The Show Must Go On
观电影«红磨坊»感想
Never Knew I could feel like this
Like I’ve never seen the sky before
Want to vanish inside your kiss
Every day I love you more and more
Listen to my heart, can you hear it sing?
Telling me to give you everything
Seasons may change, winter to spring
But I love you until the end of time
Come what may
Come what may
I will love you until my dying day
不知道我还能这样感受
就像我没见过晴天碧日
真想漩进你温柔的热吻
每天我爱你如芝麻开花
你听见我心里的歌声吗
它告诉我给你我的一切
季节可以变化从冬到春
但我对你的爱地老天荒
无论谁来阻挡
不管发生什么
我爱你直到我死去的那一天
这是2001年由Baz Luhrmann (澳大利亚人)导演并制片的电影«红磨坊»(Moulin Rouge)里剧情发展到高潮时的一首歌. 唱的是一段有情人终不成正果的爱情.
记得上大学的时候就听说过红磨坊. 知道有个电影或舞台剧叫«红磨坊». 但从未沉下心细细打听过红磨坊的故事. 直到2001年好莱坞大片«红磨坊»获得了8项奥斯卡提名, 我才一路小跑进了电影院. 细究红磨坊, 这是一个改编了无数次, 小说, 舞台剧, 歌剧(由威尔第), 电影, 百年百唱的爱情故事. 故事最原始的模型,我认为是小仲马的«茶花女». «茶花女» 是小仲马以自己和巴黎红妓阿尔丰西娜.普莱西为原型于1848年发表的小说, 讲述的也是一段无正果的爱情. 说红磨坊是由小仲马的«茶花女» 改编的当然有些牵强, 难道一个穷酸书生和一个舞女恋了爱就必须扣上是小仲马的原创? 为此, 我翻开了大百科全书. 1993年出版的第十五版大百科全书里是这样描述的: 以红磨坊(Moulin Rouge)为代表的歌舞酒吧饭馆首创于巴黎, 是当时娱乐界时尚. 红磨坊建于1889年. 当时的舞蹈用现代的名词说是糜烂的大腿舞, 也叫康康舞. 1900年传入柏林. 英国有一段时间认为其是意志颓废的标志, 曾拒绝其入境. 这种亦歌亦舞的酒吧餐馆后来在欧洲流传开来, 又进一步演绎.
红磨坊座落在巴黎城北蒙马特高地脚下白色广场附近. 一百多年来像地标一样给到过巴黎的人们讲述着六朝粉都忘却今夕是何年的故事. 就像秦淮河上红灯高挂珠帘沙幔夜夜笙歌的古老房子里, 这里也毫不例外地上演着穷酸书生达官贵人和歌女舞女妓女的恋爱故事. 其中最著名的是1928, 1934,1939, 1944, 1952, 和2001年被屡次搬上银幕的一个爱情故事. 讲的是一个会写诗的英俊少年, 来到红磨坊, 爱上了当时红磨坊里最走红的舞女. 这时有个公爵投资红磨坊上演一出舞台爱情剧, 意在捧红舞女, 捧响红磨坊. 但条件是红舞女永远不再见少年. 这个爱情故事确有其人其事原型. 有个叫萨婷(Satine)的红舞女与一个穷少年相爱. 被一段终不成眷属的爱情折磨, 英年早逝. 留下了可歌可泣的文学素材和百年遗憾.
红磨坊(Moulin Rouge) 除却它的地理名字, 它本身被名词化是上个世纪二十年代的事. 当时电影«红磨坊»是一部无声耗资巨片. 这部电影震动朝野. 我猜想它对民间的感动, 票房的高创给了欧洲和好莱坞剧作家们重要(无尽)启发. 上个世纪二十年代后, 红磨坊这个名字便成为法国欢娱乐场的代名词. 但同时它也象征着底层大众爱情.
我没看过早期作品红磨坊. 2001年的电影确给我留下了极深刻的印象和影响. 那些高昂激情艳美的曲调, 深入心灵极具平民思想赞美平民爱情的歌词, 融古典和现代审美为一体, 让人流连忘返身临其境在那段爱情里. 为她悲哀的命运, 为他失去她的孤独感动. 多少年来红磨坊每改编都是新一次再创作. 再创作的意义在于新认识新突破. 这次的改编又有什么新认识? 这次的改编我以为非常成功, 柔进了现代思想, 现代音乐. 极大程度地歌颂了最底层爱情.
克瑞斯汀(Christin)是一个会写诗的单纯男孩. 跟家里闹别扭来到了巴黎. 在一个奇妙的日子, 他来到红磨坊遇到了萨婷(Satine), 一个堕落在风尘场里的漂亮女子. 她漂亮得令人眩目. 可她是个风尘女子, 没人真爱过她. 不防备, 克瑞斯汀和萨婷坠入了波涛汹涌的爱河. 红磨坊啊, 你这次经历的却是激流险滩, 肝肠寸断, 撕心裂肺, 一场阴阳两隔生离死别.
在这部Baz Luhrmann又写电影脚本, 又导, 又制片的«红磨坊»里, 第一首歌Nature Boy一唱出, 就笃定了这是一场悲剧. 天下悲剧也多, 这一出又有什么不同? 请你仔细看我文尾总结. 克瑞斯汀和萨婷很谈得来, 他和这个风尘女子谈many things. 他告诉她世上最伟大的事情是爱和被爱. 人活一世只要有爱就足够了. 他要爱萨婷一夜, 萨婷拒绝. 她告诉他说她需要吃饭, 爱她就得付给她饭钱. 克瑞斯汀说, 我有一首歌是给你的, 你就对别人说这首歌是你的. 在克瑞斯汀眼里这首歌是无与伦比的贵重. 表达了他对萨婷最真实的感情, 没有被污染过的不搀杂任何功利的纯真情感. 他说: I know its not much, but it’s the best I can do. My gift is my song and this one is for you.
And you can tell everybody
That this is your song
It may be quite simple but
Now that it’s done.
Hope you don’t mind, I hope you don’t mind
That I put down in words
How wonderful life is now you are in the world
因为没有人真爱过这个风尘女子, 对萨婷来说克瑞斯汀理解欢乐场中的风尘女子也有真情渴望. 克瑞斯汀也正是体会出萨婷对生活的真情才爱上了她.
这时有个公爵俗称大款出现了. 大款有钻石, 大款有权势. 大款可以左右红磨坊剧场的生意. 大款可以让萨婷成为红星. 大款也可以买断萨婷的身体. 这时萨婷恍然大悟, 原来权势决定她身体的归属. 她开始体会了克瑞斯汀的爱. 在红磨坊的屋顶上, 她痛苦地想着克瑞斯汀和自己将被捧成红舞星的未来. 她爱他吗?她不敢想也不能想. 她痛苦地唱出: “one day I’ll fly away, leave all this to yesterday. ” 在电影«红磨坊»里, 这些歌的曲调和歌词由漂亮的Ewan McGregor 和Nicole Kidman唱出来, 表演出来, 你可以说不是每个演员都具备体会一段人间真情的素质.他俩把人间真情体会表演得淋离尽致深入骨髓.
红磨坊的标志风轮叶片镶着五彩缤纷的夜光灯, 闪烁在巴黎冰冷的夜空, 与埃菲尔铁塔遥相辉映. 脚下灯红酒绿, 欢乐场里歌舞升平. 而巴黎的夜空寂寞孤冷惆怅. 萨婷知道必须克制自己, 为了自己成为红舞星, 为了红磨坊成为名舞场.
克瑞斯汀突然爬上了红磨坊屋顶. 直问萨婷爱不爱他? 她躲闪说:不, 不能live on the street. 他说: you only need is love. 她: 不! 她知道她不能陷进这场无结果的爱情. 如果陷下去, 就像从这红磨坊屋顶摔下去, 等着他们的将是粉身碎骨. 而人间, 红磨坊, the show must go on. 他, 克瑞斯汀无权无钱, 买不起她的身体, 买不断她的未来. 他只能给她一首他写的歌: How wonderful life is now you are in the world.
萨婷从拒绝克瑞斯汀到爱上他的执着, 到后来对他痴迷. 这个小男孩啊, 他知道的那么多, 他是那么风趣, 那么漂亮, 那么善良. 他爱上她, 没有半点虚假, 没有半点功利. 他和她都一无所有. 这世上不仅有帝王将相功利之爱, 才子佳人浪漫之爱, 更有穷人爱穷人, 最现实最真实之爱. 穷人更知道什么是爱的真实成分. 当最后的唱腔响如洪钟又细若游丝地唱出: 我是为爱你而生(I was made for loving you), 真正听得懂的人早已泪湿衣衫.
公爵投资排一出新爱情剧. 公爵允诺把萨婷捧为红舞星的条件是萨婷委身. 物质世界和精神世界水平的不吻合使萨婷陷入了苦恼. 为了红磨坊的生意, 萨婷和克瑞斯汀的互相倾幕爱恋只能转入地下. 公爵执意把剧情结尾改为舞女爱贵族, 这与人间真情相去甚远. 红磨坊的老板劝萨婷同意修改剧尾. 可是克瑞斯汀不干. 这出歌舞剧是他主笔的倾心之作, 表达了他对萨婷的真情, 他和萨婷的爱. 歌剧院老板要萨婷表演绝情给克瑞斯汀, 使克瑞斯汀相信萨婷并不爱他. 这对萨婷是最痛苦的表演. 她不得不演, 因为她将不久人世(她有肺结核, 我猜的, 电影没交代). 萨婷告诉克瑞斯汀她接受了公爵, 公爵给了她一切她索取的物质. 她要离开克瑞斯汀. 克瑞斯汀蒙了. 不明白一天之中为什么一切都变了?
演出照着公爵的意思在欢快的锣鼓歌舞声中开幕, the show must go on. 克瑞斯汀怎么也想不通昨天的山盟海誓一转眼就会云消风散. 他要亲耳听一听萨婷说Tiffany, Cartier, Dom Perignon 就是她一生所期望的. 他来到了剧场后台, 找到萨婷. 最后他和萨婷在舞台上真实中真假搀在一起把电影推向高潮. 现实和舞台分得开吗?