方笔筒，江西省工艺美术馆藏的牡丹图瓷板。器形、纹饰及发色，与之异曲同工之美。王步晚年作品大多运用青花分水技法处理画面，而此件作品则“细微处毫发毕现”，可见当年作者倾注心血之深。

　说起笔筒，现代人几乎无所不晓，但若论及笔筒的产生、发展、演变，知之者恐怕就所剩无几了。据考证，它是由笔架，笔船发展而来的。自明代中后期开始形成了以圆筒状为主的稳定器型。在五彩缤纷的笔筒世界中，有牙雕、玉雕、铜制、瓷制、竹刻、木刻等等。其中瓷制笔筒从器形到纹饰都最为丰富多彩，别领风骚。器形以直筒形为主，纹饰以青花绘人物故事、山水花鸟为主。笔筒上下边沿处多有暗刻花纹，是其显著特征。
　　瓷制笔筒兴起于明代嘉靖，万历之间，但流传下来的已廖若晨星。其大规模生产是在明末天启，崇祯时期，清代康熙年间，政通人和，文化昌盛。笔筒的生产达到了鼎盛。几乎所有瓷器品种的都有笔筒的造型。其它各种材质的笔筒也争奇斗艳，各呈特色。以瓷器为例，最常见的笔筒有青花、五彩、斗彩、釉里三彩，各式单色釉、瓷胎漆嵌釉等。器形以宽阔古朴稍显束腰的圆柱形为主。装饰内容也非常广泛。如人物故事，山水景致，花鸟鱼虫，博古文字等图案，这些都扬溢着浓郁的民间生活气息。清代雍正、乾隆时期笔筒的制作工艺愈加精巧。无论官窑、民窑，无论器形、纹饰都美不胜收。粉彩、墨彩开光装饰，或诗文、书法，或山水花鸟都别出新意，有的集书画、诗词、印章、制瓷工艺于一体，除圆柱形外新出现了方形、长方形、菱形、开页书形、两方形相交叉套联、俯视呈方形等等。嘉庆、道光以后笔筒器形以细高的小件为多见。其装饰以粉彩的八仙、婴戏、仕女、耕织等图案为多见。雕瓷笔筒是这一时期的特色产品。至于咸丰、同治以后的瓷制笔筒无论是品种、器形、纹饰，还是材料、工艺都大打折扣，与先前几个朝代不能同日而语了。
　　必须指出的是：在瓷制笔筒存在和发展的进程中，其他材质的笔筒如木雕、竹雕、玉雕、牙雕等也同时演进，都极大地补充、丰富了笔筒世界的内容，是笔筒世界不可或缺的组成部分，这些不同材质的笔筒上的纹饰，也都大量地承载了其历史时代的精神文化信息；同样值得我们去分析，研究。
　　综上所述，明清笔筒的最基本特点是集实用性与艺术性于一身。在其发展的过程中，实用性是第一位的，也是根本前提，在其高度发展之后，它的艺术表现性才愈益突现，以至于艺术价值远远超过其实用价值。它是中国古代文明发展的一个缩影，蕴含着丰厚的文化内涵。正是基于这样的认识，我们选择了不同时期有代表性的笔筒举办网上展示，期望网友们借此一斑而窥全豹，更全面深刻地领略祖国古典文化的博大与精深。