粉彩瓷之所以高贵：就在于其文雅秀气之美

在众人眼里江南有迷蒙的烟雨，烟雨江南更孕育出了一种与烟雨一样如梦似幻的瓷器——粉彩瓷。


东莞市博物馆 清 粉彩花鸟纹折沿盘


东莞市博物馆 清 光绪款内青花外粉彩莲花纹碗


东莞市博物馆 清道光款粉彩三果纹墩式碗

粉彩又被称为“软彩”，是釉上彩瓷器的一个品种。一般的彩绘方法为先在高温烧成的白瓷上勾画出图案的轮廓，然后用含砷的玻璃白打底，再将颜料施于这层玻璃白之上，用干净笔轻轻地将颜色依深浅浓淡的不同需要洗开，使花瓣和人物衣服有浓淡明暗之感。


广东省博物馆 清雍正粉青釉粉彩折枝花纹摇铃瓶


广西壮族自治区博物馆 清乾隆粉彩梅竹图梅瓶


清 “慎德堂”款粉彩花卉纹杯

在砷的乳浊法作用下，玻璃白呈不透明的感觉，与各种色彩相融合后，便产生了粉化作用，进而使红彩变成粉红，绿彩变成淡绿，黄彩变成浅黄，其余颜色亦变成不透明的浅色调，并可通过控制加入量，来获得一系列不同深浅浓淡的色调，呈现粉润柔和之感。


清雍正款粉彩山水人物图笔筒


清雍正墨彩山水人物纹笔筒


清光绪 粉彩过枝瓜瓞纹盖碗

景德镇的粉彩瓷早在清朝康熙后期就已问世，发展到雍正时期已相当精致，乾隆时期则达到很高的艺术水平。民国时期的“珠山八友”曾留下很多粉彩画的瓷器珍品，其中的领袖人物王琦，将一般的绘瓷方法应用于绘瓷板人物像，不仅画技精深，而且画风新颖，被称为“神技”。


雍正粉彩福在眼前人物图盘


雍正粉彩描金花卉纹盘


粉彩花卉纹盘

粉彩瓷器采用“玻璃白”，并与绘画技法紧密结合，这一方法是景德镇陶工们新的创举。“玻璃白”实际为不透明的白色乳浊剂，属氧化铅、硅、砷的化合物，在乳浊的作用下，可以使彩绘出现浓淡凹凸的变化，增强彩绘的表现力，使得画面粉润柔和，从而富有国画风格，因此，粉彩亦博得了“东方艺术明珠”的美誉。


清道光粉彩凤耳百鹿尊


粉彩雄鸡花卉纹盘
 

    粉彩瓷在装饰画法上的洗染方法，吸取了姐妹艺术的营养，采取点染与套色的手法，使所描绘的人物、山水、花卉、鸟虫，质感强、明暗对比、层次分明。其画法既有严整工细刻画微妙的工笔画，又有渗入淋漓挥洒、简洁洗练的写意画，还有夸张变形的装饰画风。

 

      粉彩瓷器工艺作为中国瓷器工艺史上的一大创新，反映了中国古陶瓷器工艺处于高峰时期的面貌，令后人回味无穷。

关于粉彩的故事，还是马未都马爷讲的精彩：

说有一位美国大使，床头灯是由一只中国瓷瓶改造的，瓷瓶当基座，上面照明。幸好没有在瓶子底下钻眼拉线，线从瓶子旁边通过。大使去世后，苏富比专家来评估大使的藏品，一眼就盯上了不起眼的台灯底座。拿去一拍，4150万港元。原来是一只清雍正粉彩蝠桃纹橄榄瓶。

买家可能是中国人吧，他最终将瓶子捐赠给了上海博物馆。就是下面的这件——



清雍正 粉彩蝠桃纹橄榄瓶 上海博物馆藏

之前做杂志记者时，常跑拍卖会，粉彩器最常见，也最容易拍出高价格，几百万以下都不好意思见人。

后来慢慢知道了：粉彩是中国瓷器史上，最晚出现的瓷器品类，康熙朝晚期诞生，雍正朝达到巅峰。雍正粉彩是拍卖场上的抢手货。

今年的苏富比香港秋拍中，粉彩瓷器拍出去好几件，上千万级的好几个，一起看看吧：


清乾隆 斗彩福寿开光题诗粉彩秋芳图扁壶 成交价：1450万港元


清乾隆 松绿地粉彩云龙纹撇口橄榄瓶 成交价：370万港元


清乾隆 松綠地粉彩描金折枝蓮八吉祥如意耳瓶 成交价：4500万港元


清雍正 斗彩穿花龙凤纹梅瓶 成交价：274万港元


清雍正 珐琅彩万花锦纹碗 成交价：1870万港元

粉彩与宋瓷没法比，差着好几级台阶。但是，市场比高古火爆。很好理解，屌丝喜欢的东西，就会热门。再说的难听一点：俗一点，有人爱。

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[宗阕]

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