《雪域吟草》自序 (旧文)

《雪域吟草》自序

        我不懂诗词，也无意去浪得诗人之名。但是，古人云：“言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之”。而每个人，都会有喜怒悲欢，也都有抒发宣泄的必要，因此，任何人，不论文化高低，在一定程度上，都有可能成为诗人，只要把自己心中的情感真实地表达出来。即使语句不合正统的诗句，诗意也自在其中。大量的古今民间歌谣就说明了这一点。

        从九九年四月初到九月初，雅鲁藏布江上游公路边的一个藏族小村，成为我工作生活的地方。在艰苦、沉闷和孤寂之中，是诗歌与书法伴随我度过了那一段不长也不短的时光。其时的所见所闻、所为所思都成为我写诗的材料，也就有了这《雪域吟草》。在写诗的同时，我也不知深浅地思考了一些关于诗的问题，主要的想法和体会有以下几条：

（一）诗歌即便说它是文学之极致，也仅仅是文学诸体裁中之一种。既不要因某些因素去贬低诗歌，也不要过分抬高诗歌。有些事物情感适于诗歌的表现，有些则很勉强，甚至很难。那种认为凡事凡情皆可入诗的看法，有点偏颇。因为小说、散文、传记等等各有其长处，诗歌不可能代替它们的存在。

（二）诗歌的本质是抒情，所谓“诗言志”者。而人的感情，易于波动起伏，故决定了诗歌的篇幅一般都比较简短，而且诗歌用以表现的手法，通常是以点及面，以小见大，与文章相比，它是“点睛”，而不是“画龙”。当今那种动辄千百言，长篇叙事抒情的诗歌，不如说是用整齐的句子排列成的文章，而且许多还不是可以感人的佳作。

（三）旧体诗有其固定的形式，而新体诗则可自由发挥。对于一个门外汉来说，旧体诗字数较少，如绝句仅二十来字，而且套用固定形式，心里也比较踏实，不必费心去琢磨其形式变化，这样就可以少花点时间，所以我选择了旧体诗。值得一提的是，也正是由于旧体诗具有固定的形式，很容易在一些有词汇有技巧的人手中，蜕变为一种庸俗的游戏工具，不必心有所感，便能谴词成篇，这是当今旧体诗界的一个毒瘤。

（四）写旧体诗，就有格律和韵脚的问题。对于格律，应该严格遵守，但有些句子实在不行，破破戒也未尝不可。因为诗词已经淡化了其音律听觉效果，而重在视觉方面了。诗篇中出现拗句，关系不是很大。对于韵脚，我多用当前的口语、时语，要读来顺口。我反感那种把下岗的“岗”（gǎng）非读做古代“gāng”，把“源”（yuán）去和“村”（cūn）通押的做法。因为用韵的目的是使诗读起来通顺易记，而古代的平水韵中，有许多字音现在已发生变化，削足适履，大可不必！

（五）我不太喜欢所谓的“苦吟”。现代社会，时间紧张，也不存在多少专职的诗人，诗一般都是不同程度的业余爱好，是使自己的生活多彩而轻松。既如此，就应该我诗写我思，有则写，无则罢，不必强索枯肠，自苦身心。因为诗其实不用写，有时侯句子会自己跳出来，你只需记录一下，稍作调整便是好句子，何乐而不为呢？

（六）关于诗的内容，我不愿去写自己毫无感觉的东西，即使这些东西属于高大光辉一类。一个人要写，就应该写自己熟悉的或有感觉触动的事情，自己写起来不费劲，别人读起来也不会枯燥。那种为响应某种号召，甚至文艺为××服务的做法，曾经导致出现了许多假大空的所谓诗歌，由此也破坏了诗歌的形象，是当今诗风不振之一因。

（七）关于旧体诗的现代化，我觉得首先得有一个宽松的写作氛围，要允许别人去尝试、去破格，诗刊诗报也应该开辟“新体新韵”之类的专栏，鼓励作者去探索。因为诗的任何形式都仅仅是形式，不能成为不可越半步的雷池。那种见诗作，首先拿格律平水韵的尺子去削改，然后再品诗意，甚至一遇新体，便弃之纸篓的作法，其实是舍本逐末。如此这般，振兴传统诗歌、走近人民大众的想法只能是一句空话。

 
    雪山之下，雅江之畔；痴人说梦，难入法眼。但言者无罪，我说这些，是因为我在凑成《雪域吟草》的时候，就曾断断续续地想到了这些东西，也算是点副产品吧。所以一起抛出，不计浅陋，以求读我诗的师友门哂正。

一九九九年九月记于雪域后藏江当飞来峰下