摘要：中国拥有着悠久的历史遗迹深厚的文化底蕴，在数千的历史当中，舞蹈在人们日常生活中始终占据着重要的地位，尤其是汉唐古典舞最能突出这个东方古老国家的历史韵味。而在汉唐古典舞中又尤为重视对步伐的训练，通过训练能够加强下肢的表现力和流动幅度，以达到与舞台的衔接为舞台服务、与相邻艺术文化传承达到一致、解决汉唐古典舞下肢表现力不足的目的。笔者将从对汉唐古典舞步伐训练的功能性价值、文化性价值以及审美性价值三个角度来对汉唐古典舞步伐训练进行综合分析研究，希望能对该项课题进行立体的、全面的分析。
关键词：汉唐古典舞；步伐；价值
一、汉唐古典舞步伐训练的功能性价值
步伐所起到的另一个重要作用体现在舞蹈语言的流动连接中。汉唐古典舞的价值就体现在它的功能上。在汉唐古典舞的基础训练课程中，其目的就是要解决身体的基础能力，比如肌肉协调能力、上肢的运动韵律、下肢的灵活与力量等。对步伐进行训练能够较大程度的开发流动能力和下肢力量，强化下肢的灵活度与控制力，大大增强肢体在在进行舞蹈表演时的运动幅度以及表现力。例如跑场步，维持半弯迈大步状态平稳快跑，在半弯状态时，第一，下肢的关节肌肉和跨跟的解放，都可以在奔跑的过程中得到反复练习，第二，上肢的控制能力也得到了练习。经过练习可以明显的提高上肢的控制能力，而且下肢肌肉能力也会有明显提高，脚下步子因跨跟的解放，步伐会变得更加流畅。再比如说花瓣步，半脚单立，双腿半蹲，一条腿旁迈、另一条腿扫腿，双腿交替前后扫腿向旁行进。训练过程中，与上肢不断地进行配合，例如捻花手等。脚下的步伐快速灵活，在剧目表演中流动性强且能随意变化，上肢的运动随着下肢的运动变化而变，不断的加强上肢的配合能力、脚下步子的灵活度训练、半脚掌能力以及半蹲的控制能力，在进行汉唐古典舞舞台表演时，能运用在舞台上的调度来表现舞蹈的轻快与灵活。如在《谢工子》这个剧目，其中运用了汉唐舞的许多种步伐，如跺步、迈步、错步等步伐，此作品用这些步伐表现出一个我行我素、洒脱不羁、自我陶醉的魏晋时期的文人墨客的形象，再现了魏晋时代的历史风格和社会特征，在每抬手一迈步中将魏晋文人的洒脱不羁，演绎的淋漓精致，直让人大呼过瘾。这就体现了汉唐古典舞步伐的功能性价值，是汉唐古典舞步伐的审美反映。
二、汉唐古典舞步伐训练的文化性价值
从传统文化的角度来看，汉唐古典舞舞步是其中一项比较重要的组成部分，它与其他传统文化的传承和发展都是紧密相连的，对汉唐古典舞舞步训练价值的研究也是可以说是对传统文化的一种传承。它是传统文化审美与文化价值的重要体现。经过孙颖教授20多年的刻苦考究及实践验证，汉唐古典舞有着别具一格的审美取向以及风格特征，给中国古典舞开启了另一扇大门。孙颖教授本着事实求是的态度，以批判现实主义和历史唯物主义的思想，研究舞蹈的文化体系，他把对舞蹈的研究建立在对民族、地域文化、历史、哲学以及宗教等研究的基础上构建独具中国历史文化特色的舞蹈文化，即，中国古典舞，从中国历史文化的母体中解决舞蹈的审美和形式所存在的问题。它重视舞蹈语言的流动连接能力，以及文化气质和文化形态。汉唐古典舞步伐的研究和对表现力的发掘，对构建全新的中国古典舞环节中占据着重要的一环，起到了关键的作用。
通过汉唐古典舞所表现出的意蕴以及审美风格，我们能够看到古典舞步伐训练的价值。例如在《楚腰》中就有较完美的体现，这个剧目是仔细研究了楚文化，在参考了各地的历史人物塑造的一个形象，其完美的展现了狂放、坦荡的巫女神韵。《楚腰》中所运用的步伐就有拖步、跑场步、跺步等，其在表演中通过跺步展现出的巫女形象，该剧目表现除了巫女的妖娆妩媚，也体现了巫女在祭祀过程中对神的敬仰和带有娱神作用的巫女形象，表达了巫女是个能与神建立沟通的人物形象，楚文化中的浪漫主义氛围充斥着整个剧目，体现当时人们丰富的想象力。而其中的跑场步更是会给人一种原始的活力与旺盛的生命力，磅礴的气势，内在的张力，都在这一剧目完美展现。
中国的悠久历史诞生了中国深厚的文化底蕴，使中国的传统文化更是丰富多样的，例如在中国的建筑、音乐、服装、功夫、绘画、曲艺、舞蹈等，这些都镌刻着浓浓的中国传统文化的色彩。在丰富多样的中国传统文化中，中国的武术文化和舞蹈文化在中国传统文化中算的上是璀璨的两颗明珠。舞蹈和武术作为中国传统文化的重要组成部分，在内容和形式上不同，但两者由于受到了民族、地域、环境的影响，在中华民族的审美观，价值观上，两者又是相通，相似的，所以中国传统武术的步伐与中国汉唐古典舞步伐有相像之处。
在汉唐古典舞中步伐的运用有着和其他中国传统文化传承一致性的意义。例如汉唐古典舞中的跑场步就和中国传统武术八卦掌中的趟泥步，有着异曲同工之妙，武术八卦掌中的趟泥步，在半蹲的基础上，向前迈步，脚向前探，平铺地面，就像在泥水中趟行，后脚蹬地，但是脚后跟不着地；两膝之间相互摩擦，脚踝之间也相互摩擦；前探的脚在落地瞬间再向略微前探。从基本的动作上来说，二者之间都是由半蹲开始，跨大步前迈，有着传统流动的步态，无论武术还是舞蹈都离不开脚下的灵活运动。舞蹈主要是姿态形体的表现，在历史上不同的时期，时代赋予舞蹈社会功能也不尽相同，而不同的地域、不同的文化背景舞蹈的风格特征、表演形式也不同。舞蹈与武术这两个中国的传统文化无疑也在世界上，传扬着中国传统文化的广博。
三、汉唐古典舞步伐训练的审美性价值
汉唐古典舞的步伐训练不仅还为了达到训练下肢灵活度的目的，在某种程度上来说它也体现了汉唐古典的审美特征以及审美风格。在汉唐古典舞中之所以重视对步伐的训练，是因为步伐有着为舞蹈服务的意义。想要在舞台上从容的发挥，这就需要通过训练不断的积累经验来实现。训练汉唐古典舞的步伐有一点是毋庸置疑的，那就是为了应用，使我们能够在舞蹈表演中更好的展现剧目所要表达的意境和动作的美感。在汉唐舞表演中，脚下动作的节奏、力度都能够体现出表演者当时的心情以及赋予舞蹈的情感。反复的训练汉唐古典舞步伐就会发现，脚下的一起一落都流露出古典舞的美感，脚下步伐节奏的把握能体现出剧目中人物所要表达的内心情感。
汉唐古典舞的脚下步伐为舞者表现舞蹈提供有力保障，也是舞者表达思想情感的表现形式。例如，表现狂傲不羁的心情，可以用大开大合的跑场步，想要表现灵动的变化，可以用花帮步、花瓣步等轻快灵活的步伐的表现，这体现了汉唐古典舞步伐训练的价值。
为了解决汉唐古典舞脚下单一的问题，汉唐古典舞步伐的训练是必要的。汉唐舞步伐的开拓与发展，能更好的在剧目中起到流动的作用，也能使流动的方式更多样化。开发出符合我们自己审美标准的汉唐古典舞步伐，它具有我们中华名族的特点，这种具有中国传统文化特色的步伐使舞蹈衔接更圆润，舞蹈更加具有古典韵味。
四、结语
汉唐古典舞步伐训练的价值我们要正确的对待，正视它能起到的作用，不断的深入研究和发展汉唐古典舞步伐训练。在价值上通过以上叙述，我们能够体会到汉唐古典舞的步伐训练能够在功能上解决下肢灵活度的问题，在表现形式上体现出审美文化，在文化价值上有着和其他文化传承的一致性。汉唐古典舞步伐是直接作用于舞台表演和创作，大力开发汉唐古典舞步伐会直接影响中国古典舞步伐的风格，也解决了汉唐古典舞下肢表现力不足的问题。为什么要对步伐做研究，其实就是为了解决在舞台上如何流动的问题，还有为中国古典舞创造出不同于戏曲台布步伐和芭蕾舞步伐的步伐流动方法。汉唐舞步伐训要得到足够的重视，加强对汉唐古典舞步伐的研究，这对中国古典舞的发展和创作有着非比寻常的意义。
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文/贾静雅
