著名的奥地利钢琴家阿尔弗雷德·布伦德尔 Alfred Brendel

alfred brendel: man & mask

纪录片一开头著名钢琴家阿尔弗雷德·布伦德尔就自嘲地说道：《我的钢琴生涯并不是那么典型的， 据我所知，我不是犹太人，也不是从东欧来的，父母都不懂音乐，自己的记忆力还可以，但也不是那么惊人，识谱能力很一般，我完完全全迷失了，我不知怎么解释我为什么会有钢琴生涯...》
我自己第一次知道阿尔弗雷德·布伦德尔这个名字还是孩子的钢琴老师告诉我的， 因为她的女儿在一国际钢琴大奖荣获头奖， 阿尔弗雷德·布伦德尔提出要亲自听她弹琴，朋友还告诉我，阿尔弗雷德·布伦德尔是多么谦虚低调的一个音乐老人， 并说阿尔弗雷德·布伦德尔 也是最后三位依然健在的20世纪最伟大的钢琴家之一， 那么另外两位又是谁呢？

就这样慢慢听了一些阿尔弗雷德·布伦德尔的钢琴录音， 这部纪录片可以帮助我们了解阿尔弗雷德·布伦德尔更多， 下面的文字介绍有些不同， 仅作参考。






奥地利钢琴家阿尔弗雷德·布伦德尔1931年生于摩拉维亚地区（今捷克境内）的威森堡，幼年迁居南斯拉夫，在萨格勒布音乐学院学习，师从德泽利克。1943年全家迁回奥地利，1943至1947年入格拉茨音乐学院，师从卡恩学习钢琴，并私人向米切尔学作曲。毕业后又进入施托伊尔曼和埃德文·费舍尔主持的钢琴高级班继续学习，从他的演奏中，可以明显地感到费舍尔对他的影响很大。1948年他在维也纷登台，并荣获意大利布索尼国际钢琴比赛奖，在奥地利开始闻名。布伦德尔的名字早就被记者和音乐评论家推上报端，更是由于他是少年得意的神童。他渐渐在欧洲出名，然后到南北美洲、远东、欧洲各国举行演奏会，并与许多一流交响乐团合作演出。1948年至1958年录制了李斯特、莫扎特、舒伯特、勋伯格的钢琴协奏曲和独奏曲的唱片，又编订了贝多芬的全部钢琴作品，成为世界闻名的钢琴家。50年代在世界各地举办音乐会，并录制了大量唱片。

60年代开始，除演奏与录音外，还在维也纳音乐学院开办高级班，培养了很多青年钢琴家。 1962年布伦德尔在伦敦连续举行6天音乐会，演奏贝多芬32首奏鸣曲，显示了非凡的功力。1963年首次到美国巡回演奏，更巩固了他作为世界著名钢琴家的地位。布伦德尔后来移居维也纳，主持了贝多芬作品魏纳·乌特克斯特版本的编订，1976年把他的论文汇集成书，书名为《乐思与回想》，1977年在慕尼黑出版。

布伦德尔是二战后老一代与中生代钢琴家之间承上启下的人物，他是战后成名的钢琴家中年龄较长者，至今已在舞台上驰骋了近半个世纪。演奏会上的布伦德尔很有特点，每次出场犹如宗教仪式一般，双眼仿佛瞪着天花板似地走到钢琴前，要等到观众席鸦雀无声时，才慢条斯理地开始演奏。但是，一旦开始演奏，就不再看观众席一眼了。当演奏到优雅微妙的乐段时，布伦德尔就忽而低下头注视键盘，忽而眼睛眺望虚空，嘴里无声地哼唱着流畅的音乐，像是深切地歌颂自然一般，此时的布伦德尔完全陶醉在自我的音乐中。不论有多少听众，他总是把他们与自己的音乐紧密地结合在一起，演奏时犹如在与听众对话般地亲切而又富于说服力。他确信音乐具有内在的精神力量，惟有音乐的崇高表现才是与听众心灵的交流。

他的录音非常多，许多作品都多次录音。特别是一些经典作品，几乎录音技术每有重大突破，他都要重录一次。布伦德尔是他的同胞莫扎特的杰出诠释者，飞利浦公司发行的莫扎特200周年纪念全集中，第七卷“钢琴协奏曲”主要就是采用他的录音，这是一套华丽的经典录音。 布伦德尔的演奏风格是继承德奥系的传统，注重结构，内在张力强。他知识广博，技术辉煌，对音色非常敏感，在处理装饰音和华彩乐段方面具有独到之处。他的演奏清纯隽永，音色变化细微，善于处理装饰音，注重情感，想象力丰富。

他是学者型的钢琴家，对演奏的每一部作品都要潜心研究，深入探索，以揭示深刻的内涵。但他的演奏并不刻板，而是非常浪漫抒情。布伦德尔总是把自己的热情及幻想寄托在作品中，以发挥他的艺术精髓。他是一位诚实的钢琴家，可以说是目前钢琴家中精神派的代表人物。早先他在维也纳因弹奏李斯特作品而名盛一时，他的手指灵活，富有弹性，旋律的流动圆滑舒畅。能像布伦德尔那样把李斯特特有的甜美旋律表现得温暖飘香的钢琴家并不多见。

布伦德尔是当今最权威的舒伯特专家，对舒伯特的作品有独到的研究。1978年全世界纪念舒伯特逝世150周年，他的舒伯特作品系列演奏会与13集电视系列片《布伦德尔演奏舒伯特》是“舒伯特年”的重头戏，他在节目中对每一首奏鸣曲都做了详尽的介绍。他70年代和80年代两次在飞利浦公司录制舒伯特全部钢琴作品。他演奏的舒伯特奏鸣曲当然是权威的阐释。他与克利夫兰四重奏录制的《鳟鱼》是此曲最平衡的版本。5个人配合默契，相互烘托，使乐曲跌宕起伏，回味无穷。特别是第三乐章，五个变奏层次分明，清新隽永。他还与德国著名男中音歌唱家费舍尔一迪斯考合录了舒伯特很多艺术歌曲与声乐套曲。布伦德尔所演奏的舒伯特作品，与他演奏的贝多芬作品一样，是富于男性性格的。他以强韧的触键所产生的表情，使人再也感觉不到紧凑性原本是舒伯特的弱点了。他赋予舒伯特的音乐更强的张力。虽然色彩感略弱，浓淡却相当丰裕，使人感觉到犹如水墨画般的高贵

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阿尔弗雷德·布伦德尔（Alfred Brendel，1931年1月5日—）是一位奥地利钢琴家。他被广泛认为是20世纪后半叶最伟大的古典钢琴家之一。 

生平

布伦德尔出生在捷克斯洛伐克(现捷克共和国)的威森伯格市(Vízmberk 德语：Wiesenberg，现Loučná nad Desnou市)。布伦德尔的家里没有人从事音乐。六岁时，全家搬到萨格勒布(Zagreb)，布伦德尔开始学琴。1943年迁到奥地利格拉茨(Graz)，布伦德尔在那里就读音乐学院并接受私人作曲课程。14岁那年被派往南斯拉夫挖战壕。结果冻伤被送进医院。十六岁以后他没有再受到正规的音乐教育。

战后，布伦德尔在作曲的同时继续弹钢琴、绘画。在钢琴方面他基本上是自学成才，除了艾德温·菲舍尔(Edwin Fischer)和爱德华·施托尔曼(Eduard Steuermann)的几堂大师课再没上过其他正式的钢琴课。

布伦德尔十七岁在格拉茨举办了他的第一场公开独奏会。独奏会被命名为《钢琴文献中的赋格曲》(The Fugue In Piano Literature)，在会上演奏了巴赫、勃拉姆斯、李斯特等人的赋格作品和几首自己作的曲子。在那之后，他放弃了作曲，开始专攻钢琴。 1949年，布伦德尔参加在意大利波尔查诺(Bolzano)举行的费鲁西奥·布索尼(Ferruccio Busoni)钢琴比赛，获第四名。1950年搬到维也纳。21岁时录制了他的第一张唱片，谢尔盖·普罗科菲耶夫(Sergei Prokofiev)的第五号钢琴协奏曲。之后他又录制了一系列的录音，包括3套贝多芬钢琴奏鸣曲全集(一套在VOX，两套在飞利浦)，李斯特、勃拉姆斯、罗伯特·舒曼和舒伯特等人的作品。与绝大多数的古典钢琴家不同，他很少录肖邦，只录过几首波罗乃兹舞曲(有趣的是这几首录音却广受称赞)。

布伦德尔在Vox唱片公司留下了大量的录音，其中以他第一套贝多芬钢琴奏鸣曲全集最为著名，但他在70年代之前并没有长期的录音合约，也很少到奥地利之外演奏。他的转机出现在伦敦伊丽莎白女王大厅(Queen Elizabeth Hall)举办的贝多芬作品独奏会后，演出完第二天，三家大唱片公司同时给他的经纪人打电话。不久之后他搬到了伦敦。从那时起他的声望大增，开始大量地录音。

近年布伦德尔多与年轻的钢琴家如保罗·刘易斯(Paul Lewis)、提尔·费尔内尔(Till Fellner)等人合作，还与他的儿子——大提琴家阿德里安·布伦德尔(Adrian Brendel)一起录制了唱片。他也发表诗歌，他的作品被安德鲁·莫申(Andrew Motion)拿来与米洛斯拉夫· 赫鲁伯(Miroslav Holub)的风格相比。

布伦德尔现居住在伦敦。 

演奏

布伦德尔的演奏有时候会被形容为在解析音乐，对此他表示作为钢琴家的首要任务是尊重作曲家的意愿，而不是表现自己或加入自己的见解。他说：“我对作曲家负责，对作品更要负责”。他举了他的老师艾德温·菲舍尔、阿尔弗雷德·科尔托(Alfred Cortot)、威廉·肯普夫(Wilhelm Kempff) ，和指挥布鲁诺·瓦尔特(Bruno Walter)、威廉·富特文格勒(Wilhelm Furtwängler)等人作为具有感染力的代表。

布伦德尔被认为是现今德国古典作曲家如贝多芬、舒伯特和莫扎特等人作品最具思想性的诠释者。他较少演奏20世纪的作品，但他的名字与阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)的钢琴协奏曲紧密相连。近年来，因为关节炎的缘故，他不再演奏对身体要求较高的曲子如贝多芬的《锤子钢琴奏鸣曲》(Hammerklavier Sonata)。 
（wiki）