诗与歌

关于诗歌的起源，历来有一种共识。《尚书·虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”《礼记·乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱。最早的《诗经》，“风”，是指国风，即西周时期各国的民间歌谣。“雅”，是周王京畿的乐歌，“颂”，是祭祀时的乐歌。

后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体。诗虽然仍讲究韵律，如平仄、格律、宋之词谱、元之曲谱，但慢慢失去了“歌”的功能，特别是很多现代自由诗，在追求意境美、意象美、形式美、哲理的同时，弱化了内在的韵律；而另一方面，现代的歌词很多时候为了通俗、口语化、合韵、合曲，大大牺牲了意境的美。我们很少能听到李叔同“长亭外，古道边，芳草碧连天”这样有诗意的歌、这样有韵律美的诗。

其实，我们可以把诗写得更有韵味些，一首真正好的诗应该可吟可诵可歌；我们也可以把歌词写得更有意境些，一首真正好的歌词应该可回味可细品。

知难行更难，慢慢修行求索。一年写出一、二首这样的诗歌，这样的目标是不是太高?

[海上云]

回复点缀的评论:

欢迎点兄光临。呵呵，实际情况是：目标太高，无人指导，追求不到~~~

[点缀]

海上君的创作，
是有目标，有指导，有追求的。
深表感佩！

[海上云]

聆听无树兄碗论,妙~~

可是,有太漂亮的碗,我们都舍不得用来盛饭。等实在饿了,没碗盛饭,再漂亮的碗也会拿来用~~~

[wushu]

知道海云兄近来在琢磨这事，钦佩并赞同。这种追求的本身就是一种境界，而且海云兄是做得到的。
觉得合和分有它自己的哲理和轨迹。当人类做成了第一只圆形的陶碗的时候，它是那么的完美。它甚至都不那么圆，但人人都喜欢它，都要用它，都要欣赏它，人人都想要一个。于是，成千上万只陶碗生产出来了，然后大家试着改变陶碗的每一种内在因素，有意或者无意，做出了方的，扁的，玻璃的，塑料的，带花的，透明的，只能用不能看的和只能看不能用的。如此分离而在每一个方向各自进步。然而在不远的地方，我们相信有一只终极的碗，无比地美丽，无限地实用，而且经久不朽。恰恰就像那第一只碗在当时的人们心中的印象。我们需要这种印象，因为这正是分离所失去的，而这也就是合的动力。