现代艺术的死亡和人类文明的堕落

所谓艺术，就是让人感觉愉悦的东西。人的愉悦客观上来自于五大感觉，视觉，听觉，味觉，嗅觉和触觉。在五觉之外，主观上还有想象力。前五者是动物性的，后一种是人类特有的。

 

触觉一般和艺术挂不上钩。最多和亲情舒适有联系。嗅觉和装扮轻松有联系，但是最多也就算是时尚，算不上艺术。味觉虽然是人人喜爱的美食的必须，但是把美食成为艺术，其实也是溢美之词。所以艺术主要服务于听觉和视觉。听觉就是对音乐歌曲戏曲等声音的艺术的需求。视觉则是绘画雕塑舞蹈戏剧建筑，摄影视频影视等等艺术的市场。

 

视觉艺术是影响力占压倒性优势的艺术，听觉艺术次之，文学故事之类则是抽象想象力的艺术。之所以这样，是因为视觉的信息量最大，听觉次之，想象力又次之。味觉，嗅觉，触觉就很粗糙了。一画胜千言，就已经是视觉对抽象想象力的信息比。而一般人的味觉，嗅觉，触觉能有几十几百种的分辨率就已经很不错了。而听觉的分辨率能达到几千几万种，视觉的分辨率能上亿种。

 

视觉艺术的基本是二维绘画和三维雕塑。舞蹈戏剧是流动的三维。影视电游是流动的二维，摄影是二维的发展，建筑是实用性的雕塑。

 

雕塑艺术在古罗马古希腊时代就在西方达到了顶峰。而后的发展只是量上的发展，并没有再有质的提升。甚至在西方以外，从西亚到东亚，从非洲到美洲，本地文明都从来没有赶上来。落后三千年是起码的。

 

绘画艺术也是大几百年前在西方达到了巅峰。之所以落后雕塑艺术这么多，主要是受技术条件，尤其是颜料条件的限制。东亚的绘画走向水墨写意也是某种无奈之举。一方面缺乏雕塑艺术带来的观察能力和比例感，无法处理好细节。另一方面没有众多色彩可以选择，无法表现和烘托真实感。

 

总体而言，在二十世纪之前，视觉艺术是以现实主义为主的。越真实越自然越好，艺术的夸张也是在现实生活的基础上的。但是进入二十世纪以后，两大因素促进了所谓现代艺术的形成。一个就是写实主义已经如此登峰造极，后来者只能拾人牙慧，艺术创作和突破的可能变得越来越困难。许多艺术家穷其一生也不得寸进。另一方面工业化在世界范围内的普及率越来越高，艺术市场的世俗化工业化中产化也越来越强。这就和大学生越来越不值钱一样，艺术家也不再是极少数服务于贵族的准贵族，而是只是艺术从业人员了。

 

于是艺术家故意脱离群众，走向反现实的各种抽象形式，各种表达超越美感的艺术，就成为现代艺术的主流。这些所谓艺术，基本上都没有美感。极少数有的，也是因为保留了自然美的因素，比如自然材质的美，或者自然曲线的美。说白了就是人类一思考，上帝就发笑。人类自己想创造新的美，就要问问大自然数以百万年亿万年的水磨功夫。或许人工智能的快速尝试是筛选的办法。但是以百年来人类艺术家的各种尝试和吹捧，现在看来是极其失败和死路一条的。就好比郭德纲说的，相声是来让人乐呵的，不是让人来上课的。艺术是应该让人愉悦的，不是让人猜闷的。哪怕要提高一下，寓意一下，也的有愉悦的基础在先。

 

这种情况不仅仅存在于艺术领域，几乎所有的人文政治领域都是如此。因为技术的进步是无限的，人性的进步是有限的。二战后白左的大幅度兴起也是因此。二战后美国接管世界。世界进入了前所未有的和平发展时期，就如艺术发展达到了巅峰或者瓶颈。小的改进可以，大的改进很难。但是作为艺术从业者，人文从业者，政治从业者，个体来说，一辈子一晃就过去了。甚至很多这种人都是没有家庭，没有后代，没有传承，没有希望的唯一的一辈子。自然不甘心就这么平平淡淡总是真。总得我花开后百花杀一把。不论历史证明，传统多么正确，自然真实多么美丽，那都不是我的。于是纷纷走向行为艺术的道路。闹完女性（50%），闹种族（20%）。闹完种族，闹同性恋（3%）。闹完同性恋，闹变性（0.1%）。还有虚无缥缈的全球变暖变冷，又变暖又变冷。等等等等。

 

说白了就是要强行改变真实，改变自然规律。以主观意识来扭曲客观存在。就是想人定胜天，大干社会主义改造。就是要保留大自然要淘汰的东西。这种人类文明的走向，其下场其实早已演示了多次大洪水。然而人的记忆比鱼长吗？

[新林院]

【雕塑艺术在古罗马古希腊时代就在西方达到了顶峰。而后的发展只是量上的发展，并没有再有质的提升。】
同意。
我在希腊奥林匹亚博物馆看见的既动又静的 Nike，甚至一只普通的鸽子，都觉得达到了雕塑艺术的顶峰。

【绘画艺术也是大几百年前在西方达到了巅峰。】
我个人觉得，现在绘画艺术水平超过了文艺复兴时期。

【之所以落后雕塑艺术这么多，主要是受技术条件，尤其是颜料条件的限制】
我个人觉得希腊时代的绘画落后于雕塑，跟颜料没关系。即使把希腊时代的绘画用数字技术转换成黑白的，也看得出来水平并不高。