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阿尔布列希特.丢勒( 1471 - 1528 )出生在纽伦堡一个首饰匠家庭,自幼表现出极高的绘画天赋。 13 岁时,他画了一幅自己的肖像,形象生动、逼真。 19 岁时,他为父亲画的肖像,充分显示出成熟的素描功力。 15 岁时,他师从纽伦堡艺术大师沃尔格姆特。满师后,他沿着莱茵河游历了德国的法兰克福、科隆、巴赛 尔 …… 他曾两次前往意大利。在帕多瓦城的略那教堂,乔托的壁画给他留下深刻印象。在威尼斯,他拜访文艺复兴的创始人贝里尼,彼此交流创作经验,还交换了画笔。他与拉斐尔会过面,丢勒送给拉斐尔一幅自画像,拉斐尔回敬了自己的画作以此答谢。多年的旅行考察,尤其是意大利文艺复兴时期造型艺术的成就,对丢勒世界观的形成和艺术的发展,起了决定性作用。
作为自画像之父,他是欧洲第一位为自己的容貌和身份所吸引的画家。《戴手套的自画像》是丢勒著名的自画像,也是我颇为欣赏的一幅作品。画面上,丢勒一幅潇洒的骑士模样。他内衬镶有花边的百褶紧身衣,外穿滚着黑边的紧袖外套,头戴一顶黑白条相间的软帽,手握白色手套,肩上披着一袭褐色斗篷。这是德国当时最时髦的青年装束。丢勒卷曲的长发,随意披落在两肩,一撮稀疏的褐色胡须,使 26 岁的他显得老成持重。画面的背景,是一扇敞开的窗户,窗外依稀可见夏日中欧美丽的风光。窗外的风光隐喻着丢勒那段翻越阿尔卑斯山,前往意大利的难忘之旅。自画像在 16 世纪的欧洲并不普遍,丢勒创作的一系列自画像,成为西方美术史上一件非常哥德式的举动。
《四使徒》是丢勒晚年创作中的成功之作。这幅油画不仅体现了丢勒的人文主义思想,还蕴含着他对宗教改革的鲜明态度。全画是在两块狭长木板上完成的,左边一块,画的是约翰与彼得;右边一块,画的是保罗与马可。 4 个人都是《圣经》传说中的著名人物。他们或面目慈祥,或神情威严,或双目犀利,或举止收敛,他们代表着 4 种典型的性格。丢勒创作此画的目的,旨在塑造德国社会改革的推动者和捍卫真理的保卫者,同时通过正面理想形象,发表自己的政治宣言。大胆奔放的笔触,沉郁浓烈的色彩,凝聚着日耳曼人的性格特征,是丢勒晚年在油画技法上的革新。
丢勒现存的作品有 1000 余件,包括版画、油画、水彩画和素描。其中,以版画最具影响力。他还是世界上最早创作水彩画的画家之一。丢勒主要的作品除上面介绍的两幅外,还有《海怪》、《启示录》《念珠节》、《基督大难》、《伟大的命运》、《亚当与夏娃》、《骑士、死亡与恶魔》等。
丢勒博学多才,不仅是画家,而且是数学家、机械师、建筑学家,他发明了一种建筑学体系,创立了筑城学理论。作为美术家,他刻苦探索新的美学原理,在透视法和人体解剖学方面卓有成绩,著有《绘画概论》和《人体解剖学原理》。
在德国,丢勒享有很高的声誉。自 1815 年始,全国每年都要举办以他的名字命名的《阿尔布列希特.丢勒节》。 1840 年,政府在他的故乡纽伦堡树立起一座丢勒的雕像。这是德国为艺术家设立的第一座公共纪念碑。德国近年出版的有关丢勒的书籍和画集高达数十万册,并翻译成多种文字远销世界各地。
阿尔布来希特 . 丢勒故居,现为博物馆
阿尔布来希特 . 丢勒的签名标记
谢谢观看。
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纯属个人意见:你还可以再写一篇介绍他的版画,如启示录。