康熙粉彩瓷器鉴定

康熙瓷器被公认为清代瓷器之首，康熙一朝历经61年，是清代鼎盛时期，经济、文化空前发展，就瓷器而言，无论胎质、制作工艺、画工等诸多方面都十分讲究，属于中国瓷器发展的重要阶段，创烧了许多精美绝伦的官窑器，其中以珐琅及粉彩制作工艺最为珍贵难得。

粉 彩是在五彩的基础上发展起来的一个釉上彩的新品种，它是在康熙晚期出现的，康熙时的粉彩尚属创烧阶段，数量极少。它的粉彩使用面积还很小，颜色浅淡，绘画 简单，一般以和五彩合绘的形式出现，代表器物是“清康熙五彩加粉彩松鼠葡萄凤尾尊”。粉彩多半以生活题材为主，人物故事、花卉鸟兽、草木虫鱼以及静物图案 均可入画，充满了诗情画意。在雍正时，粉彩艺术又上了个层次，发明了很多新方法。在乾隆时期，粉彩达到鼎盛，不仅官窑极富艺术价值，就连民窑也十分精美。

依 据北京故宫博物院保藏的康熙粉彩瓷器看，差异官窑和民窑粉彩首要看器物有没有署皇帝年款。有署“大清康熙年制”、“康熙年制”铭款的则为官窑，不署皇帝年 款者为民窑。由于粉彩是康熙后期创造的，对书写年款已经有明确规定，生产者比较标准。山西阳城人张齐仲于康熙十五年任景德镇县令，随大军剿除吴三桂叛军， 到景德镇后招抚流亡，发给耕牛、种子，安集窑户，十六年他颁布了“禁镇户瓷器书写年号及圣贤业绩”的指令，所以民窑粉彩瓷器不署皇帝年款。官窑粉彩工艺水 平较高，胎质比较精密，彩料的制造和绘画都适当精巧，民窑则粗豪得多。粉彩瓷器首要器物有碗、清水碗、盘、瓶、炉、灯等。装修斑纹首要有图案、花卉、仕 女、龙、凤等。

粉彩瓷器，淡、细、匀、柔、俏的个性。粉彩和五颜六色艺术作用的差异在于，粉彩用玻璃白打底和分配，画上今后用净笔轻柔地洗开，依据画图构思来调整五颜六 色的浓淡关系，各种绘画内容都实在天然，所以粉彩著作线条的运用和颜色的分配柔软，加上烧成温度比较低，故粉彩又称“软彩”。五颜六色色料根本没有层次， 显色猛烈;而粉彩显色浓艳，层次丰厚，颜色妩媚，柔中见挺，柔中见刚;五颜六色绘画时线条顿挫多变，粉彩线条圆润平缓，匀而不板;五颜六色运笔疾速恣放， 粉彩线条起、转、顿、收都很含蓄，无论是花卉树木、庭园风光，仍是人物故事，画面都不露笔锋;五颜六色画山石树干时，用排笔排线做出阴阳明暗的作用，粉彩 用水粉画的皴擦方法做出透视作用。总括起来，粉彩在艺术上考究淡、细、匀、柔、俏，迎合了从皇室宫殿到达官高贵一类人群的赏识请求，民间也很喜欢，因此敏 捷得到开展。

粉彩工艺创造今后，大概到康熙后期，在引入搪瓷彩用料的基础上，将金红用在粉彩上，在白地、紫地、黄地粉彩上呈现玫瑰红、胭脂红，这么粉彩的颜色更加丰厚，到雍正粉彩，工艺就进一步老练起来。康熙粉彩是初创期间的粉彩，艺术水平适当高，有很高的保藏价值。zt