访伦敦国家画廊

尽管从特拉法加广场路过国家画廊无数次，但我只进去过屈指可数的几次。第一次是在二十多年前来英国留学时，转道伦敦，匆匆进去过。我记不清我是否注意梵高的“向日葵”，但那张帕尔修斯提着蛇发怪梅杜莎（Medusa）头的画像，倒是记住了。我肯定以前在希腊神话中读到过梅杜莎的故事。

上次去伊斯坦布尔地下水宫（Basilica Cistern / Yerebatan Sarayi – Sunken Palace）看到梅杜莎的石像，让我想起了这幅画，也让我意识到我已有十几年没进国家画廊了。正好要到城里办点事、看个朋友。办事和访友安排在中午前后，我可以在上午早些时候，避开有人，重新看一下这幅画。

国家画廊足以代表欧洲画史上的各派，世界上没有哪个地方能比得了。可到了国家画廊，多少有点令人失望。由于有些员工对国家画廊的私有化计划不满而罢工，这导致部分场馆关闭，包括我要去看的卢卡· 吉奥达诺的那张“帕尔修斯把菲尼斯和他的追随者变成了石头”（Perseus turning Phineas and his Followers to Stone）画。但一位年长的馆员提醒我，“今天是星期五，画廊晚上9：00关门。下午6：00以后所有的场馆会都开放的。”

既然如此，我晚上就再来一次，正好可以避开高峰时期。

国家画廊的东西实在太多了，一天也只能挑一些看看。反正我常来伦敦。今天就先去看看梵高和莫奈的画，再随便转转，晚上再来看那幅有梅杜莎头像的画。

#1 游客在梵高馆

慕名前来看梵高画的人还真不少。好在是上午早些时候，还没拥挤成菜市场。

#2向日葵
这幅“向日葵”是所有梵高画的向日葵花中最著名的一幅。一种说法是梵高为迎接法国画家保罗·高更（Paul Gauguin）来到他的“黄房子（The Yellow House）”，给高更的卧室画的墙纸。这是第一幅15花的向日葵。梵高可能自己对这幅画挺满意，后来又画了两幅一样的。这两幅中的一幅现在在荷兰，另一幅在日本。日本的这幅当年由一位日本收藏家以4千万美元在索斯比拍得。

#3 梵高的椅子
“我就是我，不一样的椅子。”这是梵高给自己画的“梵高的椅子”，展示他的为人 — 粗糙而简陋（椅子的象征）是他的最爱（他的烟斗）。在与高更闹翻后，他画过另一幅“高更的扶手椅”（象征高大上）。后人对他的椅子画，有许多解读。

 

#4麦田里的丝柏树
这幅“麦田里的丝柏树”是梵高割掉他自己的左耳后在精神病院画的。类似的画有两幅，国家画廊收藏的这幅明快些，另一幅昏暗、压抑。据说在梵高的时代，丝柏树有象征死亡之意。

#5两只螃蟹
“两只螃蟹”，一正一反。

 

在同一通道上的邻馆是“印象派”，这里有莫奈和特纳的画。有很多莫奈的睡莲。

#6睡莲池塘
“睡莲池塘”有让人置身法国夏天的感觉。

#6-1 睡莲落日
粉、黄的晚霞，轻轻掠过宁静的池面。垂柳的倒影，默默衬托漂浮的睡莲。


这里也收藏了许多印象派先驱特纳的画。特纳擅长光影和色彩。他的画大多有大海、帆船和阳光，当然，外加一些他自己的想象。

#7荷马的奥德赛
“荷马的奥德赛”是特纳读《奥德赛》的印象（尤利西斯嘲弄独眼巨人波吕裴摩斯）所画，不是什么实景－印象派么。

#8战舰无畏号
“战舰无畏号最后一次拖进船坞解体”是特纳的名画。无畏号在特拉法尔加海战中为消灭西班牙无敌舰队（The Armada）立下汗马功劳，但如今却被一艘小小的蒸汽船拖去解体。唉，天空、海洋，英雄、日落。

同样，这幅画是特纳的“印象”，与历史事实大相径庭。无畏号被拖走时，有用的东西早被拆个精光，只剩个空壳，哪有什么桅杆和吊绳。

宗教故事中的画这没有细看，东西太多了。以后先研究一下圣经故事，再来看拉斐尔、米开朗基罗的东西。

#9岩间圣母
但路过这幅达芬奇的“岩间圣母”不免驻足，晚上还有不少人在围观。这几位日本游客占据了一个好位子。

西方油画鼻祖提香的名画“酒神和亚里亚得妮”也在这。

#10酒神和亚里亚得妮


画廊里有许多希腊神话故事。比如，另一幅来自“提香学习班（Workshop of Titian）”的“维纳斯与阿多尼斯”。

#11 [维纳斯与阿多尼斯]


#12 这幅“掳掠欧罗巴”色彩鲜艳、令人印象深刻。历史上有许多画家画过同样的题材。
 

#13 “帕尔修斯把菲尼斯和他的追随者变成了石头”在32号展厅

希腊神话中有许多大英雄帕尔修斯的故事。我把国家画廊的解说翻译在此：

卢卡•吉奥达诺（1634 —1705）

帕尔修斯把菲尼斯和他的追随者变成了石头，17世纪80年代早期

按奥维德的《变形记》，在帕尔修斯与安德洛美达的婚庆上，安德洛美达从前的追求者菲尼斯突然闯了进来，要杀掉帕尔修斯。帕尔修斯亮出蛇发女怪美杜莎的头，把他的敌人变成了石头。这个新获得的画框是17世纪佛罗伦萨设计的典型范例，（框边）中部和角部雕刻着精美的装饰，中部的是漩涡花饰。

油画

NG6487，1983年购得

#14 解说原文
《变形记》的故事要比这个解说的内容多得多。

#15亚历山大大帝面前的大流士一家
保罗·委罗内塞的名画。描写的亚历山大大帝在伊苏斯战役中击败波斯国王大流士三世擒获大流士全家，大流士只身逃脱。大流士的母亲向亚历山大请求宽恕，但她却将赫菲斯蒂安（亚历山大的朋友）错当亚历山大。亚历山大却将这一错误宽厚地变成对赫菲斯蒂安的赞扬“另一个亚历山大”。亚历山大不仅答应保护大流士一家，并给予他们帝王待遇。这里有许多的故事。亚历山大既征服了波斯，也笼络了民心。大帝就是大帝！

国家画廊里许多名画，我只能挑一部分自己感兴趣在这。能说、能写得有许多。我在这再贴几幅，以结束这篇博文。

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回复 '0084lx' 的评论 :

谢谢！

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回复 '无法弄' 的评论 :

米开朗基罗也是个大画家，梵蒂冈西斯廷教堂天花板上的画，就是他的杰作。

[0084lx]

赞！我个人跟喜欢印象派的。

[无法弄]

Sorry, 雕塑家米开朗基罗

[无法弄]

文艺复兴就是从宗教开始的。宗教是国家之首，音乐，建筑，美术，艺术全围绕着宗教，那时候，艺术为宗教服务。这些画都是经典之作，阿母斯特丹的梵高画廊收集更多画家的名画。意大利的教堂，常有名画家之作，比如米开朗基罗

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回复 '匡吉' 的评论 :
谢谢你的说明。印象派往往是画家想通过画 “说”些什么。
也有评论认为观赏原作与观看图片的感觉很不一样。

[匡吉]

楼下可能说的是印象派的名画。确实，19世纪印象派以前的画风比较符合大多数人的喜好，画什么像什么。印象派以后就渐渐看不懂了。这其中一个原因是照相技术的诞生，使绘画失去了写实纪录的功能，逐渐表现画家的内心世界。

[wave_forest]

谢谢来访与评论。
正如你说的，许多宗教画和希腊、罗马神话画的确是美轮美奂、神采飞扬。想想那些大名：达芬奇、米开朗基罗、提香、拉斐尔等。
我得做些功课，下次可为宗教画单写一篇。东西太多了。

[chunfengfeng]

觉得那些名画都像粗制滥造的初学者的涂鸦，倒是宗教画神采飞扬。