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画家是以细腻笔触，巧妙的结构，辛苦的层次和大胆的色彩来表现画作的风格的。我对细腻的笔触没有太多的赞叹因为笔触的细腻就是个细致活儿，只要耐心就好。巧妙的结构是一个画家对画作的理解同时表达的画家的心思，我喜欢。至于层次，也是画家的功底和画家的思维体现。最直接的就是画家的色彩运用，直接表达了画家的心理体验。
俄罗斯的现实主义画家Evgeniy Monahov，就是用色大胆的一位画家，他用色热烈，以红色为主色调，人物描述狂野细腻，让人不得不喜欢。
美国画家琼米切尔的用色不但大胆，而且非常凌乱，这种画就是看不懂，看不够，看不透，看不清，看不完。她的用色，可以感觉到她的生活是那么的丰富那么的糟糕，哈哈。
亨利马蒂斯的用色，凌乱且丰富，能用到的颜色他都用上了，估计也没有什么颜色他没有用过，他的用色，奠定了他野兽派的基础。
俄罗斯女画家安吉里卡的画，用色彩掩盖或张扬了她内心的狂野，一看她就不是一个安分守己的人，在她的画作里，表达了太多的自我，太多的野心，太多的欲望和太多的想象，我称她的画为鸡血画。
罗宾川的画，也是建立在丰富色彩的基础上面的。
梵高用色也大胆，但是用色诡异，用色怪异，用色奇异，透着那种不健康的风格，是我最不喜欢的著名画家之一。如果让我自己给我自己选画，我就是选一千幅画也选不到梵高画的画。
中国画里面，用色大胆的人不多，胡朝水算是一位。
著名画家用色最猛的人首选李可染先生。李可染画的万山红遍，画如其名可谓是用色大胆，中国的水墨画，用如此的大红，真的是鲜见。
吴冠中的画，也是凭借其大胆的色彩堆积，被大英博物馆收藏。
再来一幅 Evgeniy Monahov 的画，让人看了血脉喷张。
借这个机会向我的老友古干老兄致敬！
色字头上有一把刀，就看你用法高不高！
《版权色彩所有，翻印大胆不究》
另外，黄胄的作品不错，不止是驴。
齐白石的作品有一定的高度，范曾的画因为他的诗参入了油腻味。丁绍光的画不敢恭维。他们的私生活我真不敢兴趣。其实近代一位被低估的大师是林风眠，风景花鸟好于其人物画，因为没有市场化需要，就是画幅都小了点。
我小时候，听家人说，齐白石晚年，别人向他索画，他伸手要金条。
我也差不多。喜欢好看的画。
我也喜欢雷诺阿。尤其是《Two Sisters》。
虽然梵高的风格不是我的菜，但我同情他精神上的痛苦挣扎。
梵高的痛苦毕竟是真实的。而毕加索后期的风格，我都不知道他自己是不是真喜欢，还是看到这个风格卖钱了，就大赚一笔。
另外补充一个我不喜欢的画家，就是法国的高更。他的画让我看着不舒服，例如《Spirit of the Dead Watching》，鬼要来取少女的魂。
要说人品不好的画家，高更肯定得算一个。那幅画的模特是他 13 岁的 Tahiti “媳妇”。虽然画里暗示她害怕鬼，但艺术评论家认为，其实她真正害怕的是高更的暴力虐待。
毕加索早期的作品也不够惊艳，就是有些不愿意循规蹈矩。到像是美国艺术家的风格。不过毕加索是个很好的生意人，不断蜕变自己的画风。钱是赚到不少。
好看的画就是能给人带来愉悦的画。现代派基本没什么好画，实在不行，他们就上个全裸的女性人体照片。国内有些不知名的画家作品水平也是不错的。
下面是 NIH (National Library of Medicine) 的文章，应该不是瞎编的。
《The effect of cataracts and cataract surgery on Claude Monet》
In his 60s, Monet started to develop bilateral age-related cataracts (or nuclear sclerosis), which would eventually affect his work dramatically.
After Monet became increasingly despondent and less productive, Georges Clemenceau, former French prime minister and physician, urged his friend to consider cataract surgery.
Monet finally agreed to surgery to his right eye, which, in a two-stage procedure (partial iris removal followed by lens extraction), was subsequently carried out in early 1923.
Now able to see the ‘real’ colours of his latest works he began to destroy canvases from his preoperative period.
以下是链接。很长，不知道能不能显示。不过，在 NIH 查标题能找到这篇文章。
https://pmc.ncbi.nlm.nih.gov/articles/PMC4408507/#:~:text=The%20French%20impressionist%20Claude%20Monet,eventually%20affect%20his%20work%20dramatically.
你也一定喜爱雷诺阿。博物馆的油画总是让人流连忘返。欧洲一定比美国的要好要多。
能欣赏艺术是很幸运的。很多同胞就会问一句”这画值多少钱？“
反正，想象不出来那个时候的眼球手术是怎么做的。
https://en.wikipedia.org/wiki/Claude_Monet
"He eventually underwent cataract surgery in 1923. Now "able to see the real colours", he began to destroy canvases from his pre-operative period."
Monet underwent cataract surgery in 1923.
Now "able to see the real colors", he began to destroy his paintings from the period before his surgery.
这就像很多人也听二胡，也喜欢江河水，病中吟，但是这些曲子，只是小众中的小众。让人类喜欢的画，还是那些美感十足的话，雷诺阿，鲁本斯，米开朗琪罗，怀斯，甚至很多当代的写实派的作品。至于梵高，他是一个变态画家，他的色彩运用，不适应人类，也许，用猫猫狗狗的眼睛看梵高，会是绝品，哈哈哈。
而且，对于梵高的理解，大部分人听从了舆论或者“专家”的解读。我内心对梵高的解读：他变态，哈哈哈。
然画中之色彩，虽无芳香，却存匠心妙笔，亦能慰朕心。
莫奈晚年有白内障。这给他的画作带来了两个变化。
（一）如你所说，他看东西越来越模糊，画的画也越来越模糊。（一个有意思的问题是：印象派模糊的风格，是一个有意识的决定？还是由莫奈模糊的视力无意间引发的？）
（二）白内障像一个棕色滤镜，使晚年的莫奈看到一个棕色的世界。他这个时期的作品，有些真实反映了他看到的棕色世界。另一些（如《睡莲》系列），他根据年轻时的记忆，加了许多蓝色和紫色，但他无法准确判定加得过多还是不够，所以过蓝的情况肯定会有。后来他做手术摘除了白内障。手术以后，看到了他自己在那一时期的作品，销毁了许多。
今牛卿才名日隆，雅好丹青，而视群芳如敝屣耶？
新林院 发表评论于 2025-03-14 10:34:53
【梵高用色也大胆，但是用色诡异，用色怪异，用色奇异，透着那种不健康的风格，是我最不喜欢的著名画家之一。如果让我自己给我自己选画，我就是选一千幅画也选不到梵高画的画。】
他的画唤起的心理反应不是愉快，而是焦虑、不安。
有人猜测梵高是色盲。
正常人看梵高的画，色彩生硬、怪异、突兀。
有人做了实验，在模仿色盲者视觉的过滤光线照射下，这些画变得精致、协调。
他的画唤起的心理反应不是愉快，而是焦虑、不安。
有人猜测梵高是色盲。
正常人看梵高的画，色彩生硬、怪异、突兀。
有人做了实验，在模仿色盲者视觉的过滤光线照射下，这些画变得精致、协调。