「台北」大型新编京剧《原野》-- 李宝春 主演

曹禺逝世十年　谢晋指导李宝春排出　京剧《原野》

谢晋逝世周年　李宝春在上海艺术节贴演　京剧《原野》

曹禺热　台湾延烧

《原野》京剧版在台　创下多项纪录

还推出世界首张京剧《原野》八达通地铁卡

　　曹禺热，在中国火，不稀奇！但在台湾燃烧，会炙热的背后其实有点火者！

　　2006年在台北力推〝曹禺三部曲〞，首次以京剧、话剧、和电视剧，三种不同方式呈现给台湾观众，获得广大共鸣的，正是辜公亮文教基金会执行长辜怀群女士。

　　在一代巨匠曹禺逝世十周年之际，两岸文艺界不约而同地用重演大师剧作，纪念这位先辈。从学生时代就喜爱曹禺作品的戏剧博士辜怀群：「曹禺是『中国的莎士比亚』，他读大学的时候就写出了《雷雨》，随后又写出了《日出》和《原野》。这些传世的戏剧作品都在他很年轻时完成，而且他集编、导于一身，少人能及。目前由我担任主席的『两岸多地华文戏剧节』从1996年开始，年年呼吁培养创作人才。我们借着对曹禺先生的纪念，演出曹禺，寻找今之曹禺。」辜怀群女士在台湾推广曹禺非常有劲，还特别协请台湾电视台用每日黄金时段，播出经典剧集《日出》。在辜怀群女士的促成下，台北智慧卡票证股份有限公司首度为「京剧」打造的《原野》悠游卡亮相，这是全世界第一张以京剧为主题的「悠游卡」，限量发行1000张。

 
2007年12月参加第十届北京国际音乐节演出
不一样解读的京剧版《原野》　普获肯定！

　　辜公亮文教基金会的《原野》是新编京剧，情商「芙蓉镇」、「鸦片战争」国际级大导演谢晋跨海，担任总导！谢晋大导点拨有方，让《原野》更洋溢浓浓民族边城的粗旷与素朴风格。

　　编导演李宝春在原著基础上，进行了大胆的艺术尝试，特别是用京剧表演的特色，发挥最后一场意识流型态的林中追逐，媲美莎士比亚「麦克白」最后一场「柏南的树林出现在旦司南山坡」！

　　音乐、舞蹈、布景、服装上也有新意。唱腔设计名作曲家朱绍玉，赋予了京剧音乐新的灵魂。音乐则由美国纽约大学打击作曲双博士、现任台北市立国乐团团长钟耀光，以民乐润色与新创。明亮的舞台象征曹禺对人性不灭的信心，如时光般不留情的火车，承载着爱恨情仇，携来带去。来时震耳，去后杳然。预计将为上海国际艺术节带来与众不同的光彩。

　　主要演员除李宝春外，有台湾「京剧小天后」黄宇琳、优秀青年小生赵扬强。北京杰出老旦演员翟墨，也应邀演出心狠手辣的焦母！冲突回转的戏剧张力，与悠扬动听的旋律交织，为把京剧添加令人惊艳的调味。大型京剧《原野》演火了北京十月天，更要撬开上海十一月的心门！
能感动人的就是好戏，不管什么剧种！

　　这是李宝春第三度带团参加「上海国际艺术节」，上一次是第九届上海国际艺术节，演了三出【新老戏】《奇冤报》、《试妻大劈棺》、《阴阳击鼓骂曹》。继《原野》之后，李宝春与台北新剧团将立即转至北京，参加「第七届北京国际戏剧舞蹈演出季」，演出2008年的新作：重编自意大利歌剧《里歌列多》的京剧《弄臣》。

　　李宝春受北京之邀在先，在上海本应也演《弄臣》，可以省时省力。之所以坚持推出《原野》，乃特来纪念去秋骤逝的电影导演谢晋。辜怀群：「很少人知道谢导最后的『业务』，是2006年到台湾一周，为京剧《原野》提供了发人深省的指导。我还记得2007年《原野》在北京音乐节演出时，有熟识谢导的上海记者打长途电话问我：『是否想借谢导的名，攀龙附凤，增加票房？』我了解时代已经不同，无论成就多么高的艺术家，在民众心目中，年纪大就形同『过气』。但，美貌也许会成为过去，艺术的累积却只能日益精湛的！谢导一生所累积的导演艺术，真够我们后生晚辈受用不尽。我们诚心诚意把《原野》带来谢导居住了大半辈子的上海，欢迎爱护他的、怀疑他的、没赶上认识他的朋友们，11月17与18两日到美琪戏院，一同缅怀。其实原本谢导喜欢李宝春、黄宇琳生活化的演技，私下已经邀请任他未拍电影的主演，资料也让我收集了！但斯人已远，此情就让它成为追忆。人生有些不圆满，是自然。缘分会尽，是必然。但我们受了谢导的教诲，对谢导的感激与怀念，是永远的！希望京剧《原野》能让各位想起谢导，认识他艺术极小的一面。」

仇恨一把火，放下一身轻

　　最痴狂也最人性，刀林弹雨两甘心。《原野》不仅仅把「情」「仇」二字剥洋葱，演绎人间大地里最痴狂也最人性的真情。透过丰富的舞台意象：苍郁辽阔的原野，阳光洒出的、黄金的爱情梦幻，黑夜降临在树林时铺出的迷茫，深深发掘了人的心灵之复杂多面，也发掘了「心狱」远比牢狱可怕三分。我们用悲悯的态度看复仇这件事，用「色不异空」的角度解读《原野》，与观众同参「宽恕是福」。

　　一切为了爱，一生为了情。仇恨一把火，放下一身轻。

资料来自网络

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李宝春是李少春的儿子：

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