我说高绍青是音乐界的奇才, 其原因是:不仅他集演奏,作曲,改良乐器与一身, 还是真正的把中西音乐结合的典范,把中国的民族乐器推向世界, 开创民族音乐新纪元的领路人。
1967年,高绍青生于甘肃省。6岁时开始学习二胡, 8岁时就在甘肃省文艺汇演中担任二胡独奏, 初露才华。
1979年:考入 上海音乐学院 附属中学,专修 二胡 并开始学习钢琴。 1982年:获上海少年民乐独奏比赛第一名;以后多次获奖;同年开始学习作曲。1984年:随中国上海音乐家小组,包括著名 钢琴家 李名强 和 小提琴家 俞丽拿 等,到加拿大访问演出,并担任 二胡 独奏;同年获
上海音乐学院 特别嘉奖令。 1986年开始学习指挥, 并多次随中国上海民乐家小组出国访问。1991年:考入加拿大多伦多皇家音乐学院 ,开始进修钢琴和声乐;同年成立 InnerPulse流行乐队。
他为许多加拿大电影、电视、广告和百老汇音乐剧谱曲、配乐,还为许多音乐家,艺人担任制作人。其中包括电影“Landing”,“Yellow Wedding”,广告包括获广告音乐金奖的加航广告。他在美国曾获过二十多次Grammy大奖及题名的美国作曲家Brian Keane合作为美国超级电视网PBS 配写了名为“ BecomingAmerican - the Chinese Experience”三集纪录巨片。
高韶青 是当今最优秀最创新的二胡 大师之一,是中国现代二胡音乐的代表。他是第一位把爵士乐 、摇滚乐 、环境音乐 、中东音乐、印度音乐 、南美音乐及乡村音乐 等介绍给二胡 音乐的音乐人,真正把二胡推向了“世界音乐”。他启发了中国音乐的新潮流。
他不仅是开创中西乐结合的先锋, 更是改良二胡的鼻祖。 这里就不能不介绍他所改良的二胡-绍琴。
民乐中的二胡始于唐朝,已有一千多年的历史。它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族,那时叫“奚琴”。宋朝学者陈蜴在《乐书》中记载“奚琴本胡乐也……”唐代诗人岑参所载“中军置酒饮归客,胡琴琵琶与羌笛”的诗句,说明胡琴在唐代已开始流传,而且是中西方拉弦乐器和弹拔乐器的总称。二胡,过去主要流行于长江中下游一带,所以又称为南胡。集中于中高音域的表现,音色接近人声,情感表现力极高,广为大众接受。 1920年代,二胡始作为独奏乐器出现在舞台上。在这之前,二胡多用于民间丝竹音乐演奏或民歌、戏曲的伴奏。
二胡作为一种乐器而言, 有它的缺限, 主要是音域不够宽广, 音筒的开口在侧面, 传声不是面向听众, 音量较小,传声不远, 容易跑弦等等, 等等。
绍琴的琴筒设计是二胡传声系统的彻底革命,音量增大,音域放宽了一个 8度 ;有别於传统二胡,韶琴音色浑厚稳定;琴筒後半部则向上弯曲,即开口向上,增加演奏时的音量,这些改良使韶琴具备比传统二胡更丰富的表现力。韶琴的琴轴,是运用现代的高精密齿轮轴,精准度非常高且不跑弦,无论大幅度调音还是微调都 游刃有余 ,调音时一点都不费劲,外观造型很“酷”。琴筒上的蒙皮采用人造皮,人造皮的韶琴音色非常优美,高低音音色统一,反应灵敏,还附加了一点人声喉音的音色,魅力无穷。琴皮部分是活动的,可以更换;琴筒后部的开口也可取下,取下后和传统二胡相同;韶琴的千金是活动的运用了高科技工程材料,使得活动千斤的设计更加科学,性能更加稳定。 韶琴琴托是按照大腿的弧度设计的,并且刻有防滑纹,使琴与腿部更加紧密的契合,减少了演奏时琴体前后滑动的状况,解决了传统二胡持琴不稳的问题。
不仅如此,独特的地方在于前后组合的琴筒,依靠强磁力连接。可瞬间切换。整个琴筒依靠计算机技术和声场模拟技术制造。前部为发声主体,后步为变声主体。后部变声筒出口的上下前后的变化带来音色和音量分布的变化。更换不同的变声筒可模拟出完全不同的声音效果。这是普通电声模拟技术永远不可比拟的!
这位世界著名二胡演奏家高韶青(现为华裔加拿大人)在加拿大新总督就职典礼的献艺——“万马奔腾”。曲风激烈昂扬,气势磅礴,你可听到万马奔腾, 马鸣萧萧,似乎让你看到了 白云下面马儿跑的草原风光。 让800多名贵宾听得入了神, 迎来掌声经久不息。
下面让我们一起欣赏高绍青演奏的“万马奔腾”, 从 youtube上复制 。
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精彩绝伦的《万马奔腾》教老外听出耳油,掌声久久不绝!
高韶青不愧是世界上公認的當今最優秀的,最創新的二胡大師之一,公認為對中國音樂現代化有?巨大影響的藝術家之一。