【学诗心得】之二：诗鬼李贺的《李凭箜篌引》

李贺为什么被后人称为诗鬼呢？难道死得早就是诗鬼吗？难道人长得细瘦﹐两道眉中间长得连在一起，指爪养得太长，就是诗鬼吗？还有那个蒲松龄，自己给《聊斋》写个序，却偏要把李贺也带上，说什么：“牛鬼蛇神，长爪郎吟而成癖。” 这下李贺更有诗鬼嫌疑了。

传李贺骑马外出游历，总是备个布囊，因景生情想起了好句子，就写个纸条儿扔那布囊里，以后再补缀成诗。所以有评论者说，他的诗句形式上美，但整体谋篇上差，也就是说，词句精炼，但整首诗寓意不深。当然，仔细看完李贺诗全集发现，这个看法实在是很偏颇的。还是回过头来再说李贺出游的情形吧，沿途如此呕心沥血地遣词造句，当然大伤身心，一次，竟然吐了口血，从马上摔了下来。小日本子曾拍了部电影叫《唐朝绮丽男》，其中就有李贺，只见镜头中的李贺大叫一声：“天若有情天亦老！” 就仰面掉下马背：死了。唉，日本鬼子糟蹋中华文化之处实在是太多了。

除了这鬼气森森的生平之外，李贺的诗当然也自有与众不同的特色，虽论者看法各异，但主调大约都离不开“诡丽”二字。“丽”字很正面，“诡”就有点儿那个了，想想“诡异，诡秘计”这些词儿吧。

还是一起看看李贺的诗篇，“诡丽”与否，便知端底：

李凭箜篌引 （唐.李贺）

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

话说李贺写诗喜欢用古典，若不常复习古书的话，往往对诗里的典故头疼：

吴丝蜀桐张高秋

“吴丝蜀桐”是制造材料，这里来代指箜篌，“张”是动词，是调试丝弦音调的整个过程。这五个字启得平淡，但句尾“高秋”二字就开始醒目了，“高秋”者，天高气清的季节也，正是弹箜篌的绝好氛围。

空山凝云颓不流

这七个字实际上就是“声遏行云”的意思，以形容挥手一弹时声调的高亢。

江娥啼竹素女愁

一鸣惊人之后，声调突然低沉下来，像女人扶竹啼哭或垂帘幽怨。（“江娥”又称“湘娥”，是舜帝的两位妃子，舜死后，她们泪落竹成斑，故称斑竹。“素女”也是一位神女，李商隐有“青娥素女俱耐冷”的诗句。）

李凭中国弹箜篌

“中国”指“国之中”，即当时的首都长安。这句点题：李凭正在长安宫殿里弹奏箜篌。

昆山玉碎凤凰叫

此时的乐曲又突然清脆欢快起来，像玉碎时的清脆，又像凤鸣时的欢快。（昆山是产玉的地方。）“凤凰叫”三字很奇特，因为文人们习惯用“鸣”而不用“叫”，可能前者比较文，而后者比较白吧，但李贺不管，这句里的叫字的不雅反而脱俗。

芙蓉泣露香兰笑

清脆的乐音刚过，柔细的乐音又来：“芙蓉泣露”，十分冷艳。“香兰笑”则又万分温柔。

十二门前融冷光

（十二门应该是长安城门。）此句则比喻说：乐声使城中的气候温暖而融和了秋冷。

二十三丝动紫皇

接着又说道：弦声使皇帝都感到惊奇。（箜篌有二十三弦。此处“紫皇”代指皇帝。）

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨

“女娲补天”的典故不知道的人恐怕不多，而偏到了李贺笔下却别开新意：在女娲补过的地方，石头突然又裂开，天也大惊失色，飘下一阵秋雨。这两句描述的应该是曲终时的声调，陡然一声如石破天惊，引起一阵秋雨，颇类白居易“曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛”的音色效果。

看来，李贺的诗就是“诡丽”，就看这两句吧，色调冷艳奇崛，韵味古秘怪肃。是啊，就像看科幻片儿。也许这就是诗鬼的笔触吧？

梦入神山教神妪

弦外之音终于来了：这位善于弹奏箜篌的李凭居然做过梦，梦里他飞到神山上，还把他的绝技传给《搜神记》所说的那位已经善弹箜篌的“神妪”。别人都是“此曲只应天上有”，而李贺呢，却是“人间妙曲传神仙。” 结果如何呢，且看下句：

老鱼跳波瘦蛟舞

看起来连神山的妖魔鬼怪听了李凭传授的乐曲都手舞足蹈了：老鱼，鱼精？瘦蛟，因失恋而憔悴的龙宫三公子？

吴质不眠倚桂树

乐声不仅仅绕梁，而且穿云。这不月亮里的吴刚也听见了，他为了听箜篌，居然罢工了，不但不砍桂树了，反而依着树出神儿呢。

露脚斜飞湿寒兔

月中的“寒兔”此时自然也在听箜篌啊，听得也入迷了，呆那儿不动，听啊听，最后，浑身哪都被露水打湿了还不知道。

诗到这儿突然打住了，是不是觉得有点儿突兀？没有感叹，没有结论，直如抽刀断水，水立如壁！难道这就是所谓的谋面上的不足？

找一首其他人的诗来对比一下：唐朝的另一位大诗人刘禹锡，有次朋友请他喝花酒，给他找了个会唱的妞，听完歌之后刘禹锡那叫感触啊，还乘酒兴写了首诗：“高髻云鬓新样妆，春风一曲杜韦娘，司空见惯浑闲事，断尽苏州刺史肠！”总共才四句，后两句就是总结性的发言：“司空见惯浑闲事，断尽苏州刺史肠！”

而李贺不然，他不大喜欢做总结，总结都留给读者来做。这就是李贺的诗，这就是李贺，一位让喜欢唐诗的人难以忘怀的早逝的诗鬼。