借春天写字花园
看看，想想，写写
正文
1. Limbourg Brothers (around 1400) 林木博格兄弟
Limbourg Brothers 是指 Paul, Herman 及Jean 三兄弟。他们出生于荷兰，为宫廷画家，生活于贵族与普通老百姓之间。他们可能同时死于一场瘟疫，有关他们的详细记载很少。
下面这幅《六月》取自于他们为公爵 Jean, Duc de Berry所作图解经书 Book of Hours。中世纪六月的巴黎，背景是当时统治一切的教堂和公爵的城堡，塞纳河(被缩小了)旁农民们正在劳作。
画中对现实社会的描绘已经开始触及了中世纪唯神第一的传统观念，充满生活气息 的画面无疑给被宗教禁锢的艺术领地带来一阵春风。
尽管农民的动作不太协调但不知为什么我是越看越觉得可爱，另外还喜欢它的清新色彩和诸多细节。
June 六月
June， from A Book of Hours, c. 1415 (29 x 20cm), Chantilly, France
2.Masaccio (1401-1428) 马萨乔 全名：Tommasa Giovanni Di Mone Masaccio
出生于佛罗伦萨，父亲是公证员。这位天才年轻的画家，率先运用了透视法，对文艺复兴时期的绘画起了奠基性的作用。死时才27岁,据说是被嫉妒他的竞争对手毒死的。
在下面这幅《三位一体》中他给予了神人的质感，并巧妙地运用了三维透视，使面对画的人如身临其境。
画中上帝双手托着耶稣的十字架，仿佛在引领他上升，重生，这对以往的灰暗死亡处理形成巨大反差，被喻为新乐观主义。圣母玛利亚伸出的一只手仿佛在神与人之间进行调停。跪着的是资助这幅画的Lenzi夫妇。把人和神以同样比例处理也显示了文艺复兴时期人的地位的提高。
画中下部的枯髅是死神的预告，其上的拉丁语是：我曾经是你，你将会是我。
The Trinity 三位一体
The Trinity, 1425, 670x315 cm, Florence, Italy
3.Piero (c.1410 – 1492)比耶若 全名：Piero Della Francesca
出生于意大利的一个小城，现在的Sansepolcro， 父亲在他很小时就去世了，后来他到佛罗伦萨学徒。他一生没有太多波折，死时默默无名。
他的画风是有简洁，有条理，和下面的感性的Botticelli正好相反。
下面画中人物是俄比诺（Urbino）公国的公爵夫妇，他们把这个现处意大利的小公国管理得非常成功，公民们享受着低税收，和平和稳定，是文艺复兴时期最成功的一个小国家（？），公爵夫妇也很受人尊重。这幅画成功地表达出了这种尊贵。
公爵的鼻梁在一次马术中被打断过，后来就成了这个样子了。据说他当时是为了取悦一位女性朋友而没有带面具。公爵夫人的背景实际是画家本人出生的地方。
我刚开始看时有点突兀的感觉，毕竟现在的肖像少有这种画法，而后却越来越喜欢。
Duke and Duchess of Urbino 俄比诺公爵及公爵夫人
Duke and Duchess of Urbino, c. 1472， 2x(47x33cm)， Florence
4．Botticelli (1444-1510) 波提切利 全名：Sandro Botticelli
生于佛罗伦萨的一个中产阶级家庭。Botticelli的华丽，趋于女性的细腻风格一直游离于主流之外，后来有一段被佛罗伦萨的知识界所喜爱。他的画往往把非世俗的感性美和丰富的文学内涵结合在一起，像是梦幻般的理想世界。有人认为他是拉斐尔的前奏。他的主要雇主是当时统治佛罗伦萨及教廷的Medici家族。
《春天》这幅画里含有多个古希腊神话故事的角色：中间是丘比特和他的妈妈维纳斯，右边撒花的是花神Flora以及她的前身Chloris，Chloris之所以变成Flora是因为最右边向她求爱的西风神Zephyrus给她施的魔法。三个翩翩起舞的少女是维纳斯的伺从，而最左边的则是Mercury，在用他的魔杖阻挡着乌云，保护着维纳斯花园里永恒的春天。
画中女子们尖俏的下巴，硕长的颈部，下滑的双肩，微微隆起的腹部是文艺复兴时期佛罗伦萨流行的美。
喜欢画面的流动感及人物的婀娜多姿，不过总觉得这幅画虽然取名为春天，也展现了春天的美丽，但却缺少一种发自内心的欢快感觉。
Primavera 春天
Primavera, c. 1480, 203x314cm, Florence
5．Leonardo da Vinci (1452-1519) 达芬奇
几乎不用介绍了。出生于佛罗伦萨附近的Vinci城，是个公证员的私生子，是个大大的天才，尽管他没有得到Medici家族的赏识，一生基本都是为外族的王宫贵族工作，但并没有影响他把他的智慧天才发挥得淋漓尽致。他晚年一直与法国皇家在一起，直至死亡。
只喜欢这个版本的《岩间圣母》，卢浮宫那幅里大天使的手太恐怖。
不管这幅画有多少宗教背景，我喜欢的是画中人物精制的面孔和宁静而又有点神秘的气氛。
岩间圣母
The Virgin of the Rocks, 1508, 190x120 cm, London
April 12, 2009
Limbourg Brothers 是指 Paul, Herman 及Jean 三兄弟。他们出生于荷兰，为宫廷画家，生活于贵族与普通老百姓之间。他们可能同时死于一场瘟疫，有关他们的详细记载很少。
下面这幅《六月》取自于他们为公爵 Jean, Duc de Berry所作图解经书 Book of Hours。中世纪六月的巴黎，背景是当时统治一切的教堂和公爵的城堡，塞纳河(被缩小了)旁农民们正在劳作。
画中对现实社会的描绘已经开始触及了中世纪唯神第一的传统观念，充满生活气息 的画面无疑给被宗教禁锢的艺术领地带来一阵春风。
尽管农民的动作不太协调但不知为什么我是越看越觉得可爱，另外还喜欢它的清新色彩和诸多细节。
June 六月
June， from A Book of Hours, c. 1415 (29 x 20cm), Chantilly, France
2.Masaccio (1401-1428) 马萨乔 全名：Tommasa Giovanni Di Mone Masaccio
出生于佛罗伦萨，父亲是公证员。这位天才年轻的画家，率先运用了透视法，对文艺复兴时期的绘画起了奠基性的作用。死时才27岁,据说是被嫉妒他的竞争对手毒死的。
在下面这幅《三位一体》中他给予了神人的质感，并巧妙地运用了三维透视，使面对画的人如身临其境。
画中上帝双手托着耶稣的十字架，仿佛在引领他上升，重生，这对以往的灰暗死亡处理形成巨大反差，被喻为新乐观主义。圣母玛利亚伸出的一只手仿佛在神与人之间进行调停。跪着的是资助这幅画的Lenzi夫妇。把人和神以同样比例处理也显示了文艺复兴时期人的地位的提高。
画中下部的枯髅是死神的预告，其上的拉丁语是：我曾经是你，你将会是我。
The Trinity 三位一体
The Trinity, 1425, 670x315 cm, Florence, Italy
3.Piero (c.1410 – 1492)比耶若 全名：Piero Della Francesca
出生于意大利的一个小城，现在的Sansepolcro， 父亲在他很小时就去世了，后来他到佛罗伦萨学徒。他一生没有太多波折，死时默默无名。
他的画风是有简洁，有条理，和下面的感性的Botticelli正好相反。
下面画中人物是俄比诺（Urbino）公国的公爵夫妇，他们把这个现处意大利的小公国管理得非常成功，公民们享受着低税收，和平和稳定，是文艺复兴时期最成功的一个小国家（？），公爵夫妇也很受人尊重。这幅画成功地表达出了这种尊贵。
公爵的鼻梁在一次马术中被打断过，后来就成了这个样子了。据说他当时是为了取悦一位女性朋友而没有带面具。公爵夫人的背景实际是画家本人出生的地方。
我刚开始看时有点突兀的感觉，毕竟现在的肖像少有这种画法，而后却越来越喜欢。
Duke and Duchess of Urbino 俄比诺公爵及公爵夫人
Duke and Duchess of Urbino, c. 1472， 2x(47x33cm)， Florence
4．Botticelli (1444-1510) 波提切利 全名：Sandro Botticelli
生于佛罗伦萨的一个中产阶级家庭。Botticelli的华丽，趋于女性的细腻风格一直游离于主流之外，后来有一段被佛罗伦萨的知识界所喜爱。他的画往往把非世俗的感性美和丰富的文学内涵结合在一起，像是梦幻般的理想世界。有人认为他是拉斐尔的前奏。他的主要雇主是当时统治佛罗伦萨及教廷的Medici家族。
《春天》这幅画里含有多个古希腊神话故事的角色：中间是丘比特和他的妈妈维纳斯，右边撒花的是花神Flora以及她的前身Chloris，Chloris之所以变成Flora是因为最右边向她求爱的西风神Zephyrus给她施的魔法。三个翩翩起舞的少女是维纳斯的伺从，而最左边的则是Mercury，在用他的魔杖阻挡着乌云，保护着维纳斯花园里永恒的春天。
画中女子们尖俏的下巴，硕长的颈部，下滑的双肩，微微隆起的腹部是文艺复兴时期佛罗伦萨流行的美。
喜欢画面的流动感及人物的婀娜多姿，不过总觉得这幅画虽然取名为春天，也展现了春天的美丽，但却缺少一种发自内心的欢快感觉。
Primavera 春天
Primavera, c. 1480, 203x314cm, Florence
5．Leonardo da Vinci (1452-1519) 达芬奇
几乎不用介绍了。出生于佛罗伦萨附近的Vinci城，是个公证员的私生子，是个大大的天才，尽管他没有得到Medici家族的赏识，一生基本都是为外族的王宫贵族工作，但并没有影响他把他的智慧天才发挥得淋漓尽致。他晚年一直与法国皇家在一起，直至死亡。
只喜欢这个版本的《岩间圣母》，卢浮宫那幅里大天使的手太恐怖。
不管这幅画有多少宗教背景，我喜欢的是画中人物精制的面孔和宁静而又有点神秘的气氛。
岩间圣母
The Virgin of the Rocks, 1508, 190x120 cm, London
April 12, 2009
评论
forster
2009-08-27 06:50:10
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悄悄话
介绍的都是很有名的名画. 画的背景故事的介绍也很好. 确实很受用.
twotwo
2009-08-10 00:08:03
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看到Da Vinci Code中对岩间圣母两幅画的解读了吗？就是伦敦国家画廊和卢浮宫的那两幅，很有趣的。
群思
2009-07-28 07:18:52
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悄悄话
谢谢你的系列介绍，太好了。尤其是每幅画的解释，对我这想看懂点的外行太有用了。
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