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秋秋，又过年啦，重返文学城，来看看我亲爱的朋友们！...
秋秋，海归三年，俺又回来了，想念你，想念朋友们！！...
QQ新年快乐！
秋秋，亲爱的朋友！！你好吗？今天是元旦，又是新的一...
亲爱的秋秋，俺又来了：）） 想你！！ 又是一个感恩...
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呀，江江，亲爱的朋友，新年快乐！抱抱~
亲爱的秋秋，俺好久都上不了文学城了，今天，俺居然翻...
亲爱的秋秋，俺来了！！俺翻山越岭来看望我的好朋友们...
抱抱，亲爱的江江~
一位伟大的音乐家，集创作、演奏和音乐制作于一身，一个真正的全才，来自希腊的---Vangelis，被人们称为现代的理查德 瓦格纳（德国歌剧家、作曲家）。他的许多史诗般的电子音乐作品和电影配乐深得乐迷们的钟爱，如《Chariots Of Fire》 影片（火的战车）配乐，《Theme from Antarctica》 电影《南极》主题曲，《1492 Conquest of Paradise》影片《哥伦布》配乐等等。
Vangelis原名Evangelos Odyssey Papathanassion，1943年出生于希腊。六十年代初，他在希腊自组乐队，成为当地的一支流行组合。到了1968年，他移居法国，与另外两位音乐人Demis Roussos和Loukas Sideras共同组合成了前卫乐队。到了七十年代，Vangelis与Yes的歌手Jon Anderson组成了JonAnd Vangelis，带出一份清新而前卫的音乐感觉，当时人们已经很难对Vangelis的音乐进行定位了。
1982年，Vangelis为电影ChariotsOf Fire 配乐，结果赢得了奥斯卡——“最佳电影歌曲”奖。如果你是通过Chariots Of Fire而认识Vangelis，这绝对是不够的，因为在1992年，他为Ridley Scott执导的影片《1942》中的Conquest Of Paradise配乐，从而使电影的音乐概念完全体现出来，成为不少音乐学院的教材。碟中主题曲Conquest Of Paradise，那种史诗般的气派，完完全全是慑人的感觉，精彩绝伦。 Vangelis的音乐带给我们的感觉，就是一个无际的音乐国度，这是一位有着出色意念的音乐人的特质。
喜欢电子音乐的朋友，如果你厌倦了雅尼，可以找来范吉利斯的唱片来听听，在国内市场上可以找到《南极物语》、《蛮荒剧》、《肖像》、《声音》等。 范吉利斯最早的作品是1973年为弗雷德里克．罗斯夫的电影《动物启示录》所作的《美人鱼》，这是介于他在巴黎的早期创作实践和后来在伦敦形成的风格之间的作品。范吉利斯1974年在伦敦建立了自己的录音室：尼摩。在这里，他逐渐创立了自己独特的“范吉利斯之声”。1975年，《天堂与地狱》发行，这是电子音乐与交响乐结合的标志，其中的第五首《很久了，还如此清晰》也是范吉利斯与歌唱家琼．安德森的首次合作。这以后，两人以“琼和范吉利斯”的名义出版了四张唱片。1976年的《反照率0.39》中的《脉星》和《阿尔法》使用电子排序法显示出范吉利斯超前的意识和技巧，当时的模拟合成器还显得幼稚，笨拙，而范吉利斯已开始利用它进行前卫的探索了。1978年，《螺旋》中的《致无名者》获迈迪姆国际配器奖。1979年，范吉利斯推出的《中国》成为其代表作之一，特别是其中的《喜马拉雅山》，原音和电声乐器结合得天衣无缝，气势挥宏，你仿佛可以看到风将积雪吹得漫天飞舞的景象，感到袭来的阵阵寒气。
进入八十年代，范吉利斯的第一张专辑《短篇集》中的《我听见了》是他与安德森的首次全面合作，而1981年为大卫．普特南的电影《火的战车》所作同名电影音乐更为他赢得奥斯卡最佳音乐奖，成为最早，给人印象最为深刻的电影电子配乐。同年，在与琼．安德森合作的《我会找到归乡路》中，范吉利斯进行了更多的探索与实验。
1983年，范吉利斯的作品就是那张著名的为日本电影《南极物语》所作同名电影音乐专辑。八十年代末，范吉利斯关闭了尼摩录音室，开始周游世界，主要是在北美和欧洲。 1992年，久违的范吉利斯为电影《1492年－征服天堂》所谱写的配乐再次轰动全球，成为九十年代最卖座的电影音乐之一。在这张唱片中，范吉利斯倾尽全力，在录音上尽致完美，你甚至可以用它来测试你的音响系统和房间的声学特性，你可以听到飘逸在房间的各种乐器所描绘出的音场，“房间有多大，音场就应该有多大”，这是刘汉盛先生对这张唱片的一句评价，“这是非常杰出的电子合成器音乐，杰出到可以完整测完‘音响二十要’”。但这张唱片在国内很难买到，最近，范吉利斯出了一张精选，共15首，全长75分钟，囊括了他几乎所有的精彩之作，从1973年的《美人鱼》到1996年首次发行的《赞美诗》的混音版和《野兽与美女》。
范吉利斯所作的电子音乐不同于雅尼表演性质的电子音乐，他本人过着隐居的生活，很少在媒体上曝光，也很少在台上表演，我们甚至连他长什么样也无从知晓，但有一点可以肯定：通过他的音乐，你可以听到他想说的一切。
播放曲目：Conquest Of Paradise, Chariots of Fire,Theme from Antarctica, Come to Me, La Petite Fille de la Mer, Monastery Of La Rabida, Other Side of Antarctica
这是Vangelis 自1990年的The City以来的第一张电影原声作品。这张作品的地位仅次于Vangelis的经典之作《Chariots of Fire》，主要是因为有他与生俱来的对作品内涵的独到见解，和对作品宏观的把握游刃有余。将大量人声与现代的元素相混合，成功营造出了一种十五世纪感觉。用大范围的，动态音效描绘出的效果更胜哥伦布角色本身所要表达的意图。 — Backroads Music/Heartbeats.
这张《1492 CONQUEST OF PARADISE 征服天堂》专辑是大导演Ridley Scott拍摄的一部关于哥伦布生活的电影原声。相信每一个人都知道这样一个故事：在公元1492年8月的一个早晨，一个名叫克里斯托福.哥伦布的年轻人从西班牙的某个港湾起锚，跨越了汪洋大海，发现了天堂。宽阔浩瀚的太平洋，存在了亿万年的古老大洋，承托着流浪人在这三千英尺深的蓝色海面上的无数足迹。当经历了许多日日夜夜的等待与沉默，望远镜中的海平线出现了久违却又陌生的土地。当神听见了英雄的欢呼，他知道：他已经征服了天堂。
为了纪念这至今仍然值得我们拥抱与落泪的狂喜，为了升华在哥伦布背后的那个充满人性的英雄概念，在他默默从西班牙出航的五百周年，著名导演里德雷.斯科特拍摄了一部名为《1492》的电影，记述了这伟大的史实。这样的史诗巨篇无疑需要一部与之相称的配乐，著名的希腊裔音乐家Vangelis为本片作了配乐，近乎完美的完成了所交给他的重任。
大多数Vangelis的爱好者都认为这是他最优秀的作品之一。同时这张盘在商业上也获得了巨大成功。专辑首发的三年之后，还被德国拳击冠军Henry Maske当作个人主题曲，并又发行了一张单曲CD。这给此张专辑做了不小的广告，很快这张专辑就占据了德国、奥地利、葡萄牙、荷兰、比利时等国音乐榜的首位，创下了诸多的销售纪录（包括单曲和专辑）。由于该张专辑频获白金销售大奖，East West公司决定为Vangelis办一个庆功会，他希望在希腊接受奖励。1995年2月，庆功会在雅典最奢华的"Hotel Grande Bretagne"举行。包括Irene Papas， Milva 和 Mikroutsikos在内的诸多大腕一一登场。这张原声获当年的金球奖提名，遗憾的是没有最终胜出。这对集球成癖的Vangelis来说无疑是个遗憾。
播放曲目：Conquest Of Paradise / Monastery Of La Rabida
很多音乐，对我们而言是陌生而熟悉的，当你看到封面，不一定会想起作品的内容，而音乐的聆听却让你刹那间仿佛看到一位久远的故友，那番激动会让你的泪水不经意间滚热。对于Vangelis而言，是我们最熟悉和认知的一位伟大的音乐家和配乐家，他的作品为我们津津乐道，我们最喜欢的或许是《征服天堂》和《南极物语》而其中最为敬仰和谈论的却是那部《战火列车》。
不过不管你有没有看过这部电影，或者是喜不喜欢这部电影，这部由范吉利斯作曲的电影配乐，绝对算得上是影史最具代表性的电影配乐之一，只要听到这个主题，大家不免就要自动做出慢动作，这个音乐在广告片，电视剧（特别是搞笑剧）中，几乎和慢动作跑步的镜头密不可分，形成一个十分鲜明强烈的音乐联想，这个主题不但日后成为奥运会的象征之一，也是电影音乐中，最普及且耳熟能详的作品之一，算是电影配乐的基本入门作品，因为即使不是乐迷或影迷，也有很多人因为这个音乐，而知道有《战火战车》这么一部电影，你能说它不成功吗？
除了这个优美的《火战车》主题之外，范吉利斯尚为剧中两名主人翁谱写了主题，Abraham's Theme是一个十分细腻唯美的主题，而Eric's Theme则呈现十分开阔的气质．100Meters与Jerusalem是融合在一起的音乐，前者是气质紧张，蓄势待发的电子音乐，描绘一触即发的百米决赛，后者则是童声演唱的圣诗，描写主角在宗教的信念中找到了自己的归属与荣耀，原声带中将这两段音乐合而为一，展现了两名主人翁的光荣时刻．
长达20分钟的《Chariots Of Fire并不能算是电影配乐，而是范吉利斯为这部电影所写的表演曲目，将配乐中主要的主题一一串连起来，成为一个十分微妙动人的乐章，也是这张原声带相当动人代表作，不过在电影中有不少音乐，包括范吉利斯的原著作品，以及许多其它的既成音乐，都没有收录在这张原声带中．其实象范吉利斯这样以前卫、虚幻、飘渺、空灵的电子音乐手法，来替一部以1926年的英国为背景的电影配乐，乍看之下实在有些超乎想象，然而不论在电影中或电影外，这张优美动人的原声，范吉利斯写出了来自灵魂深处的静谥与潜思，人性的骄傲与高贵，这也使它成为最不容易被遗忘的金像奖最佳电影配乐，甚至更甚于电影本身。
播放曲目：Chariots of Fire
１９８３年，范吉利斯再次显露出其在电影配乐方面的天才。这张著名的为日本电影《南极物语》所作同名电影音乐专辑，描述的是日本南极探险队员去南极考察，历尽艰险，成功后不得不把拉雪橇的狗留下，接着就是狗如何在冰天雪地中挣扎求生的感人故事。CD 封面是一片苍茫大地，只有银灰色背景衬托着黑色的Ａｎｔａｒｃｔｉｃａ几个大字和一幅南极地图，音乐也如封面一样干净透澈，一如南极那片纯净自然的天地，博大开阔，象水晶一样透明，虽然，音乐风格继续他的宏伟壮阔，如同飘入云端的轻盈和跃动，隐隐的悲凉更是让人产生无尽的冥想。
聆听他的〈南极物语〉，仿佛可以看到晶莹的冰柱在阳光下的闪烁，白皑皑的万年雪绵绵的覆盖了山岛，一直延伸到我们的心中，如同群山的沧绿给与我们的陶醉，这里无边无际的白色在更多电子乐器参与的演奏出来的音乐中，抛却恐惧和寒冷，无需考虑他的电影，无需全部的聆听完他的音乐，试着去感受〈南极物语〉带来的冥想和我们的好奇。
播放曲目：Theme from Antarctica / Other Side of Antarctica
这是电子音乐的传奇人物Vangelis 的一张深情又迷人的专辑。这张CD沿袭了他一贯善于使用交响乐的风格，并与合成器有机结合。或者说，合成乐非常的交响化。他用合成器效果，圣咏和声音样本营造出一片宽广的气氛和迷人的音场。Vangelis还加入了一些实验性的素材和平缓的旋律来装饰音场。这是一张让人兴奋的CD，一张与几位同行共同演绎的作品。就它的意境而言，估计也会收到Enya 和 Yanni爱好者的欢迎。 — Jim Brenholts
在经历了《1492》短暂的商业成功之后，Vangelis发行了此张专辑，可以说这是一张歌颂人声的专辑。但是专辑的主体似乎仍是器乐，有时还混有合声。起初，人们会认为，这张专辑是借《1492》大卖的声势而出的圈钱之作。但是后来德国某广告公司说，Vangelis是为了答谢Henry Maske在1492专辑中所做的工作而出品的，不过这看起来更像是一个噱头。许多乐章都会让人回想起三位杰出声乐家曾与Vangelis合作过的旧作（Paul Young， Stina Nordenstam and Caroline Lavelle）。
专辑的标题明示出这张专辑是为曾与其合作过的声乐家而做。’Come to me’ 由 Caroline Lavelle演唱， ’Ask the Mountains’ 由Stina Nordenstam 演唱， Paul Young演唱的是 ’Losing sleep (Still my heart)’Vangelis已经能游刃有余的使用交响乐了，一般的new age音乐家可能更多的会使用乐器独奏（比较典型的是吉他和钢琴），大一点的可能会动用乐队，比如（Kitaro和yanni），但是能够长期大范围的以交响乐为创作手段的音乐家恐怕很少，Karl Jenkins可能算是其中一个。以上的讨论没有记入古典改编类的音乐，因为它们只是改头换面的交响乐。
交响乐所营造出的宁静相比乐器独奏来说，更具媚人的底蕴，不会越听越乏味，越听越乏味。除了交响乐，专辑中的另一个亮点就是人声了，第3，5，7首的，尤其是由Stina Nordenstam演唱的第五首’Ask the Mountains’ ，人声飘忽不定，但又会在合适的小节出现，成为点缀整首曲子的亮星。
沉寂数年之后，他才发行了一张延续其恢弘风格的作品。1990年代，他能得过的奖，基本都已经得到了，到1980年代末期基本是出一张CD，就畅销一张，以至于唱片公司翻出了他1970年代早期的未成型作品来专辑。
播放曲目：Come to Me
此碟的全称为Vangelis Portraits [So Long Ago, So Clear][范吉利斯肖像之晶莹剔透]，是范吉利斯的非常精彩的精选集。
对喜欢范吉利斯的乐迷来说，《范吉利斯的肖像》有极高的收藏价值，它辑入的15首乐曲几乎把范吉利斯最为人称道的作品涵盖在内。
Track 1《给一位不知道的人》出自1977年的专辑《螺旋》，在次年获得了“国际器乐作品新闻奖”，电子音乐广阔的空间感发挥得淋漓尽致，旋律祥和回旋，不断地反复递进式地烘托出情境的发展，4分08秒时加入军鼓乐团雄壮整齐的节奏是神来之笔，音乐在这种强烈的对比下达到高潮。
Track 9《喜马拉雅》是专辑《中国》中的曲子，当年专辑出版时引起轰动，藉此“范吉利斯之声”得以确立，电子合成器模拟出古琴和竹笛的吹奏，东方情调呼之欲出，幻彩千条的电子音效似在描绘喜马拉雅山脉雄伟壮丽、险峻峭拔的景观，Track 14《烈火战车》曾在1981年获得奥斯卡最佳电影配乐奖，同名电影首开使用电子合成器表现主题内容之先河，火车由远而近的模拟音响和车轮运行节拍巧妙地安排在音乐中，想必大家对它都已经很熟悉了。
范吉利斯的音乐有一种优雅、感伤的共性。录音师对人工残响的添加和各种乐器的音响控制得很好，突出了良好的空间感和层次深度，电子合成器透明的音质丝毫不使人觉得庸俗，反而增添了人性的光辉，或许这就是范吉利斯的音乐大受发烧友喜爱的主要因素。
播放曲目：La Petite Fille de la Mer
抱抱~
谢谢秋秋介绍这激昂震撼的乐曲，你的贴也越做越酷了！！
道一声朋友们珍重！想念你们! 怀念我们共同走过的日子。。。
无暇去论坛交流，只能请朋友们来此聆听了。
借范大师或广袤深远，或轻盈剔透的旋律祝福我的好友们……
也来问候好友！！
祝你平安！