再听拉赫玛尼诺夫

前一段时间制作了拉赫玛尼诺夫演奏拉赫玛尼诺夫音乐欣赏系列，适逢高山聊天室开通不久，后来好友 Reading告诉我，在那里有一篇精彩的音乐点评，我连忙去看，于是读到了上德无为老师有关拉赫玛尼诺夫音乐的文章，文中提到了拉赫玛尼诺夫矛盾的性格、音乐特点和相关背景，许多内容是我第一次读到，比如有关拉赫玛尼诺夫对美国生存状态的感慨而表露的心声，而我特别赞赏最后一段对待古典音乐的态度，现在邀请大家读一读上德无为老师的文章，相信对喜欢拉赫玛尼诺夫音乐，甚至推广到喜欢古典音乐、音乐的朋友们都有益。:-)

上德无为老师原文如下：

我印象中的拉赫玛尼诺夫是矛盾的，他的音乐给人温柔而狂躁、放纵不覊但又自我禁锢。拉赫玛尼诺夫经常沉溺在情绪之中，他的音乐都显得冗长，那是因为他无法解决他的矛盾。
　　
拉赫玛尼诺夫最有名的音乐也许是《帕格尼尼狂想曲》，整个曲目都是无限怜惜的情感与宽广粗犷的气质。

真正能够体现拉赫玛尼诺夫的感情与技巧深度的《第二钢琴协奏曲》也是拉式最典型的对音乐的表达和渲染全无节制。
　　
我以前收集过的一本《爱乐》杂志。在一个专题叫《忧郁的俄罗斯行僧》中这么写到“1943年3月28日，正当苏联红军在欧洲战场进行的反法西斯战争捷报频传的时候，他们的儿子，俄罗斯作曲家、钢琴家和指挥家，谢尔盖·拉赫马尼诺夫却在大样彼岸的美国的寓所阖上了双眼，离开了人世。如今，生活依旧，但我们这些珍爱音乐和美的人们，却还清晰地记着他高高的个子，总是剪着极短的头发，面无表情而且异常冷峻地出现在舞台上，或人群中间。生活就是这样年复一年地，塑造着一个人的外貌，在他的眉宇间刻上一道道皱纹，嘴角不时露出疲惫的微笑。而今，所有的这一切都不再发生变化了。”
　　
1917年，拉赫马尼诺夫离开了俄罗斯。他选择了一种新的生存状态。他曾希望它是美好的，平静的。然而他却选择了永远的动荡,他说：“我年轻时所不了解的，是我失去了我的祖国。我被迫离开出生地，我在那儿度过了成长和挣扎的岁月，并尝到了人生的苦涩。现在，整个世界对我敞开，成功也许正在各处对我招手。只有一个地方让我吃闭门羹，那就是我自己的祖国。”
　　　　
拉赫马尼诺夫的音乐被一种固有的俄罗斯悲伤情绪所围绕。他的音乐一如他那六英尺半的愁容一样，给人印象深刻。
　　　　
音乐史缺了拉赫玛尼诺夫轨迹不会发生任何变化。他的音乐吸引人的原因，一是容易听，二是煊技，他远没有达到那样的高度。

古典音乐不等于深刻也不等于悲剧。不是感觉到了悲剧、彷徨与离愁才算听懂古典音乐　现实生活中，喜怒哀乐不过是生活的各个侧面。在古典音乐的广阔与包容中，悲剧、彷徨与离愁并不是十分健康的状态。当然，这些曲目主题明确，旋律激昂容易打动听者但是它们不是音乐的本质。古典音乐本身的多元和包容，才是它的真谛。

(完)

拉赫玛尼诺夫《d小调第三钢琴协奏曲》(Piano Concerto No.3，Op.30)
钢琴: Martha Argerich
伴奏：柏林广播交响乐团 (Radio Symphony Orchestra，Berlin)
指挥, Riccardo Chailly
1. Allegro ma non tanto

2. Intermezzo: Adagio

3.Finale: Alla breve1. Allegro ma non tanto

当时，Reading 问我，“你有没有又见KNOWING的感觉？”当然有！KNOWING 的个性化评论曾是我每天上帖的动力，另有音叉、阿五头、予白等等朋友都曾在音乐乃至人生观上给我以启示，能在高山有缘读到聪慧明达的贤人文字，是我交流音乐之外的一种幸福！飞扬在此深表感谢！

与此同时，不禁回想起来到高山的很多情景，我曾只推荐当代音乐，和好奇ABC、Reading、小沙果、聆歌丝语、爱唱歌、朦朦雨、小快、CK、小扇子等等朋友都有过许多快乐甚至疯狂的记忆，无限怀念那一同走过的欢乐时光，让我们重温一首李克勤的粤语快歌《红日》，祝各位每一天都象周末一样愉快！ :DDD