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《2001太空漫游》(英语:2001: A Space Odyssey),在1968年推出,由斯坦利·库布里克导演,是一部很具影响力的美国科幻电影。
故事是根据科幻小说家亚瑟·克拉克(Arthur Clark)所撰写的各种短篇小说的部分内容所改编,包括1950年的短篇《前哨》,并间接引用《童年末日》中克拉克大力提倡的人类优越论点为其题材。
库布里克与克拉克合作,两人一面合作讨论,电影一面制作,同时也在写作小说,这些小说最后成为《太空漫游》系列。之后克拉克的太空漫游小说即将出版完结时,库布里克也同时写完了电影剧本,电影和小说几乎是同时面世的。他们在这项方案的合作细节可以在克拉克1972年所著的《2001年失落的世界》得到印证。这部影片在1968年赢得了奥斯卡的奥斯卡最佳视觉效果奖。
音乐在《2001太空漫游》中有着关键的作用,而不单是为对话配置的零星的配乐。从影片拍摄的一开始,库布里克决定要让这部片成为根本上无需言词的体验,而非倚靠叙事电影的传统技术,因此音乐将成为唤起特定情绪必要的角色。在许多人的观点里,《2001太空漫游》重现了音乐在默片时代的中心地位。
这部片引人注目的是它创新地使用了古典乐曲。主流电影以往(现在仍是)总是伴随着由那些专业的作曲家精心制作的背景音乐与/或配乐。尽管如此,库布里克一开始仍委托原创的管弦乐配乐,他之后却舍弃了这些,反而选择一些早就录制好的古典音乐,他是开此先例的导演之一,之后这个趋势也逐渐变成常态。
在与米契尔·西蒙的访谈中,库布里克解释:“无论我们的影片配乐者做的多好,他们不是贝多芬、莫札特、或布拉姆斯。当从古到今还有为数众多优秀的管弦乐,为何要使用那些不算顶尖的音乐?当你在编辑一部影片,尝试用不同的音乐片段来检验它们与画面搭配的效果是相当有用的…嗯,加上一点关心与想法,这些暂时的曲目可以成为最终的配乐。”
《2001太空漫游》在壮观的太空站会合点与月球降落过程中使用了几个古典作曲家的作品。主要配乐是由哈察都量(芭蕾舞剧“盖亚妮”)与小约翰·斯特劳斯广为人知的华尔兹圆舞曲“蓝色多瑙河”。《2001太空漫游》特别为人熟知的是作为开场乐的理查·斯特劳斯的〈查拉图斯特拉如是说〉,不可避免地与影片中的画面和主题连结。这部电影的配乐同时向大众展现了现代古典作曲家乔治·李盖第。
在拍摄的早期,库布里克曾委托过好莱坞著名的配乐家,艾力克斯·诺斯,他曾为《万夫莫敌》写过激励人心的配乐,也同时替《奇爱博士》配乐。但在《2001太空漫游》中库布里克突然以毛片的古典音乐,当成最终成了电影配乐。由于1966的3月,米高梅开始关心《2001太空漫游》的进度,而库布里克将镜头的连续运镜,和古典配乐搭配得天衣无缝,让他们十分喜欢,于是库布里克决定干脆直接采用这些给作曲家诺斯当参考曲的音乐片段,当作最后的配乐,放弃诺斯正写到一半的配乐。不幸的是,库布里克忘了通知诺斯他音乐并未被采用,使诺斯最丧气的是,他是直到他看了电影的首映后才知道这个状况。诺斯制作的原创背景音乐曾在他过世前被短暂地发行。同样地,李盖第也是在没有被他朋友提醒之前,从未注意到他音乐被用在影片当中。他一开始对于这些音乐的使用并不开心,并对库布里克在片末“行星间的旅馆”采用的录音做出电子的处理,提出抗议。
HAL屠杀时的配乐“Daisy Daisy”(Daisy Bell)是麦斯·马休利用电子合成器改编,而亚瑟·C·克拉克1962年在贝尔实验室巧遇同学以及朋友─约翰·皮尔斯时在墨瑞·希尔设施曾听过。在那个时候,物理学家小约翰·赖瑞·凯利表演了一个令人注目的语音合成示范,他创造了贝尔实验室历史上发生的重大事件之一─使用IBM 704电脑去合成语音。凯利的变声效果器与麦斯·马修提供的伴奏重新创造了“Daisy Bell”这首歌,克拉克深受感动,于是他告诉了库布里克在影片中使用。[1]
除了影片中使用的音乐,尽管与传统的叙事方式来说相对的缺乏对话困惑了许多观众,在《2001太空漫游》中的对话是另一个值得注目的成就。影片中最惊人的特色之一是在影片的前20分钟与最后23分钟内没有对话─在这些章节中整个叙事是由图像、动作、音效、与二张字幕卡完成。
只有当影片到了设定在2001年与2002年的“现在”,我们才听见演员们讲话。从那个时候开始,库布里克慎重地抛弃大部分预期的对话与叙述,而遗留下来的是值得注意的明显平凡无奇的现象─宣布失去的喀什米尔毛衣,佛洛依德与苏联科学家们虽尴尬但不失礼节的闲聊,或他前住黑石柱的路上对于三明治的评论。浦耳与波曼在甲板上交谈对于“探索频道”相同地感到无趣),无情感且大体上缺乏主要叙述意旨。库布里克明白地设计这些交谈的弦外之音─不是用说的,而是─让它成真,意义深远的内容。在影片中的一幕,HAL运用读唇术了解浦耳和波曼之间的对话(他们避免被窃听而躲到分离舱之一进行交谈,使得HAL不能听见他们,但显而易见的失败因为被他们讨论的对象所解读)。更进一步的指出电影里寂静的中心地位与不用文字的谈话。
在《2001太空漫游》中,HAL-9000趁著波曼在太空船外努力拯救浦耳时谋杀了三名冬眠的太空人,这一场景可能是库布里克独特处理叙事的手法最好的证明。不人道的凶手简单地输送寒冷,在这一幕只包括了三个基本元素。
除了警报声和太空船环境系统恒定的背景音乐, 整个场景被制定为没有对话、没有音乐也没有任何种类的物理运动。
当HAL中断生命支持系统时,我们看到闪烁的警告标志,“电脑故障”,全屏幕显示且只伴随着尖锐的警告哔声;镜头切换至静止拍摄冬眠中的太空人。他们被包裹在像石棺的分离舱,且利用全屏幕特写每个太空人的生命迹象屏幕。当太空人垂死时,警告变成了“生命机能危险”,而我们看到了在屏幕上的生命迹象开始平稳。最终,当三个睡梦中的太空人都死了,只有寂静和不祥的闪光信号,“生命机能终止”。
“这部片结合了阴森的现代音乐、古典华尔滋、芭蕾舞组曲,呼噜声、咆哮声、充满气体的嘶嘶声与合成的哔声。一个角色有一个粗糙的声音嘶哑但电脑却用一种柔和,迷人的音调(反派角色的古典的性格描述)。空间准确地描绘为真实的寂静空洞,但技工用巡环空调系统的声音填满了这个世界,电脑的嗡嗡声与门的嘶嘶声。《2001太空漫游》到处是声音,且大多数是环境音乐。也就是说,大多数是环境音乐。”
“之后的影片,例如乔治·卢卡斯的《五百年后》、卡罗·巴拉德的《狼踪》、大卫林区的《象人》、法兰西斯·福特·科赛拉的《斗鱼》与雷德利·斯科特的《银翼杀手》清楚的继承了《2001太空漫游》式的环境音乐设计。电影导演们更容易察觉提供有效的音效编辑革命的可能性。噪音、寂静、折衷的效果,所有有助于使场景更有说服力的方式,但把电影当做是音波或视觉表现的延伸,也就是扩大的艺术。”[
演员 | 饰演角色 |
---|---|
Keir Dullea | 大卫·鲍曼博士 |
Gary Lockwood | 法兰克·普尔博士 |
William Sylvester | 海伍德·R·佛洛伊德博士 |
Daniel Richter | 月球视察员 |
Leonard Rossiter | Andrei Smyslov博士 |
Margaret Tyzack | Elena |
Robert Beatty | Ralph Halvorsen 博士 |
Sean Sullivan | Bill Michaels 博士 |
Douglas Rain | 超智能电脑HAL9000(配音) |
Frank Miller | 任务调配机(配音) |
Bill Weston | 宇航员 |
Ed Bishop | Aries-1B 月球航天飞机舰长 |
Glenn Beck | 宇航员 |
Alan Gifford | 普尔的爸爸 |
Ann Gillis | 普尔的妈妈 |
自从首映之后,《2001太空漫游》已经被许多从专业影评人到业余作家与科幻迷们分析与解释。影评早就从电影放映的那天就存在了,但《2001太空漫游》靠着它对观众解释的开放程度在影史上拥有独特的地位。
因为斯巴达式的使用对话,有震撼力的画面,真实又特别的效果和使用远远领先于它的时间的环境音响,库布里克创造了一部可被不同人从不同角度解释的电影。他鼓励人们去创造属于自己的解释,而且他拒绝去提供在电影中“真正的”的解释,相反地他更喜欢让观众接受他们自己的想法和理论。1968年,在接受花花公子杂志的专访下,库布里克说明:“你自由地猜测,正如你期待这部片中的哲理和寓言的意义─如此的猜测显示出在更深一层上它已经成功的吸引住观众─但我不想要详细解释《2001太空漫游》,因为每位观众都有责任去追求,不然他将害怕他已经失去了重点。”
《2001太空漫游》多半依据科学事实,例如对发现号上无重的精准描述。该片本身对着墨甚深,运用令人印象深刻的在转动轮里的轨道镜头,提供的人造地心引力,正好和轮外的无重状态形成对比。太空舱内的太空人正在漫步,也许透过velcro式的地板漆可以解释漫步速度的怪异迟缓。
无论如何,影片确实有以下少数的科学准确性的失误:
影片中正确预测到未来2001年的世界,包括了:
某些对未来的预测结果并不正确: