辛泰浩
海纳百川，取他人长高求成长；刚自无欲，走自已道尔符正道。
知之者不如好之者；好之者不如乐之者。
偶然机会老友推荐去目黑的东京都庭园美术馆正在当年皇室朝香宫（明治天皇第八公主的庭院御居）展出的“大正时期的浪漫主义”画家竹久梦二的作品展。每次观展都会有不同的感触感动感怀。关东的画家产品在关西展出好评如潮，关西作家的画展在关西展出更是赞誉不绝、声誉卓著、妇孺皆知。
横路进二，竹久梦二。按理二个“二”没有可比性。有“同类项”的是“次男坊”，（在日本排行老二的人）。排行老二在取名字被加入一“二”字。日本上了年纪的很多男性取名都会加上排行的数字：纯一，正二、昭二、浩二、康二、省二；信三、晋三、真三、进三；四朗、四作、四郎；臣五、新伍、五（吾）郎……，现在年轻人的“阿信一二三”却单从姓名中不知道排行是老几。
关东的“横路敬二”是一个虚构的人物，和佐藤纯弥导演的电影《追捕》一起“横路敬二”成了中国一代人的永远的记忆。关西冈山的“竹久梦二”永远活在日本人的心目中。
首次展出（Amaryllis：孤挺花；喇叭花；桂顶红学名：Hippeastrum hybridum
阿玛瑞丽丝日本江戸時代末期有(金山慈姑) Hippeastrum puniceum、咬吧水仙、紅筋山慈姑渡来。）
横路敬二（田中邦卫饰）是日本电影《追捕》里的主要配角之一。造型是反面人物，杜丘冬人（高仓健饰）的大学同学，毕业后成为一家名为“横路敬二股份公司”的老板，实际上是个借着钱和权势，诈骗、倒卖企业的恶棍。后被长冈了介陷害，被迫服下神经毒素“AX”，成为一名精神病患者。吃错了药，面部傻而呆滞的形象被表演得惟妙惟俏栩栩如生。
田中邦卫三年前过世，享年88岁。他一生留下了234部影视作品，被誉为日本最伟大的配角演员之一。田中邦卫演过《北国之恋》《追捕》《背叛》《非凡的勇气》《八墓村》《新干线大爆破》等。他最为中国电影观众所熟悉的一个经典角色是电影《追捕》中的著名反派人物横路敬二。
演“横路进二”走红，也是一代中国人的青春回忆。因为《追捕》这部电影，田中邦卫也是60后、70后中国影迷熟悉和喜爱的日本演员。
1976年，这部电影在日本上映引发轰动。两年后，《追捕》也被引进到中国。1978年，随着《中日和平友好条约》的签订，中日两国关系进入了蜜月期，官方与民间的交往日益热络。而作为文化交流的一个标志性的显著亮点是第一部日本电影《追捕》的引进译制、放行放映。这部影片在中国上映即引起了巨大轰动。
对于80后、90后的影迷而言，你可能不知道田中邦卫是谁，但你一定熟悉他的长相。因为知名动漫《海贼王》中海军本部三大将黄猿正是以他作为人物原型。
竹久梦二(Takehisa Yumeji)本名竹久茂次郎（1884年09月16日-1934年09月01日），有“大正浪漫的代名词”、“漂泊的抒情画家”之称的日本明治和大正时期的著名的画家、装帧设计家、诗人和歌人。毕业于东京早稻田大学，代表作品：《梦二画集•春之卷》《长崎十二景》《女十题》。
梦二的作品风靡于明治末叶，其创作领域包括日本画、油画、水彩画、木版画以及诗歌。他不仅打通了所谓纯艺术与设计、工艺等实用美术的边界 ，而且开启了东洋画坛的新时代。多表现“旅行”、“圣经”和“女性”三大主题，技巧源于西方的写实手法与构图，但画趣却具有十足的东瀛本土风味。所画的美女体态优雅，温柔多情，均带有一种朦胧的美，表现了无尽的乡愁和漂泊的人生，也因此被称为“大正浪漫的代名词”，其作品在上世纪30年代的日本十分流行。后来出版的《梦二画集·春之卷》则是他的代表作之一。
著名画家丰子恺的漫画，就是受到了他的影响。学习西方写实技法而赴日的丰子恺，曾在书摊上深受梦二的《春之卷》震慑，并在回国后继续关注梦二的作品。当时中国正值文人画复兴时期，经常透过日本学习西方文化。丰子恺亦从中重新认识中国文人画传统之意义，以西洋构图，融合东洋画趣，在西方的形体与东方的笔法中，体现诗意，与深沉的人生滋味。以中国画修养与西画技法结合，并以漫画反映了诸多社会怪象。丰子恺认为梦二的漫画充满了诗意，曾经在《绘画与文学》中说过：“梦二寥寥数笔，不仅以造型的美感动我的眼，又以诗的意味感动我的心。”在《谈日本的漫画》一书中，丰子恺表示过去的日本满画家“差不多全以诙谐滑稽、讽刺、游戏为主题。梦二则屏除此种趣味而专写深沉而严肃的人生滋味。使人看了慨念人生，抽发遐想。”周作人也曾经表示：“日本的漫画由鸟羽僧正开山，经过锹形蕙斋，耳鸟斋，发达到现在。梦二所作除去了讽刺的意味，保留着飘逸的笔致，又特别加上艳冶的情调，所以自成一路，那种大眼睛软腰肢的少女恐怕至今还蛊惑住许多人心。除了绘画外，梦二亦是一位情感丰富的诗人。他写有很多诗歌，代表作有《女十题》、《长崎十二景》 和《宵待草》等，并出版有诗集《梦的故乡》和《青青的小径》。1918年，他的《宵待草》被谱成了歌曲，并在日本广泛传唱。他的儿童诗写得极有色彩，如《火炉前》里这样写道：外面一片雪白，山也白了，路也白了，草也白了，树也白了。而家里却通红通红，火炉和妈妈的脸，红红的，苹果和糕点，也是红红的。
梦二之前从未受过任何专业训练，其作品也不带有任何绘画流派的斧凿痕迹，完全属于一位自学成才的大众画家。1934年（昭和9年）9月1日，始“知天命”的他在东京去世，落下了人生的帷幕。然而他的画风在生前并未得到过公认。直至第二次世界大战后竹久梦二的作品才逐渐引起了各国学者们的注意，并一致认为：他不仅打通了所谓纯艺术与设计、工艺等实用美术的边界，而且开启了东洋画坛的新时代。而他的作品也正是借助于当年始于民间和不经意的商业传播，才能够为现代设计留下不朽的业绩，依然对日本美术有着极其重要的影响。
首次展出《西海岸的裸女》
梦二之前，日本的主流审美都是传统浮世绘里那种高挑的眉毛、细长的眼睛，身材丰腴的美人。梦二的美人画则和常见的浮世绘女性形象不同，他画中的女性，用日本诗人大木惇夫的话说：“这些女子，无论哪一个，都长着惆怅的脸，眸子大而圆，睫毛细长，神情哀婉，怅然若失，有种难以名状的易碎之美。”这些女子有一个专属的名词——梦二式美人。这些神情怅然、明眸动人的美人画风靡了大正时期的整个东洋社会，而后弥漫至中国乃至全世界。可以说竹久梦二凭一己之力，改变了整个日本的审美。
在日本，单是纪念竹久梦二的美术馆、博物馆就多达50多座，这在日本艺术家中绝对是唯一。和夏目漱石、谷崎润一郎、芥川龙之介、宫泽贤治一样，竹久梦二也是日本大正时期的文化符号。他是抒情画家、装帧设计家、诗人，有“大正浪漫的代名词”“漂泊的抒情画家”之称。他是日本情趣文化符号 、“卡哇伊”的文化源头、风靡全球的日本美少女漫画鼻祖。梦二美人画的成功与他一生中的几位缪斯是分不开的——梦二的第一任妻子岸他万喜，也是早期“梦二式美女”的重要模特；他一生的挚爱、青春逝去的笠井彦乃；秋田美女“叶”，都成为梦二美人作品最重要的模特。在某种意义上，她们成就了梦二的艺术生命。川端康成在他的作品提到，他曾拜访竹久梦二，梦二不在家，“有个妇女端坐在镜前，姿态简直跟梦二的画中人一模一样，我怀疑起自己的眼睛来。不一会儿，她站起来，一边抓正门的拉门，一边目送我们。她的动作，一举手一投足，简直像是从梦二的画中跳出来，使我惊愕不已，几乎连话都说不出来了”。这个令川端康成目瞪口呆的女子就是叶。（川端康成《临终的眼》）。老树画画也多次在采访中提及他对竹久梦二的喜爱：“我喜欢画家很多，倒是竹久梦二给我的影响很大，我喜欢他画面的那种颓废感，所以你看我的画也有这种感觉……”。
鲁迅：竹久梦二的画东方味道浓。
周作人：竹久梦二可以说是少年少女的画家。……那种大眼睛软腰肢的少女恐怕至今还蛊惑住许多人心。
朱自清：涂呀抹的几笔，便造起个小世界。
丰子恺：这寥寥数笔的一幅小画，不仅以造型的美感动我的眼，又以诗的意味感动我的心。
川端康成：（梦二的）画不仅感染了少女，也感染了青少年，乃至上了年纪的男人……我少年时代的理想，总是同梦二联系在一起。
