一首诗的过渡

　　我曾听过这样一类说法。什么说法呢？就是：自从进入21世纪元年左右，现代诗歌已基本可以“宣布”走向消亡。确实，现代社会，尤其是当今大多数国家乐此不彼沉溺市场经济的发展浪潮，诗歌作为一种“精简的文字艺术”，他所传达的意境，被认知群体的范围正在不段收窄。并且，我个人坚信，随着社会朝向高速，全面现代化迈步，诗歌，不论古典，或现代类型，都将越来越小众。

 

　　试着回顾一下，这种从远古人类就以“歌谣形式”起承的语言，在历尽几千年演化过程中，由口语、押韵（韵文）、白话、到自由体。诗的形式和创作手法在不断更新，然而，诗语言阅读的群体却逐步“缩小化”，更甚至，他几乎成了一本“私密的日记”，被冠以高深，晦涩，矫情，等等言辞。

 

　　那么当代还有真正的诗人吗？答案是肯定的，有。只不过，能突破的，很少。可以说，只要散文功底还不错的，都可以写诗，懂点音律平仄的，也可以尝试写旧体诗（五言，七绝……），若非深究，纯当娱乐风雅之趣，倒也不难。倘若，你有追求诗的意志，同样和写小说一样，就得付诸大量的阅读积累（包括炼笔），最重要的，诗歌作为一种超验题材（我个人更倾向诗是一类带有探索语言性质的精简游戏），他不会因读书越多，越广泛，写作的取材就越多，相反，他更侧重一种人与自然，社会之间无形内在的根察（有点类似西方宗教徒同“神”沟通的意思）。奇特的是，他也似乎偏爱与“少年”互为关联。

 

　　在我阅读的记忆库里，常常对80年代的中国以及大陆解放后，退（迁）居台湾的诗人，存在某些精神层面的向往。那段年代，佛仿知识分子对文化的探究有“较真的劲头”，白话来讲，就是做学问更实在一些（也很深刻）。内地诸如诗风具有理性批判特征的“北岛”，从古典文学中提炼“甜”字决的“张枣”，以及提出诗歌‘修远’命题的北大才子“骆一禾”；岛屿写作的诗人，亦诸如商禽的‘真’，痖弦的‘口语化情调’，杨牧的‘济慈式浪漫’，周梦蝶的‘诗禅一体’……这些虽然有些已前往诗国，谈及创作历程，耳畔宛如昨日琼音浮现。

 

　　复思，即论心境。“花间一壶酒，对影成三人。”虽则抒情寂寥，弗会促人有追寻之感，那种融合形式与美学统一的美，是中国古典诗词的典型风格。再例，“相见时难别亦难，东风无力百花残。”尤兹伤感。但令，我还特喜心向诗歌表达的消极性（或论反面象征）抵达无以复加的意象描绘，悲剧中“诉说者”情怀。像是患了“21世纪不适应症”的状态。

 

　　“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”今天，我们还可以为诗歌的“创意”，（XX保留古典诗歌的意境，XX拓宽语言现代肌理）做些什么？追逐诗学艺术的征途，注定是“歧义与华彩并行”的文山之道。