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穿越小提琴历史的43首名曲

(2019-02-22 17:37:07) 下一个

 

 

 

 

 

 

1674 比伯 帕萨卡利亚舞曲 

比伯是文藝復興時期的一位波西米亞作曲家,他同時也是一位小提琴高手。他流傳下來的作品並不多,但這首《帕薩卡利亞舞曲》卻成了傳世經典。端莊嚴謹,結構分明。

 ▼  1712 科莱里 D大调协奏曲-快板

義大利作曲家科萊裏,是小提琴史上極具影響力的一位大師,他在那個時代是一位了不起的小提琴演奏家,創作了大量的協奏曲。

 ▼  1705-1745 维塔利 G小调恰空

和阿爾比諾尼一樣,維塔利也是一位只靠一首傳世名作而為後人記住的作曲家。這首《恰空舞曲》在那個時代是非常與眾不同的,它情緒變化多端,悲愴深邃,透露著一種極其浪漫化、戲劇化的思想氣質。

 

 ▼  1720 亨德尔 F大调奏鸣曲-快板

亨德爾雖然以聲樂作品聞名於世,但也留下了不少小提琴作品。這首奏鳴曲短小精美,透露著一種宮廷的優雅情趣,也有著巴羅克詠歎調般如歌的風情。

 ▼  1723 维瓦尔第 四季之夏-急板

維瓦爾第的小提琴協奏曲集《四季》是廣大聽眾最為熟悉的作品,他通過大量優秀的作品,奠定了協奏曲“快慢快”的三樂章基本結構,這首“夏”的第三樂章,以湍急的音流勾描繪出磅礴大雨中極速奔走的場景。

 ▼  1730 巴赫 恰空舞曲

巴赫的《恰空舞曲》是他的第二號無伴奏小提琴組曲的最後一首,這首作品規模宏大,有著宇宙般經天緯地的佈局和星空般深邃的意境,是小提琴殿堂中最珍貴的一顆鑽石!

 

 ▼  1740 塔尔蒂尼 魔鬼的颤音

相传塔尔蒂尼陷入创作瓶颈期,日夜忧虑。一天晚上,他梦见魔鬼为他演奏了一首美妙绝伦的曲子,醒来后立马凭着记忆创作了这部奏鸣曲。第一乐章柔美忧郁,第二乐章激昂短促,第三乐章大悲大喜,激动非凡,疯狂的颤音令人着魔。

 

 

 ▼  1769 海顿 G大调小提琴协奏曲-第一乐章

海顿的这首小提琴协奏曲上演机会不多,有着典型的维也纳宫廷舞曲风格。轻巧典雅,无忧无虑,正是那个时代的音乐特征海顿的这首小提琴协奏曲上演机会不多,有着典型的维也纳宫廷舞曲风格。轻巧典雅,无忧无虑,正是那个时代的音乐特征。

 

▼  1775 莫扎特 第五小提琴协奏曲-第一乐章

莫扎特的第三、四、五号小提琴协奏曲是他上演频率最高的几首,这首第五号是创作最成熟的一首,在端庄的结构下,蕴藏着丰富的戏剧性。

 

 

 ▼  1800 - 1801 贝多芬 春天奏鸣曲-第一乐章

贝多芬的这首“春天”奏鸣曲,和他的“克鲁采”奏鸣曲是小提琴文献中的大名曲。这首“春天”处处洋溢着青春气息,钢琴与小提琴如影相随,配合得天衣无缝。

 

 ▼  1871 帕格尼尼 第24号随想曲

帕格尼尼是小提琴史上开天辟地的人物,他及大地拓展了小提琴的演奏技巧,这首随想曲中,有着各种令人眼花缭乱的炫技段落,尤其是左手拨弦的段落,颗粒分明,惊艳无比。

 

 ▼  1844 门德尔松 E小调小提琴协奏曲-第一乐章

门德尔松的《E小调小提琴协奏曲》是几乎每一个小提琴演奏者都不可能绕过的曲目,几乎每一位大师都留下过精彩的演奏版本。它气质阴柔,具有着一种迷人的诗意。

 

 ▼  1852 巴奇尼 小精灵舞曲

巴奇尼的的《小精灵舞曲》是一首著名的小提琴炫技曲,它热烈奔放,活泼可爱,连顿弓和左手拨弦如飞珠滚玉般玲珑剔透。

 

 ▼  1855 维尼亚夫斯基 谐谑与塔兰泰拉

波兰小提琴大师维尼亚夫斯基是继帕格尼尼之后,最伟大的小提琴家,他也是俄罗斯小提琴学派的开山鼻祖,这首《谐谑与塔兰泰拉》是他最常被演奏的代表作之一。

 

 ▼  1858-1859 维厄当 第五协奏曲-第三乐章

法比学派大师维厄当留下的七部小提琴协奏曲,每一部都个性独特,有着极高的艺术价值,但只有第四和第五两部为人熟知。《第五小提琴协奏曲》是其中最为杰出的一部,极尽抒情。

 

 ▼  1863 圣桑 引子与回旋律

这首小提琴与乐队作品,是圣桑题献给西班牙小提琴大师萨拉萨蒂的不朽名作,有着浓郁的吉普赛风格,忧郁的引子过后,进入了炫酷非凡的回旋律,每次主题再现都牵出更加热烈激昂的旋律。

 

 

 ▼  1864 恩斯特 夏日最后的玫瑰

就纯技巧而言,他的《夏日最后的玫瑰变奏曲》可算得上“最难的小提琴曲”。这首小提琴的变奏主题源自爱尔兰民歌《夏日的最后一朵玫瑰》,曲子以复调手法,运用了几乎所有的小提琴演奏技法:在演奏琶音的同时还要兼顾左手拨弦、在和弦之余加入人工泛音、快速的跨弦跳弓要兼顾多个声部....每个变奏都极尽炫技。

 

 ▼  1866 布鲁赫 第一小提琴协奏曲-第一乐章

布鲁赫的三部小提琴协奏曲和《苏格兰幻想曲》都是极为精彩的小提琴与乐队作品,其中《G小调第一小提协奏曲》是流传最广的一部,几乎每个知名的小提琴家必录制这部作品。

 

 ▼  1878 勃拉姆斯 小提琴协奏曲-第三乐章

勃拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》绝对算得上小提琴协奏曲中数一数二的伟大杰作,创作手法十分精妙,小提琴孤傲地在庞大的乐队织体中吟唱。

 

 ▼  1878 柴可夫斯基 小提琴协奏曲-第三乐章

柴可夫斯基的《D大调小提琴协奏曲》与勃拉姆斯、贝多芬、门德尔松的小提琴协奏曲并称“四大小提琴协奏曲”,有着俄罗斯民族风情,柔情而不失热情。

 

 ▼  1878 萨拉萨蒂 流浪者之歌

萨拉萨蒂的《流浪者之歌》是顶级小提琴大赛上最常见的一首作品,有着浓郁的吉普赛风情,艰深壮阔的小提琴演奏出吉普赛人的悲怆与激情。

 

 ▼  1886  弗兰克 A大调奏鸣曲-第一乐章

弗兰克的这首《A大调奏鸣曲》有许多器乐的移植版本,包括大提琴版、长笛版和钢琴独奏版等,但小提琴版相比之下,更具有弗兰克原汁原味的法式风情。

 

 ▼  1888 埃尔加 爱的礼赞

《爱的礼赞》是埃尔加的一首温馨动人的小品,甜美如歌,是许多小提琴初学者都乐于演奏的作品。

 

 ▼  1894 马斯奈 沉思

马斯奈的歌剧《泰伊斯》是一部相对冷门的歌剧,但作为幕间曲的这首《沉思》却是每个古典音乐爱好者都熟悉的优美旋律。

 

 ▼  1904 格拉祖诺夫 小提琴协奏曲-第一乐章

就小编个人看法,格拉祖诺夫的这部《A小调小提琴协奏曲》比柴可夫斯基的《D大调小提琴协奏曲》更耐听,不信你听听~

 

 ▼  1904 西贝柳斯 小提琴协奏曲-第一乐章

西贝柳斯这部伟大的小提琴有两个版本,一个是原始版本,一个是修改后更流行的版本。相比之下,小编个人更喜欢交响意味更浓厚的原始版。

 

 ▼  1904 蒙蒂 查尔达什舞曲

這首查爾達什舞曲是一首非常通俗悅耳的小提琴作品,有著匈牙利民間音樂的風格,音樂一開始一詠三歎,傷感悲愴,突然一轉進入了酣暢無比的狂歡,接著再次出現了情緒的變化。

 

 ▼  1905 克莱斯勒 爱之忧伤

克萊斯勒的小提琴小品中有許多經典之作,這首《愛之憂傷》是與他另一首作品《愛之喜悅》相呼應的一首曲子,它甜美而傷感,表現了初戀少年般的青澀朦朧。

 

 ▼  1914 沃恩·威廉斯 云雀高飞

這首為小提琴與樂隊而作的《雲雀高飛》是一首極美的音詩,作曲家以雲雀,寄託了內心無限的思念與希冀。

這首為小提琴與樂隊而作的《雲雀高飛》是一首極美的音詩,作曲家以雲雀,寄託了內心無限的思念與希冀。

 

 ▼  1917 德彪西 G小调小提琴奏鸣曲-第一乐章

這首小提琴奏鳴曲作於德彪西生命的晚期,作曲家罹患癌症,不久于人世。但這部天鵝之作並沒有過多地表現痛苦,相反,從中能聽到德彪西對生命的無限眷戀,對美好的無限嚮往。

 

 ▼  1923 伊萨伊 第三小提琴奏鸣曲

伊薩伊的六首小提琴奏鳴曲,是繼巴赫的《無伴奏小提琴奏鳴曲與帕蒂塔》和帕格尼尼的《二十四首隨想曲》之後最偉大的無伴奏小提琴作品。其中第三首,是一首單樂章奏鳴曲,常被稱為“敍事曲”,展現出了伊薩伊天馬行空的想像力!

 

 ▼  1924  拉威尔 茨冈狂想曲

長久以來,人們習慣將拉威爾歸為“印象派”,但縱觀他的創作生涯,遠遠無法被“印象派”這三個字所概括。這首《茨岡》是一首風格奇特的狂想曲,狂烈而瑰麗,表現了吉普賽人奔放不羈的性格特徵。

 

 ▼  1935 贝尔格 小提琴协奏曲-第一乐章

貝爾格的這首小提琴協奏曲,是為馬勒的遺孀的女兒而作,哀悼其不幸逝世,因此作曲家標注道:紀念一位天使。這是一首非常著名的無調性小提琴協奏曲。

 

 ▼  1935 普罗科菲耶夫 第二小提琴协奏曲

普羅科菲耶夫有兩部傑出的小提琴協奏曲,風格差異很大,這首《第二小提琴協奏曲》更加浪漫通俗,沒有過多淩厲淒豔的成分,而是富有童話般的色彩。

 

 ▼  1938-1939 布里顿 小提琴协奏曲-第一乐章

布裏頓是二十世紀偉大的英國作曲家,他的這首小提琴協奏曲十分獨特,摒棄了“快慢快”的傳統模式,第一樂章本來就情緒高漲,第二樂章則更加狂放熱烈,第三樂章的帕薩卡利亞舞曲,悲喜交加、啼笑皆非,仿佛是對人生的諷喻。

 

 ▼  1939  巴伯 小提琴协奏曲-第一乐章

巴伯是二十世紀美國作曲家中最另類的,他在現代主義的潮流下,毅然堅持古典的、浪漫主義的作曲風格,這部小提琴協奏曲的第二樂章美到難以言喻。

 

 ▼  1940 哈恰图良 小提琴协奏曲-第一乐章

哈恰圖良的音樂中總有著濃烈的愛美尼亞風格,這首小提琴協奏曲是題獻給前蘇聯小提琴大師奧伊斯特拉赫的名作,十分精彩。

 ▼  1945 康戈尔德 小提琴协奏曲-第一乐章

康戈爾德是一位元電影音樂作曲家,這部協奏曲是獻給小提琴大師海菲茨的名作,裏面融合了他的許多電影音樂的片段,通俗耐聽。

 ▼  1947-1948 肖斯塔科维奇 第一小提琴协奏曲

肖斯塔科維奇的《第一小提琴協奏曲》同樣的題獻給奧伊斯特拉赫的作品,但作曲家本人更欣賞柯岡的演繹。這部作品從技術和思想深度上來說都算的上的極品中的極品。

 

 ▼  1948 卡巴勒夫斯基 C小调小提琴协奏曲

卡巴勒夫斯基的創作風格很大程度上受到了肖斯塔科維奇的影響,他是蘇聯時期非常成功的作曲家,這首協奏曲短小精煉、熱情洋溢。

 ▼  1982 皮亚佐拉 遗忘

阿根廷作曲家皮亞左拉,是大家所熟知的探戈舞曲大師,這首《遺忘》是一首膾炙人口的名曲,有著皮亞左拉那獨特的憂鬱風格。

 

 

 ▼  1986 Intermedio alla Ciaccona

芬尼豪赫的這首無伴奏小提琴作品,是上述作品中最為冷門的一首,小編在微信後臺沒有搜到它的音頻資源,但好不容易在网络上找到了。十分怪誕詭異的現代風格,個人感覺這首曲子很像蘇聯作曲家施尼特凱的作品風格。

 ▼  1987 菲利普·格拉斯 第一小提琴协奏曲

菲力浦·格拉斯是“極簡主義”的代表,他的這首曲子和他大部分作品一樣,在一個簡單的旋律基礎上一再反復,加入細微的變化將人引入無限迴圈的審美體驗中。

 

E N D -

 

 

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