有一种潇洒，叫笑傲江湖
前些日子，收到了未曾谋面的网友李一寄来的新著《末世劫》。这是一部新派长篇武侠巨著，洋洋一百二十多万字，堪为观止。因忙于俗务，我每天只能读上为数不多的一、两章。然而，到卒篇时，忽有“小时不识月，呼为白玉盘”之感。
《末世劫》是一部非常严谨的武侠小说。以前断断续续地读过李一的一些文章，觉得他才气横溢，构思精巧。而这部《末世劫》，则是他这些年文笔的结晶，其创作构思布局与创作意识，都是黄易之后难得一见的。因此久违之念，油然而生。
我曾经对武侠小说情有独钟。早在八十年代初，海外文学在大陆尚属于冰山一角的时候，我就读过了刊物《武林》上连载的《射雕英雄传》的前四回，让人血脉贲张。——后来不知何故就停发了。那时比较流行的是梁羽生的小说，记得《天津文艺》上连载过他的《白发魔女传》，另有限制发行的单行本小说《萍踪侠影》。后来上了大学，每天都去地下书屋租借走私进来的武侠小说阅读。那时看得比较多的是金庸和古龙的。到八五年前后，我已经扫清金、古的门前雪了。后来又翻阅了温瑞安的小说，那已经是强弩之末了。自此再也没有上眼的武侠小说可读了。喟然！
李一的《末世劫》，让我耳目一新。首先是我没有想到作者会以如此之大的精力、功力，去创造一个本来已经是过时的梦想，而且又将我早已经封存的成人童话，给解冻了。武侠跟爱情一样，都是精神大麻，都能让人的精神处于虚脱的状态。我每次在梦中，金属碰撞的声音，都挥之不去。
其次是作者不经意流露出来的纯熟的文笔，让我情不自禁地回到了当年阅读梁羽生，柳残阳，慕容美等人描绘的情境，流连忘返。
毋庸讳言，武侠小说都有成建制的模式，这一点跟武功的门派流传，没有什么本质的区别。李一对武侠的“侠气”的认识，是根深蒂固的，文如其人。他跟我一样，具有早年的武侠情结，然后不可自拔地要以天下为己任。他的小说选择的是宋、元对决的时代，也就是中世纪最后一次畜类与文明的对决。这次对决，以文明的落败而告终。蒙古人具有极强的爆发力，他们在侵占汉人的领土时，表现出了不可理喻的强盗意识和逻辑。他们反人类的态度，让人不寒而栗。这一点清醒的民族意识，我们在金庸，梁羽生等人的著作中，早已经见识到了。
而李一在这一点上试图给予败类些许人性的色彩，只不过是轻描淡写罢了。我本来以为作者是在寻找武侠的弱点意义，但是至终我仍然没有看到这个破绽。因为这毕竟只是武侠小说，而不是对民族意识和人性角色的解剖。我把我的期盼，留在对作者将来著作的看好中。
做为大佬的金庸等人的武侠意识，本来就是民族意识，以他们的认知程度，是很难将武侠解释成另类意义的人生的，他们只能将武侠做为三明治吃。而李一试图突破这一点：人性之变幻，或许只是给作者套上了一个枷锁。因为人性本身的意义，只是假设的。这一点，无可厚非地造成了作者的痛苦。侠之本位，在任何武侠小说中都是不可改变的。
植根于此，所以主人公杨珞的形象，就凝聚着作者本身的诸多气质。而被我最看好的做为反派角色骆青峰，则是作者在精神上的雷霆，作者在塑造这个人物时，自己的创作意识其实是在亦步亦趋，然而终于没有一气呵成。作者在最后想通过自己的理想形式来摆布骆青峰的命运，希冀通过杨珞与骆青峰的对峙，来排遣自己深蕴内心的道德中坚和反叛躁动造成的价值模糊，但是随着悲剧人物的诞生，道德和人性都轰然倒下了。而在书中表现的甚嚣尘上的民族意识，也被这种价值模糊给掩映了。
这就是剑光掩映着的泪光。悲剧的最后意义总是模糊的。
所以，李一《末世劫》比较好看之处，就在于这种塑造人物的错位，而不是在于寻找南唐宝藏，通过武林秘笈颠三倒四地炼成神奇武功等等。——这一切早就是武侠小说的符号了。在多如牛毛的武侠小说泛滥的年代，武功，爱情，玄幻，穿越，曲折传奇等，早已经是武侠小说的噱头了。作者试图在小说中走出这种迷津，然而步履维艰。
我个人认为，创作的错位，往往还能让人产生阅读的惊喜的，这是我在读到《末世劫》后面时的感觉。作者如果大胆地将创作的灵感倾泄于骆青峰身上，让他牵扯起种种的矛盾，种种的欲望，种种的人格，以及种种女人，那么小说无疑就会更好看了。
杨珞的身边，不乏美女。这一点，作者没有走出武侠小说英雄美人的俗套，——这似乎也是武侠小说粉丝的通病。然而我最欣赏的还是珈儿。珞珈，珞珈，作者对自己母校的挚爱，于此可见。
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川晔节日快乐！