Beijinggemer的博客
由“打虎上山”回想起的旧事
五月29号周四去听音乐总监埃萨-佩卡-萨罗宁领衔旧金山交响乐团的音乐会，曲目是贝多芬的第四交响乐和小提琴协奏曲。这场音乐会的主角应该是演奏小提琴协奏曲的美国小提琴家希拉里 - 哈恩 (Hilary Hahn)。我一直是她的忠实粉丝，也是她在Instagram 和“脸书”的追随者。不光是因为她非凡的音乐才华和艺术上卓越的造诣和成就，我也被她的真实，有感染力的性格与幽默感吸引。她于1979年出生在美国弗吉尼亚的列克星敦，10岁就被世界著名的音乐学府柯蒂斯录取，12岁就与巴尔的摩交响乐团合作，之后又与多个美国一流交响乐团合作。在1995年，年仅16岁的她就与指挥大师洛林 -马泽尔执棒的巴伐利亚广播交响乐团合作演奏了这部贝多芬小提琴协奏曲。在她的艺术生涯中，她几乎和所有世界级的交响乐团和指挥家合作过。她是三次获格莱美大奖的获奖者，她也是位新音乐的推手，曾经委约，首演众多新作品。其中她委约26名作曲家为她的专辑27首短曲创作的“希拉里 – 哈恩返场曲“(Hilary Hahn Encores)在2013年由德意志唱片公司（Deutsche Grammophon）发行唱片专辑，此专辑获格莱美最佳室内乐小型组合奖。她也是位“接地气”的艺术家，她在Instagram 上建立了一个叫做“练琴一百天”(100 Day of Practice)的视频系列, 她把每天的练琴的细节和她的粉丝和同行们分享和切磋，不惜把她自己的技术上的难点甚至弱点暴露在视频中并分享她如何逐步去解决这些难点的细节。更深一层的意义，她把练琴的经历与生活，与人联系到一起，寓意深远，也通过这些视频让人们了解音乐人在舞台后每天的生活侧面。这些视频让人受益匪浅，就连我这个不是拉小提琴的人都大长见识。2024年是她坎坷的一年，她因为Double pinched nerve肩部损伤而取消从七月到十一月所有的音乐会，包括与旧金山交响乐团合作的音乐会。记忆犹新，当时多少期盼听她演奏的旧金山地区的观众（包括本人）倍感失望，而这次音乐会终于圆梦了众所期盼的机会。
周四旧金山风和日丽，温度适宜。虽然不是周末，又是工作日的下午，Davies 音乐厅几乎坐满。这场音乐会还有另一个特殊的意义，这是音乐总监埃萨-佩卡-萨罗宁合约到期离开旧金山交响乐团之前最后的几场音乐会之一。像最近本人经历过的他指挥的音乐会一样，在他步上舞台那一刻，观众报以经久的掌声与喝彩表示对他的敬意和眷恋，他也会心领神会的向观众深深的鞠躬一谢。上半场的贝多芬降B大调第四交响乐是贝多芬交响乐中相对演奏较少的作品，它刚好夹在他的第三（英雄）和第五（命运）两部里程碑级的交响乐之间。可能是贝多芬有意的安排，这部交响乐从结构和音乐语汇都反射了他的老师海顿的古典乐风，但绝对不乏贝多芬的机智和风趣。而旧金山交响乐团的演奏典雅，通畅，声音松弛，融合，享受不尽。
下半场的贝多芬小提琴协奏曲是重头戏。贝多芬自己也是位相当优秀的小提琴家，他在写这部协奏曲之前已创作过两首小提琴与乐队的浪漫曲和一些小提琴奏鸣曲，可以说当时他对小提琴作品创作的经验已是炉火纯青。小提琴和作曲大师约阿希姆甚至认为这部协奏曲是出自德国作曲家的最伟大的小提琴协奏曲。但在1806年在维也纳的首演和接下来的十几年，这部协奏曲的反响并不热烈。直到1844年他去世后，这部作品由作曲家门德尔松指挥和年仅12岁的小提琴家约阿希姆的演奏的音乐会中大获成功，使这部小提琴协奏曲成为历史上最重要，演奏和录音最多的小提琴曲目之一。
当小提琴家希拉里-哈恩步入舞台时，观众的热情场面可想而知。她身着深蓝色长裙，一头亚麻色长发，笑容可掬，气质非凡。当耳熟能详的乐队序奏引申出她的小提琴爬升的乐句那一霎那，我不由得两眼湿润，不只是因为这是我第一次现场目睹，聆听我钟爱和追随的小提琴家的演奏，也是因为深知她在2024年的坎坷经历后能重返舞台而为她庆幸。她的演奏技术坚实，音乐表现丰富，通达到位；她的琴声醇厚而极有穿透力，可以随时驰骋在乐队最强音之上。贝多芬的协奏曲听起来不像一些充满挑战性技术的炫技性协奏曲那样令人眼花缭乱，其实它更像国画的工笔画，笔触简单，但来不得一点虚的，更要求音乐性和干净而坚实的技术。协奏曲大部分在高把位的极高的音区徘徊，不好掌控，更不要说那著名的华彩乐段，尤其第一乐章的华彩 - 技术的试金石。虽然有无数的作曲家和演奏家为这部协奏曲写过华彩，但最著名和常用的是创作自小提琴家和作曲家克莱斯勒，那段把两个主题叠至的对位乐段更是天才之作！而哈恩演奏的第一乐章的华彩可以说是是让人窒息的精彩，它单刀直入，火花四溅！她的双音的音质是那么的干净利落，而那段双主题叠至的乐段，她演奏的两个旋律线条是那么清晰，立体和富于歌唱性，简直就像是两个人在同时演奏。这让我想起她在“练琴100天”中分享她如何在练习巴赫的复调音乐时的强调，要保持双音线条的平稳和避免任何碰撞而影响复调旋律的独立性和流畅，看来真是功夫不负苦心人。第二乐章是抒情的变奏性质的乐章，哈恩的演奏更是强调了贝多芬抒情中句子的韧性和语气，她的声音是那么的柔美，在最高音区还能那么的透亮，悦耳。第二乐章没有中断而直接引申至第三乐章，欢快的回旋曲。哈恩的演奏充满生机，与乐队的对句你来我往谐趣横生。她的连弓演奏那么多平稳流畅。在充满惊喜的华彩乐段中，她的炉火纯青的技术让一切都来得那么自如，理所当然。小提琴在一段短暂平静的独奏后与乐队在强音的全奏中结束全曲。在观众的沸腾中她和指挥萨罗宁多次谢幕，哈恩返场了一首选自她的“希拉里-哈恩 返场曲”的由David Lang 作曲的”light Moving”（移动的光），也是精彩至极。
从音乐会回家后迫不及待的翻出我收藏的哈恩的CD “Paris”，而再次聆听她演奏的普罗科菲耶夫的第一小提琴协奏曲时好像音乐离我更亲近了一步。
杨智华初夏于家中
张禾提供照片
http://philyoungmusic.com/
