这里的背景音乐，是贝利尼（Bellini）的歌剧《梦游女》（La sonnambula）中的选段《啊，满园鲜花凋零》，由安娜.奈瑞贝科演唱。
贝利尼
意大利作曲家。1801年11月3日生于西西里岛卡塔尼亚，1835年9月23日卒于巴黎附近的皮托城。
贝利尼只度过三十四岁短暂的一生，却写出了《梦游女》、《清教徒》、《诺尔玛》等优秀作品。据说1835年9月时，诗人海湼曾对贝利尼说：“你的非凡才华会让你不久于人世，就像拉斐尔、莫扎特、耶稣一样……”谁也没有想到，几星期之后，贝利尼真的离开人间。
贝利尼的音乐风格激昂振奋，作品既单纯明快又很典雅，既有古典的格调，又有浪漫的情趣。他在旋律声部中巧妙地交织着忧愁和优美的情趣，很有魅力。他的作品中常常出现美声唱法的高难度段落，要求演员具有高超的技巧。 独特的贝利尼式声乐旋律蕴藏着一种内在动力，感人至深。
《梦游女》是作者在1831年三十岁时写的作品。它是贝利尼最完美的、最具有特色的作品。从形式上讲虽然也采用了常规的布局，但其中技巧性很难的歌曲并不流于单纯炫耀技巧，而是和动人的美妙旋律交水乳交融，因此有不少非常好的唱段。
其中的选段《啊，满园鲜花凋零》咏叹调具有极高的欣赏价值。旋律热情而动人，流畅而优美，十分富有诗意。其旋律的写作手法对后世产生了深远的影响。
演唱这首作品整体上既要具备较为全面的花腔技巧，音色要甜美清晰，快板时声音应富有弹性，同时又要有好的节奏感和充实的内心情感。
《梦游女》
三幕歌剧，罗马尼编剧，贝利尼谱曲，1831年3月6日在米兰卡卡诺剧院首次公演后，立刻获得听众与乐评家的一致赞赏。同年7月28日在伦敦的皇家剧院、1835年11月13日在纽约的公园剧院及各地举行了首演。
剧情简介：
故事发生在19世纪初期的瑞士村落，美丽的少女阿米娜和富裕的年轻农民埃尔维诺 订婚，经营客栈的莉萨大为伤心，以致对暗恋她的阿莱西奥也不加理会。
婚礼前一天，来了一位陌生人鲁道夫伯爵，他住进莉萨的旅馆。莉萨知道鲁道夫是伯爵的继承人，深夜仍到鲁道夫房间料理一切。此时，阿米娜突然梦游进来，莉萨赶快躲藏起来，鲁道夫也离开自己的房间，以免引起物议。
但莉萨带着埃尔维诺与村人来到鲁道夫房间，阿米娜困惑地醒过来，很惊讶地发现未婚夫坚决要取消婚约。虽然鲁道夫解释着阿米娜的清白，埃尔维诺仍不为所动，并决定要莉萨为妻。
鲁道夫向村人和埃尔维诺说明阿米娜得了梦游病，但没有人相信。此时，阿米娜突然又开始了梦游，大家屏息等她走到安全之所才将她唤醒，埃尔维诺也终于重新接纳阿米娜。
安娜.奈瑞贝科（ANNA NETREBKO）
是现今歌剧舞台最受瞩目的年轻女高音，1971年出生于俄罗斯南方的克拉斯诺达尔，在圣彼得堡音乐学院接受音乐教育。色艺双全、至美之极，声势如日中天。被认为是俄罗斯声乐学派正宗传人，拥有耀眼的明星气质。自1993年至今全球巡演近千场，舞台艺术经验丰富，是当今最受尊敬的歌剧艺术家之一。
马奈（Adouard Manet，1832-1883)
法国印象主义画派中的著名画家。尽管他从来没有参加过印象派画家的联合展览，仍被认为是印象主义画派的奠基人，很早就被后来的印象派画家们视为大师。
尽管马奈得到了这个尊称，尽管他与这些年轻画家保持着友好关系并同他们一起外出写生，他却始终拒绝参加印象派组织的画展。由于希望得到官方的承认，他从1859年开始定期将画作送给沙龙评审委员会审查。
他参加沙龙的运气时好时坏：有时他成功地被接受，如当他?861年在沙龙上展出一幅名为《弹吉他的人》的画作时（现存于美国纽约大都会艺术博物馆）；有时又被轻蔑地拒之门外，如当他于1866年向沙龙提交一幅名为《吹短笛的男孩》的画作时。
马奈的成就主要体现在人物画方面，第一个将印象主义的光和色彩带进了人物画，开创了印象主义画风。马奈早年受过学院派的六年教育，后又研究许多历代大师的作品，他的画既有传统绘画坚实的造型，又有印象主义画派明亮、鲜艳、充满光感的色彩，可以说他是一个承上启下的重要画家。
他的作品（尤其是肖像画）很自然地反映出了人物的性格和心理。《吹笛少年》用几乎没有影子的平面人物画法，表现人物的实在，从这里我们可以看到莫奈的才气和自负。
