穆立罗的风俗画 （1）- 从邮票了解世界名画 （八）

巴托洛梅·埃斯特班·穆里罗 Bartolome Esteban Murillo （1618年1月1日－1682年4月3日）是十七世纪巴洛克時期西班牙畫家。他出生于西班牙的塞维利亚。与维拉斯贵支和苏巴郎同为塞维利亚画派的代表。他一生主要生活在塞维利亚。中间曾到马德里短暂居住。在那里他接触到皇室的藏品，并被维拉斯贵支画作中的娴熟技艺和风格所影响。与在他们之前曾一度流行的带有沉重矫饰巴洛克风格不同，他们的主要特点是不过分渲染宗教气息，并且具有强烈的世俗化倾向。穆立罗有很多宗教题材的作品，比如圣母圣婴像。使他更别具一格的是展现在他的大量当代妇女和儿童作品中的清新亲切的平民化画风。不难看出他的这些作品也深受弗兰德画派，特别是勃鲁盖尔农民画的影响。那些生动、写实的花女、街头顽童和乞丐的肖像构成了他那个时代日常生活的广泛而吸引人的记录。正是他那些新颖的宗教画和鲜活的平民风俗画开启了西班牙绘画史上的新阶段，并且在欧洲大陆也开始产生了影响，成为了十七世纪下半叶欧洲主要的艺术风格之一。他的作品也被许多国家选为邮票主题。1960年西班牙以穆立罗的油画为主题发行了十张一套的邮票。可惜由于那时印刷技术所限，邮票都是单色的。

这套邮票的第一张取自穆立罗1660年创作的油画《好牧羊人》。它描绘了在一片古典废墟前的上帝之子在照料羊羔。作品中的圣婴耶稣与《圣经》中喂养和照顾羊群的好牧人的隐喻相关。废墟寓意异教的失败。由于尺寸所限，邮票把油画中的废墟背景裁掉了。该油画现在收藏在西班牙马德里普拉多博物馆。据博物馆介绍，它是根据同时期意大利版画家斯特凡诺·德拉·贝拉 （1610年5月17日 – 1664年7月12日）的版画所创作的。

第二张邮票的图案取自穆立罗油画《丽百加和以利以谢》（《Rebecca and Eliezer》）。油画创作于1660年。现在收藏在西班牙马德里的普拉多博物馆。

Rebecca和Eliezer的故事出自圣经创世纪第24章。亚伯拉罕要他的老仆人Eliezer去亚伯拉罕的故乡为亚伯拉罕的儿子以撒寻找一个妻子。Eliezer带着他的主人的十只骆驼和各种好东西，前往亚伯拉罕的故乡。当他见到一群妇女们在井边打水的时候，就祈祷说，当他对一个年轻女子说“请让我喝你罐子里的水”时，如果她说：“喝吧，我也会给你的骆驼打水”—— 那么她就是上帝为亚伯拉罕的儿子以撒选择的那个人。正在这时，Rebecca带着她的罐子来到井边，打满一罐水。Eliezer迎了上去，请Rebecca给他一点水喝。Rebecca不仅给他水喝，还喂所有的骆驼喝了水。油画以一典型的日常生活场景描绘了这一宗教故事。四名妇女围着水井打水。油画中间穿着白衣服红围裙的就是Rebecca，她正在把罐子里的水到给左边穿着棕色衣服的老人，他就是Eliezer。远处还有Eliezer的骆驼。可惜的是邮票只取了四个妇女围在井边的部分，而舍去了Rebecca给Eliezer喝水的关键部分，使邮票图案失去了油画本身的意义。实在令人失望。

第三张邮票是穆立罗的《念珠圣母》。它创作于 1650 年至 16551 年间。这幅画也收藏在西班牙马德里普拉多国家博物馆。 在这幅作品中，穆立罗画笔下的圣母圣婴有着凡人的容貌却有着神圣气质。他们安详的姿势和严肃的面部表情流露出一种悲伤而不伤感的气息。

圣母坐在石凳上，身穿红色连衣裙，披着蓝色披肩，她抱着圣婴。而圣婴则赤身裸体。在该主题的早期版本中，圣母将婴儿耶稣放在她的腿上。 在这个版本中，穆里罗改变了圣婴的姿势，让他站在母亲的腿上，一只脚踩在母亲的左腿上，另一只脚站在长凳上。 他已经过了婴儿期，身高足以与母亲齐平。 这样他们的脸颊才可以密切地接触在一起，展现出最温柔、最真挚的爱意。 圣婴的左手放在圣母的右肩上，在母亲脸部的阴影中清晰可见另一只手握着念珠的一端。圣母玛丽亚的右手则握着念珠的另一端。 事实上，念珠是构图的中心。他们一起用庄严而微妙的表情看着崇拜他们的观众。

穆里罗是念珠会的成员。该协会致力于崇拜圣母玛利亚。念珠的珠子按五格排列，每格由十个小珠子组成，通常由一颗较大的珠子隔开。 这些珠子用于记录玫瑰经期间背诵的祈祷文。 这个物理对象可以作为个人祈祷的有形指南，帮助他们完成祈祷和冥想的顺序。念珠祷告是天主教徒进行沉思祈祷和寻求圣母玛利亚代祷的一种方式。它包括重复特定的祈祷，比如万福玛利亚、我们的天父和荣耀归于上帝，以及对耶稣和玛利亚生活奥秘的冥想。 这些奥秘是耶稣和玛利亚生活中的事件，分为快乐、悲伤、荣耀和光明的类别。

这张油画是诠释穆立罗宗教题材世俗化风格的一个最好的例子之一。