“时间如此绵延不断，所留踪迹却愈甚微少（叔本华）“ -- 金宇澄的画

金宇澄以他的地域小说《繁花》（茅盾文学奖）为人们所知，后来又出版了写父母故事的非虚构作品《回望》，短篇小说集《方岛》，中篇作品《轻寒》，和非虚构作品《碗》，书中还附有同题的虚构作品《苍凉纪念日》，纪实与虚构相互映照，凸显作者对多重叙事声音的偏爱。

如今网上对金老师的访谈很多。我只说老金给我留下的印象。第一次与金老师见面，是他来纽约大学办的讲座。讲座完毕，上海老乡见老乡，一群人在校园里趁他（或其他同行的人，记不清了）抽烟的功夫简单的聊了聊。当然就会有人问他纽约上海哪个好（很愚蠢的问题，我的观点 ---- 一个是他生活了几十年的故乡，一个是他第一次来只待几天的大都市）。他稍微想了想，缓缓的说：上海还是不能和纽约比。虽然外观上上海富丽堂皇得多，但纽约的底蕴深厚的多（大意，非字字原话）。我当时的感觉是蛮佩服他的锐利观察和毫不掩饰自己观点的坦然。因为我近年来接触的国内来的访问者，无一例外认为上海把纽约甩出几条街，但另一方面又打听如何能把子女弄出来或自己如何能有办法留下来。

后来我趁回上海的机会又去金老师的办公室拜见他。那天是无意中约上了金老师。我时差半夜两点多还没睡着，就给金老师发了个微信，问他何时有空，我想去会会他。想着最起码得等天亮以后才会有回音，不成想不过五分钟他就回我说他当天下午就要出差，上午可以抽空。原来作家们都是夜猫子 ^_^。于是我一早赶去了上海作家协会，在他堆满了各种杂志，书籍的老式洋房的办公室里聊了不到一个小时。金老师还为我带去的《繁花》签了名，并送了我另几本签了名的他的作品。金老师人很谦和，并且很 OPEN MINDED ，无论是在纽大的讲座时，他坐在下面闭目细听别人的发言（对他作品的品论），还是在自己的办公室抽空见我这个陌生的读者而已。我带了我在美国长大的外甥女一起，他非常认真的询问她在美国对于东方文学的研究（她是学东亚文学的），以及年轻一代的流行文化。连《繁花》最初都是在网上边写边听读者反馈创作出来的，这在他的年龄用这种非常与时俱进的方式创作是不容易的，或者说不普遍的。如果没有一种开放的胸怀和眼光，大约做不到吧？

金老师在他自己的书里都有自绘的封面、自画像和插画。“在电脑时代，这些手工元素是很少见的吧，我们曾经的小说都是手画封面、版画插图，联系非常紧密。” 他并没有学画的经历，但这两年对此非常着迷。最近他越画越多了，在他的朋友圈里经常发布他的画作进展。我非常喜欢。经得他的同意，我在此贴一些和大家分享，也是以此能在我的博客里保留住他的画。

《1/2》 丝网版画4种：

原哥伦比亚海军俱乐部

今年三月份波音飞机737 MAX8停飞，金老师画了这些画，在朋友圈发了说到：“波音飞机，按下图造飞机好不？”很幽默：

下面这个系列是“巨鹿路自动步道”从草稿到完成，金老师自己都说“没完没了”，因为记录了每一步：

放大细部“

放大细部：

放大细部：

从三月中打草稿到五月中改名“雪景”完成：

上海十六铺某楼1972（已拆）

太原歌楼1995

某片外景2004

上海隆昌公寓2018

合集

《粉色》丝网版画：

三只海豹：

最后成品：

金老师喜欢马，因为养过马，喜欢画马，他引用叔本华：一般说来，一个人的记忆与他的智力一样是不完满的。

《桃花》色稿 - 丙烯/水彩

完稿：

金老师在微信里说：“画中不少形象出自《山海经》，西汉织物残片及古墓，中世纪壁画。桃花，即是我们打开微信”生日快乐“，纷纷扬扬落下的那种效果，使现场变得更真实，生动。我和读者都喜欢这种”水果糖“色系......" 我加评论：柔和，舒缓，中性，很sophisticated (精致?)的色彩。

另外一些我也喜欢的散画：

这些只是金老师最近半年在朋友圈里发的画作，以前还有很多。期望着以后能看到他的画册。