正文
邓丽君 一个时代的“靡靡之音”
邓丽君是华语流行歌坛第一位具国际影响力的歌手，华人社会里知名度最高的女歌星。今年5月8日是她逝世10周年纪念日，无数歌迷在世界各个角落以各种形式怀念着她。
一个时代的“靡靡之音”
一张名为《天国的情人》的专辑即将在亚洲各地发行，其中包括一首从未面世的歌曲《无奈》。上海将举办“思君十年———芳华十八邓丽君金曲上海演唱会”。香港一系列的纪念活动也陆续开始，其中以舞台剧《感受邓丽君》规模最大。凤凰卫视等多家电视台近日也频频响起她甜美的歌声……
邓丽君1953年出生于台湾云林县一个军人家庭，从小就展现了歌唱天赋。13岁那年，邓丽君参加金马奖唱片公司的歌唱比赛，以一曲《采红菱》夺得冠军。第二年她就从中学休学，加盟宇宙唱片公司，当年9月推出第一张唱片，正式踏入歌坛。
1979年，邓丽君荣获台湾金钟奖“最佳女歌星奖”，在台湾歌坛站稳了脚。1981年，她的5张大碟在香港同时获得白金唱片奖，彻底征服香港歌坛。1983年，邓丽君来到全球流行歌手的梦想之地———拉斯韦加斯“恺撒皇宫”，是首位在此签约演唱的华人。
日本是亚洲流行乐的中心，也是很多华人歌手的兵败之地。邓丽君1984在日本竟势如破竹，她的专辑《偿还》在日本唱片流行榜上停留了将近1年！刷新日本乐坛历史纪录。次年的单曲《爱人》14周蝉联日本广播“点唱流行榜”冠军，不费吹灰之力便入选日本红白歌合战。
1987年起，邓丽君穿梭于港台、美加及法国，但除慈善演出外很少在公众场合露面，逐渐淡出歌坛。1995年5月8日，她因哮喘发作在泰国逝世。
完美的嗓音和传统的外形
邓丽君是迄今为止华语歌坛最为成功、知名度最高的歌手。这首先要归功于邓丽君的演唱天赋和技艺。邓丽君嗓音很有特色，几乎听不出有任何换气的地方，可以在没有鼻音的状况下唱出连续的高音，而且她的中文咬字也非常清晰，音色又细又柔,令人着迷。
邓丽君歌曲的歌词很有中国味道，又能雅俗共赏。古典的如“好花不常开，好景不常在，愁堆解笑眉，泪洒相思带”，直白的有“梦里梦里见过你，甜蜜笑得多甜蜜，是你是你梦见的就是你”。每一首都浅斟低吟、朗朗上口，七分甜带着三分泪，“抒女性之情，解男性之闷”，俘虏了无数人的心。
邓丽君的歌曲调并不复杂，非常大众化，很易于流行。有人说，她的高不可攀，恰恰在于人人可攀，人人都可以唱邓丽君。她的外形也暗合了传统中国女性婉约温柔的特质，清澈的眼睛、乌黑的长发，像一剂温柔毒药让人上瘾。
华语乐坛的经典
离世10年，邓丽君对流行乐坛的影响力依然很大。她的歌曲被翻唱的数量在华语歌中仍高居首位。王菲是清高的，当年却是模仿邓丽君起家。1987年，16岁的王菲以“迷人小姐”为名推出了首张专辑，以翻唱邓丽君歌曲为主。通过这次惊艳亮相，王菲的歌唱潜质才被人发现，随后赴香港发展，逐步晋升天后。如果不是邓丽君的那首《甜蜜蜜》，陈可辛的同名电影《甜蜜蜜》绝不可能获得后来的成就。即使当前汹涌的韩流中也能冒出邓丽君的歌曲，文根英在新片《舞蹈演员的纯情》中就翻唱了她的《夜来香》。荷兰爵士天后罗拉·菲琪上周在上海还向记者播放了她翻唱的《我的心里只有你没有他》。
其实，在以跟风为潮的今日歌坛，邓丽君的歌曲显得过于朴素单调，缺乏变化与张力，似乎无法诠释现代人爆炸式的情感。但无论何时，温柔与真情是人无法割舍的，任流行风雨变幻，邓丽君似的风花雪月最终仍将成为现代人奢侈的情感回归。
邓丽君的少女时代
1965年13岁，邓丽君进入私立的金陵女中念书，同时利用课余时间报名参加正声歌唱训练班，以三个月时间学习歌唱技巧，并以优异成绩毕业。经过训练后的邓丽君，于1966年再接再厉，参加金马唱片公司举办的歌唱大赛，以一曲《采红菱》夺冠，更逐渐打开邓丽君的名气。在一个偶然的机会里，台北东方歌厅的老板听到了邓丽君的歌声，希望邓丽君能在课后于歌厅里客串一下，得到邓妈妈的同意后，邓丽君开始了在东方歌厅二楼的表演，常常与一位叫皖君的女孩搭档，反串演出古装剧《凤还巢》，梁祝里的《草桥结拜》，《十八相送》等，十分受到欢迎，每唱完一曲安可声不断，之后第一酒店，夜巴黎歌厅，七重天歌厅陆续开张，纷纷要请邓丽君演唱，邓丽君年纪小歌喉佳，受到客人热烈欢迎， 邓丽君在每个歌厅都很吃香，薪水也不断增高，却引起部份歌星的眼红和排挤，缘自于邓丽君年纪轻轻，风头却凌驾她们之上，但在现实中“邓丽君”三个字确实是票房的保证，只要能聘请到她，就不愁生意不上门，邓丽君巡回于各大歌厅中演唱，名气愈来愈响亮，由于她眉清目秀，有一双大大的眼睛和圆圆的脸，加上年纪小，逐渐获得“ 娃娃歌后”的称号，这是邓丽君步入歌坛后的第一个外号。?????
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1967年，宇宙唱片公司发掘了15岁的邓丽君，为她灌录第一张黑胶唱片，也就是邓丽君之歌第一集“凤阳花鼓”。可惜的是，歌唱事业和学业逐渐产生了冲突，由于勤跑歌厅，邓丽君在学业上一落千丈，校方注意到这件事，并表示要邓丽君放弃歌唱，于是父亲带着邓丽君与校方理论，最后决定让读到初二的邓丽君休学，专心在歌唱事业上发展，当时邓丽君只有14岁，依依不舍地走出了校门。
邓丽君终于在15岁的芳龄跃上了萤光幕，加入台湾电视公司歌唱节目“群星会”的演出，第一次上电视台唱歌，邓丽君非常紧张，竟然把歌词给唱错了。相较于其他歌星，邓丽君很少浓妆艳抹，在众多歌星中，一张脸非常清淡素雅，展现出独有而清新的气质。邓丽君第一次拍电影是在1969年17岁，为庆祝邓丽君唱片销售创下佳绩，东家宇宙唱片公司为邓丽君拍了一部庆功电影“谢谢总经理”，由邓丽君担任女主角，男主角为杨洋，两人合作愉快，邓丽君在电影中演唱了多首歌曲。?
1969年10月，17岁的邓丽君在高雄香槟厅登台，南部的歌迷似乎对邓丽君特别关爱，每逢她在任何场地登台，必然客满，香槟厅平日生意清淡，邓丽君来了，情况自又不同，所以许多歌厅或夜总会的老板，随时都欢迎邓丽君南下登台。谈起在歌厅唱歌印象最深刻的一次，邓丽君想起刚入行的时候：“当然已经有很多比我红很多倍的大牌歌星，我就有机会唱，要是他找够了人，当然不要我啦，有一次一个老板很客气和我说，你休息一下好了，有场的时候，我们再通知你，就是这样，我明白怎么回事，一阵委屈涌上来，在后台就哭了。
邓丽君可说愈来愈受瞩目，台湾史上第一出连续剧《晶晶》，1969年10月11日在中视上演，主题曲《晶晶》为邓丽君所演唱，选择邓丽君演唱的原因是因为《晶晶》是描述一个孤女寻母的故事，而邓丽君年龄较轻，符合少女的条件，在灌录《晶晶》时，邓丽君一开始唱着竟然笑了出来，于是制作人将《晶晶》的故事告诉邓丽君，邓丽君听了之后受到感动便进入状况，果然将《晶晶》唱得凄楚动人。
虽然邓丽君唱得不同凡响，她的兄弟们对邓丽君唱歌有什么看法呢?当时，邓丽君的小弟常取笑她：“你唱的歌是世界上最难听的！”惹得邓丽君啼笑皆非，但是，她依然非常喜爱这个“不是知音”的弟弟，而对于她的三位哥哥，她的批评是：“没有一个音乐细胞!”因为他们这些大男生从来不去她歌厅捧她的场的缘故也。“我三个哥哥和一个弟弟都喜欢唱歌，但他们没有一个唱得过我，所以他们就嫉妒了。”邓丽君这样说。
1970年初，芳龄18岁的邓丽君，喜欢梳当时最流行的少女阿哥哥头，穿少女阿哥哥装，仔细看邓丽君，她总是笑笑的，碰到人无论是认识或不认识，她总会点一下头，笑一笑，而这种笑，并不作做，她笑得坦然，大家也接受得舒服，年轻的邓丽君也喜欢开玩笑，有一次中国电视公司“每日一星”外景队在台湾大学拍外景时，一群台大学生围着邓丽君，要求合影留念，在拍照完了后，邓丽君摆出一付老大姐的姿态问：“你们是什么系的?”，哪晓得这些学生早就知道邓丽君又想捉弄人了，异口同声的说：“我们是动物系的，最喜欢研究像你这样的美丽动物。”这一句话吓得邓丽君一伸舌头，掉头就跑得远远的。
邓丽君之所以能脱颖而出，主要基于她的一举一动，无不表现出青年人的朝气，且不只是外型上看起来是纯美天真活泼的玉女，连她的谈吐也那么斯文雅淡，在群星中创一格，尤其是年轻的男女中学生，更为她着迷。邓丽君走红了之后，便很少出门逛街，怕的是引起歌迷注意，因此闲着的时候，她常帮妈妈做点家事，或是关在自已的小房间里，看小说听唱片。少女时期的邓丽君，对琼瑶和严沁的小说非常欣赏，尤其是琼瑶的《窗外》及《庭院深深》这两部小说更令她着了迷。
1971年2月到1972年8月，19、20岁的邓丽君都在东南亚巡演唱，包括香港、新加坡、马来西亚、泰国和越南等地。1973年1月18日邓丽君率领“丽君综合艺术团”作全台湾环岛公演，因为天气不佳导致观众大减，这是邓丽君演唱生涯中唯一的一次挫折，自此以后，邓丽君的演唱从来没有失败过。?
众所周知，虽然邓丽君国中便休学，不过她能讲的一口流俐的英文，其实她的英文底子是这样来的。????????????????????????????????????????????????
1973年1月，邓丽君考取台北土林美国学校插班生，修读英文，邓丽君表示，那时候刚巧由南部演唱回家，她的隔壁住的美国学校的教务长，告诉她美国学校正在收插班生，问她是否有意再求学？于是经过考试，邓丽君竟然被录取了，成了美国学校的一位特别学生(可以不必参加点名)，邓丽君非常满意又高兴她又做了学生，她说做学生是她向往已久的事，因为她离开学校已经有七年之久。邓丽君一开始进入美国学校的时候穿得很漂亮，同学都窃窃私语，骂她有什么了不起，做学生穿得那么讲究。从此邓丽君不敢再穿漂亮衣服上学校去，她穿得土里土气，变成了全美国学校最“土”的一位学生了。邓丽君说，这只是刚开始的时候，没多久大夥处熟了，谁也不把我当歌星，我只是同学的一份子而已，我不愿让同学们认为我很特别，我总是故意使是自已变得跟她们一样。
谈起打扮化妆，邓丽君讲了一个笑话，有一天和母亲逛街，她走在前面，听到旁边有人在叫“邓丽君”，她转身走开，没有听到他们在说什么，事后，邓妈妈告诉她：“他们刚刚在说邓丽君本人怎么那么丑呀！？”，母亲责怪她上街也不打扮一下，邓丽君说：“奇怪了，我丑不丑是自已的，何必为了别人说声漂亮而把自已打扮得花枝招展，这样累都累死了”。??
在一篇报纸的访问中，邓丽君透露了与父母间的互动，问及邓妈妈如何教育邓丽君成为一位乖巧的女儿，邓妈妈说：“也没什么，我只是教她自已辨认是非善恶，从来不强迫她做不愿做的事。”邓丽君则说：“爸妈是大人，他们的看法当然比我高明，而且伤脑筋的事都由爸妈作主，我不就可以轻松多了吗?”。奔波在一场又一场的登台演唱中，站在高高的舞台上，歌唱在四面八方投射而来的镁光灯下，被掌声所环绕着的邓丽君，无疑是光采而夺目的，她一步一步地向上走，竟走到了华人歌坛中最高的位置，尽管如此，在邓丽君的内心深处中，说没有遗憾是骗人的，这也成为她日后努力充实自已的动力，在邓丽君的一生中，没有说过一句骄傲的话，因为她经过苦涩，深知成功绝非侥幸，走过邓丽君的童年和少女时代，“与歌为伍”应该是她的写照。
影响深远：邓丽君的舞台服饰主要为旗袍和晚装，就像很多人都翻唱过邓丽君的歌曲一样，也有很多女明星穿过旗袍，但是，无论是歌曲还是旗袍，不得不说，形似容易神似难。
邓丽君与日本流行乐大奖
编者按：对艺人来说，奖项绝对不是成功的唯一标准，但奖项对艺人的人气和发展还是提供了一种较直观的参考，在欧阳菲菲、陈美龄、邓丽君进军日本歌坛的过程里，日本的三大流行乐奖项颁发情况或多或少记录了她们的沉浮。
本文中日本流行乐三大奖指的是：日本唱片大赏(日本的首席唱片评选大奖,由日本作曲家协会主办)全日本有线放送大赏（是关西地区年度评选，由大阪读卖电视台主办）日本有线放送大赏（是关东地区年度评选，由东京电视台TBS主办）。
日本“红白歌合战”(NHK主办)是一场相当于中国“春节晚会”的国民节目,收视率常高达百分之六十以上,已经有六十年历史之久,当然近几年每况愈下,但仍然是所有日本歌星最引以为傲并期待登上的节目。华人第一个登上红白歌合战的是1972年的欧阳菲菲，但并不是以1971年《雨的御堂筋》而登上，随后1973年陈美龄也跃上红白歌合战，这两个人比起来，陈美龄可以说胜过欧阳菲菲相当相当多，那一口比日本人还日本人的小虎牙为她加了很多分，其当红声势让山口百惠都倍感威胁，从日本偶像杂志《周刊平凡》上陈美龄和山口百惠出现在封面的次数不相上下可见一斑，直到1977年以后陈美龄赴加拿大念书退出歌坛。
欧阳菲菲在日本一直不算是大红，她是属于大起大落型，并没有太特殊的表现，英文来形容就是so so，一般日本人的评价也大概如此。邓丽君是第三个到日本发展的华人歌星，但是在欧阳菲菲和陈美龄之后到日本发展，对她非常不利，欧阳菲菲偏向演歌路线，陈美龄是偶像路线，当时日本也大概就这两个歌唱路线，而欧阳和陈在歌坛上都已经有一席之地，要再多一个位子给华人发展，其实没有歌唱路线留给邓丽君了，邓丽君再怎么唱，观众都很容易把她当成另一个华人陈美龄，不然就是另一个华人欧阳菲菲而已。
于是第一首尝试偶像路线的《无论今宵或明宵》让邓丽君看起来像另一个陈美龄，因为没有特色而失败，直到《空港》的转换跑道，一下子卖了70万张，创下宝丽金公司成立以来旗下歌星最畅销纪录，在年终拿到了唱片大赏新人赏。
而1974年唱片大赏的新人赏要从全日本700位新人歌星中脱颖而出，具有标志性，是所有新人梦寐以求的奖项，邓丽君以外国人身分拿到，非常不容易。在邓丽君前一年，陈美龄就是因为拿到新人赏而在日本歌坛一步登天。邓丽君获奖后泪如雨下，哭到整首歌根本唱不下去，底下黑压压的记者和观众哄起一阵“加油”声，场面非常感人，直到1984年重回日本歌坛前，邓丽君对记者谈起自己最难忘的事，仍是1974年的新人赏。
在此更正一下，1974年唱片大赏新人赏其实共有六个人脱颖而出，荒川务，原唱《逃避行》的麻生佑子、浅野裕子、西川风子、城直夫、及邓丽君。其中除了邓丽君日后在歌坛立下不朽地位外，号称白马王子的城直夫只红了几年，其它几个通通渐渐消失了。日本歌坛的淘汰率，对本地歌星来说都非常残忍。
唱片大赏后的邓丽君，出的几首歌虽然没有《空港》那么红，但销售状况不错，都有进入唱片的20大或50大排行榜内，特别是《雪化妆》、《夜的渡轮》和《小村之恋》等。到1970年代末期，几个华人歌星在日本开始没落，除了陈美龄的一趟留学回来声势中断不再后，欧阳菲菲的成绩也滑落到邓丽君之下，这时候在日本成绩最好的反而变成了邓丽君，虽然1978年的新歌反应并不如预期，1979年初冬一场护照意外，让邓丽君直接退出日本飞往美国，谁也没料到这竟然不是邓丽君的危机而是转机，邓丽君在1986年春节节目《与君同乐》中，笑学日本人的方式形容，自己现在终于“进出日本”成功。
1979年，当华人歌星纷纷没起色时，日本演艺界中的第四位华人艺人翁倩玉，虽然演戏主持在行，但长期一直无法在歌唱中突破，却因一首《爱的魅惑》受到欢迎，意外拿下唱片大赏首奖“大赏”，可能连翁自己都很意外，因为翁倩玉的演艺事业中，只有这一首歌窜红，而且还是红到足以拿下唱片大赏，爆个满堂彩，其它全部都挂零，所以在日本人的印象中，翁倩玉被归类为成功的演员和主持人，不会有人认为她的主要身分是歌星，就好象张惠妹突然拿下美国奥斯卡金像奖最佳女演员一样的神奇。
1984年邓丽君重返日本，以《偿还》拿下关东和关西两个“有线放送大赏”，关东的称为“日本有线放送大赏”，由东京电视台TBS主办，关西的称为”全日本有线放送大赏”，由大阪读卖电视台主办，这两个奖差了一个字，就差了关东和关西的分别。这个奖很公平，由全日本各地数百个统计中心计算歌曲的点播次数，定输赢，邓丽君凭《偿还》的受欢迎程度，10年后再度称霸日本歌坛。1984年底的日本唱片大赏，邓丽君连上台都没上，虽然日本唱片大赏是日本首席音乐大奖，但似乎仅止于它舞台的华丽程度罢了，一般来说有点概念的日本人都了解，唱片大赏只单靠几个评审决定，说白了就是黑箱作业，谁的唱片经纪人手段高明，谁的唱片公司强，谁的”赞助金”比较多，把握了这几项，谁就是”大赏”的得主，简单来说，唱片大赏”很黑”，它令人瞠目结舌的舞台布景，不难想象是怎么来的。
1984年邓丽君回到日本后加入了从宝丽金独立出来的唱片公司”金牛宫”(Taurus)，社长舟木稔原来是日本宝丽多的企划部长，从1974年开始对邓丽君和邓母就非常关心。他独立出来自创金牛宫唱片公司，规模实在是非常小，没钱也没势，直到现在你想在日本唱片行看到”Taurus”出品的CD，除了邓丽君之外，根本找不到，可见他根本是太小太小的公司。邓丽君这么笨要加入这种对自己不利的公司吗?何况想要东山再起；其实全靠邓丽君的念旧、人情味和义气，邓丽君将这些东西摆在前面。然而邓丽君在Taurus一唱，居然唱出两个有线放送大赏，成为“有线女王”，一下子让Taurus出了一个巨星级人物，就像西田裕司书中写的，成为Taurus的超级大台柱。
如前所说，有线大赏全靠人气，唱片大赏全靠财气。唱片大赏对于Taurus来说，非常地有心而无力，没人脉，没金钱，没势力，就没资格进入唱片大赏，就如西田裕司所写，并没有”求爷爷告奶奶”以求”关照”，反正也没本钱。像中森明菜，松田圣子那些有大财团大经纪公司支持的歌星，加上中森明菜本来声势就很高，唱片大赏可以”理所当然”地颁给中森明菜，不会有很多人有意见。
但到了1985年邓丽君第二弹《爱人》刷新小林幸子纪录，创下日本有线放送点播连续14周冠军的历史纪录，唱片排行榜上连续10周冠军的双历史纪录，点播次数高达91万次(将第二名拋开20万次)也同时刷新历史纪录，并在12月第二次打败中森明菜拿下关东关西双有线大赏冠军，并成为有线放送大赏纪录中第一位连续拿下两年冠军的歌星，而在之前，日本歌星别说连拿两次，就算是分别拿两次的都没出现过，这个奖以华人来说，虽然在1972年已经由欧阳菲菲得过一次，但是连拿两次，在日本歌星来讲都是空前绝后！
又到了1985年终的唱片大赏，邓丽君居然连入选都没份，却由之前好几个奖都是邓丽君手下败将的中森明菜得到大赏，隔天一些日本音乐评论家自己都看不过去这种夸张的现象，而在报纸或杂志的专栏中，直接指出这个奖应该颁给邓丽君，颁给中森明菜对邓丽君很不公平。这样的批评声浪直接影响到了1986年的唱片大赏的“作业”，让邓丽君“终于”拿到了金赏，大赏仍颁给了中森明菜，说起来邓丽君其实和唱片大赏是“有缘”的，一共拿过三次，算是小有光荣，唯独和“大赏”无缘，原因也许只有一个，如邓丽君所说:我只是外国人，是没有资格玩这场游戏的。就好象1970年代，尽管邓丽君是唱片大赏的得奖者，却不像其它大牌歌星在后台都有个人专属化妆室，只有邓丽君还要和别的歌星挤一间共享。这种情况直到《爱人》才不一样，邓丽君开始被敬重，有了个人化妆室。
尽管“强龙压不过地头蛇”，邓丽君对中森明菜颇有好评，唱片大赏，其实颁”大赏”时，是叫名字上台，并不像有线大赏一般，后面没得奖的人要站成一排给得奖者打拍子打完一首歌那样难堪，唱片大赏先颁金赏，金赏颁完后再颁大赏，获奖者一个一个叫号先后出来，并不是一排人站着只宣布一个，这样想起来，就为邓丽君觉得好过多了。然而在邓丽君心中唱片大赏很重要吗? 我想不重要，从1974年以来，邓丽君接受过日本媒体无数访问，每每表明以“想进入今年的红白歌合战”为目标。而在1970年代邓丽君的人气势属于那种“差一点就能选入”的边缘状态，也算红，但并不拔尖。当然在1985年邓丽君终于达到了自己10年来的梦想，进入第36届红白歌合战，并以精心设计的服装上台表演。红白歌合战是属于“国民节目”，有它的历史和艺术文化价值和气息，这是吸引邓丽君的主要原因。其实据西田裕司后邓丽君在90年代的经纪人表示，1994年，邓丽君又被选入红白歌合战，但是邓丽君以参加过三次为理由婉拒而没有答应，表明要将这个机会让给新人，否则我们在1994年，还可以看到一次邓丽君在红白歌合战演唱的风采。
我问过几个日本的朋友，华人歌星在日本歌坛谁最红?差不多的回答都很一致，说邓丽君是真正红到发紫并留下歌坛不朽地位的一位。排下来是翁倩玉，算是颇具知名度，但是她三岁就已经到日本，算半个日本人，欧阳菲菲则很普通。陈美龄太早时间也太短没什么印象，至于最近的徐若宣，算是较为成功，但是一闪即过。邓丽君在日本全盛时期时，全日本都很难找到几个歌星能与她平起平坐，算是日本歌坛第一个以道地日文歌曲名列巨星级的外国人歌星，也是日本史上最成功的外国歌星。在2000年日本一项统计，20世纪日本1000位最赚钱的艺能人，1000人中只入选两个华人，一个是大提琴家马友友，一个就是邓丽君，而且两个人还排在前两百名之内，在80年代，唱片要卖到100万张是很不容易的事，然而邓丽君《偿还》的150万张，《爱人》的150万张，《别离的预感》150万张，《我只在乎你》的200万张，都证明了邓丽君的成功，并不需要唱片大赏来肯定。
邓丽君是华语流行歌坛第一位具国际影响力的歌手，华人社会里知名度最高的女歌星。今年5月8日是她逝世10周年纪念日，无数歌迷在世界各个角落以各种形式怀念着她。
一个时代的“靡靡之音”
一张名为《天国的情人》的专辑即将在亚洲各地发行，其中包括一首从未面世的歌曲《无奈》。上海将举办“思君十年———芳华十八邓丽君金曲上海演唱会”。香港一系列的纪念活动也陆续开始，其中以舞台剧《感受邓丽君》规模最大。凤凰卫视等多家电视台近日也频频响起她甜美的歌声……
邓丽君1953年出生于台湾云林县一个军人家庭，从小就展现了歌唱天赋。13岁那年，邓丽君参加金马奖唱片公司的歌唱比赛，以一曲《采红菱》夺得冠军。第二年她就从中学休学，加盟宇宙唱片公司，当年9月推出第一张唱片，正式踏入歌坛。
1979年，邓丽君荣获台湾金钟奖“最佳女歌星奖”，在台湾歌坛站稳了脚。1981年，她的5张大碟在香港同时获得白金唱片奖，彻底征服香港歌坛。1983年，邓丽君来到全球流行歌手的梦想之地———拉斯韦加斯“恺撒皇宫”，是首位在此签约演唱的华人。
日本是亚洲流行乐的中心，也是很多华人歌手的兵败之地。邓丽君1984在日本竟势如破竹，她的专辑《偿还》在日本唱片流行榜上停留了将近1年！刷新日本乐坛历史纪录。次年的单曲《爱人》14周蝉联日本广播“点唱流行榜”冠军，不费吹灰之力便入选日本红白歌合战。
1987年起，邓丽君穿梭于港台、美加及法国，但除慈善演出外很少在公众场合露面，逐渐淡出歌坛。1995年5月8日，她因哮喘发作在泰国逝世。
完美的嗓音和传统的外形
邓丽君是迄今为止华语歌坛最为成功、知名度最高的歌手。这首先要归功于邓丽君的演唱天赋和技艺。邓丽君嗓音很有特色，几乎听不出有任何换气的地方，可以在没有鼻音的状况下唱出连续的高音，而且她的中文咬字也非常清晰，音色又细又柔,令人着迷。
邓丽君歌曲的歌词很有中国味道，又能雅俗共赏。古典的如“好花不常开，好景不常在，愁堆解笑眉，泪洒相思带”，直白的有“梦里梦里见过你，甜蜜笑得多甜蜜，是你是你梦见的就是你”。每一首都浅斟低吟、朗朗上口，七分甜带着三分泪，“抒女性之情，解男性之闷”，俘虏了无数人的心。
邓丽君的歌曲调并不复杂，非常大众化，很易于流行。有人说，她的高不可攀，恰恰在于人人可攀，人人都可以唱邓丽君。她的外形也暗合了传统中国女性婉约温柔的特质，清澈的眼睛、乌黑的长发，像一剂温柔毒药让人上瘾。
华语乐坛的经典
离世10年，邓丽君对流行乐坛的影响力依然很大。她的歌曲被翻唱的数量在华语歌中仍高居首位。王菲是清高的，当年却是模仿邓丽君起家。1987年，16岁的王菲以“迷人小姐”为名推出了首张专辑，以翻唱邓丽君歌曲为主。通过这次惊艳亮相，王菲的歌唱潜质才被人发现，随后赴香港发展，逐步晋升天后。如果不是邓丽君的那首《甜蜜蜜》，陈可辛的同名电影《甜蜜蜜》绝不可能获得后来的成就。即使当前汹涌的韩流中也能冒出邓丽君的歌曲，文根英在新片《舞蹈演员的纯情》中就翻唱了她的《夜来香》。荷兰爵士天后罗拉·菲琪上周在上海还向记者播放了她翻唱的《我的心里只有你没有他》。
其实，在以跟风为潮的今日歌坛，邓丽君的歌曲显得过于朴素单调，缺乏变化与张力，似乎无法诠释现代人爆炸式的情感。但无论何时，温柔与真情是人无法割舍的，任流行风雨变幻，邓丽君似的风花雪月最终仍将成为现代人奢侈的情感回归。
邓丽君的少女时代
1965年13岁，邓丽君进入私立的金陵女中念书，同时利用课余时间报名参加正声歌唱训练班，以三个月时间学习歌唱技巧，并以优异成绩毕业。经过训练后的邓丽君，于1966年再接再厉，参加金马唱片公司举办的歌唱大赛，以一曲《采红菱》夺冠，更逐渐打开邓丽君的名气。在一个偶然的机会里，台北东方歌厅的老板听到了邓丽君的歌声，希望邓丽君能在课后于歌厅里客串一下，得到邓妈妈的同意后，邓丽君开始了在东方歌厅二楼的表演，常常与一位叫皖君的女孩搭档，反串演出古装剧《凤还巢》，梁祝里的《草桥结拜》，《十八相送》等，十分受到欢迎，每唱完一曲安可声不断，之后第一酒店，夜巴黎歌厅，七重天歌厅陆续开张，纷纷要请邓丽君演唱，邓丽君年纪小歌喉佳，受到客人热烈欢迎， 邓丽君在每个歌厅都很吃香，薪水也不断增高，却引起部份歌星的眼红和排挤，缘自于邓丽君年纪轻轻，风头却凌驾她们之上，但在现实中“邓丽君”三个字确实是票房的保证，只要能聘请到她，就不愁生意不上门，邓丽君巡回于各大歌厅中演唱，名气愈来愈响亮，由于她眉清目秀，有一双大大的眼睛和圆圆的脸，加上年纪小，逐渐获得“ 娃娃歌后”的称号，这是邓丽君步入歌坛后的第一个外号。?????
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1967年，宇宙唱片公司发掘了15岁的邓丽君，为她灌录第一张黑胶唱片，也就是邓丽君之歌第一集“凤阳花鼓”。可惜的是，歌唱事业和学业逐渐产生了冲突，由于勤跑歌厅，邓丽君在学业上一落千丈，校方注意到这件事，并表示要邓丽君放弃歌唱，于是父亲带着邓丽君与校方理论，最后决定让读到初二的邓丽君休学，专心在歌唱事业上发展，当时邓丽君只有14岁，依依不舍地走出了校门。
邓丽君终于在15岁的芳龄跃上了萤光幕，加入台湾电视公司歌唱节目“群星会”的演出，第一次上电视台唱歌，邓丽君非常紧张，竟然把歌词给唱错了。相较于其他歌星，邓丽君很少浓妆艳抹，在众多歌星中，一张脸非常清淡素雅，展现出独有而清新的气质。邓丽君第一次拍电影是在1969年17岁，为庆祝邓丽君唱片销售创下佳绩，东家宇宙唱片公司为邓丽君拍了一部庆功电影“谢谢总经理”，由邓丽君担任女主角，男主角为杨洋，两人合作愉快，邓丽君在电影中演唱了多首歌曲。?
1969年10月，17岁的邓丽君在高雄香槟厅登台，南部的歌迷似乎对邓丽君特别关爱，每逢她在任何场地登台，必然客满，香槟厅平日生意清淡，邓丽君来了，情况自又不同，所以许多歌厅或夜总会的老板，随时都欢迎邓丽君南下登台。谈起在歌厅唱歌印象最深刻的一次，邓丽君想起刚入行的时候：“当然已经有很多比我红很多倍的大牌歌星，我就有机会唱，要是他找够了人，当然不要我啦，有一次一个老板很客气和我说，你休息一下好了，有场的时候，我们再通知你，就是这样，我明白怎么回事，一阵委屈涌上来，在后台就哭了。
邓丽君可说愈来愈受瞩目，台湾史上第一出连续剧《晶晶》，1969年10月11日在中视上演，主题曲《晶晶》为邓丽君所演唱，选择邓丽君演唱的原因是因为《晶晶》是描述一个孤女寻母的故事，而邓丽君年龄较轻，符合少女的条件，在灌录《晶晶》时，邓丽君一开始唱着竟然笑了出来，于是制作人将《晶晶》的故事告诉邓丽君，邓丽君听了之后受到感动便进入状况，果然将《晶晶》唱得凄楚动人。
虽然邓丽君唱得不同凡响，她的兄弟们对邓丽君唱歌有什么看法呢?当时，邓丽君的小弟常取笑她：“你唱的歌是世界上最难听的！”惹得邓丽君啼笑皆非，但是，她依然非常喜爱这个“不是知音”的弟弟，而对于她的三位哥哥，她的批评是：“没有一个音乐细胞!”因为他们这些大男生从来不去她歌厅捧她的场的缘故也。“我三个哥哥和一个弟弟都喜欢唱歌，但他们没有一个唱得过我，所以他们就嫉妒了。”邓丽君这样说。
1970年初，芳龄18岁的邓丽君，喜欢梳当时最流行的少女阿哥哥头，穿少女阿哥哥装，仔细看邓丽君，她总是笑笑的，碰到人无论是认识或不认识，她总会点一下头，笑一笑，而这种笑，并不作做，她笑得坦然，大家也接受得舒服，年轻的邓丽君也喜欢开玩笑，有一次中国电视公司“每日一星”外景队在台湾大学拍外景时，一群台大学生围着邓丽君，要求合影留念，在拍照完了后，邓丽君摆出一付老大姐的姿态问：“你们是什么系的?”，哪晓得这些学生早就知道邓丽君又想捉弄人了，异口同声的说：“我们是动物系的，最喜欢研究像你这样的美丽动物。”这一句话吓得邓丽君一伸舌头，掉头就跑得远远的。
邓丽君之所以能脱颖而出，主要基于她的一举一动，无不表现出青年人的朝气，且不只是外型上看起来是纯美天真活泼的玉女，连她的谈吐也那么斯文雅淡，在群星中创一格，尤其是年轻的男女中学生，更为她着迷。邓丽君走红了之后，便很少出门逛街，怕的是引起歌迷注意，因此闲着的时候，她常帮妈妈做点家事，或是关在自已的小房间里，看小说听唱片。少女时期的邓丽君，对琼瑶和严沁的小说非常欣赏，尤其是琼瑶的《窗外》及《庭院深深》这两部小说更令她着了迷。
1971年2月到1972年8月，19、20岁的邓丽君都在东南亚巡演唱，包括香港、新加坡、马来西亚、泰国和越南等地。1973年1月18日邓丽君率领“丽君综合艺术团”作全台湾环岛公演，因为天气不佳导致观众大减，这是邓丽君演唱生涯中唯一的一次挫折，自此以后，邓丽君的演唱从来没有失败过。?
众所周知，虽然邓丽君国中便休学，不过她能讲的一口流俐的英文，其实她的英文底子是这样来的。????????????????????????????????????????????????
1973年1月，邓丽君考取台北土林美国学校插班生，修读英文，邓丽君表示，那时候刚巧由南部演唱回家，她的隔壁住的美国学校的教务长，告诉她美国学校正在收插班生，问她是否有意再求学？于是经过考试，邓丽君竟然被录取了，成了美国学校的一位特别学生(可以不必参加点名)，邓丽君非常满意又高兴她又做了学生，她说做学生是她向往已久的事，因为她离开学校已经有七年之久。邓丽君一开始进入美国学校的时候穿得很漂亮，同学都窃窃私语，骂她有什么了不起，做学生穿得那么讲究。从此邓丽君不敢再穿漂亮衣服上学校去，她穿得土里土气，变成了全美国学校最“土”的一位学生了。邓丽君说，这只是刚开始的时候，没多久大夥处熟了，谁也不把我当歌星，我只是同学的一份子而已，我不愿让同学们认为我很特别，我总是故意使是自已变得跟她们一样。
谈起打扮化妆，邓丽君讲了一个笑话，有一天和母亲逛街，她走在前面，听到旁边有人在叫“邓丽君”，她转身走开，没有听到他们在说什么，事后，邓妈妈告诉她：“他们刚刚在说邓丽君本人怎么那么丑呀！？”，母亲责怪她上街也不打扮一下，邓丽君说：“奇怪了，我丑不丑是自已的，何必为了别人说声漂亮而把自已打扮得花枝招展，这样累都累死了”。??
在一篇报纸的访问中，邓丽君透露了与父母间的互动，问及邓妈妈如何教育邓丽君成为一位乖巧的女儿，邓妈妈说：“也没什么，我只是教她自已辨认是非善恶，从来不强迫她做不愿做的事。”邓丽君则说：“爸妈是大人，他们的看法当然比我高明，而且伤脑筋的事都由爸妈作主，我不就可以轻松多了吗?”。奔波在一场又一场的登台演唱中，站在高高的舞台上，歌唱在四面八方投射而来的镁光灯下，被掌声所环绕着的邓丽君，无疑是光采而夺目的，她一步一步地向上走，竟走到了华人歌坛中最高的位置，尽管如此，在邓丽君的内心深处中，说没有遗憾是骗人的，这也成为她日后努力充实自已的动力，在邓丽君的一生中，没有说过一句骄傲的话，因为她经过苦涩，深知成功绝非侥幸，走过邓丽君的童年和少女时代，“与歌为伍”应该是她的写照。
影响深远：邓丽君的舞台服饰主要为旗袍和晚装，就像很多人都翻唱过邓丽君的歌曲一样，也有很多女明星穿过旗袍，但是，无论是歌曲还是旗袍，不得不说，形似容易神似难。
邓丽君与日本流行乐大奖
编者按：对艺人来说，奖项绝对不是成功的唯一标准，但奖项对艺人的人气和发展还是提供了一种较直观的参考，在欧阳菲菲、陈美龄、邓丽君进军日本歌坛的过程里，日本的三大流行乐奖项颁发情况或多或少记录了她们的沉浮。
本文中日本流行乐三大奖指的是：日本唱片大赏(日本的首席唱片评选大奖,由日本作曲家协会主办)全日本有线放送大赏（是关西地区年度评选，由大阪读卖电视台主办）日本有线放送大赏（是关东地区年度评选，由东京电视台TBS主办）。
日本“红白歌合战”(NHK主办)是一场相当于中国“春节晚会”的国民节目,收视率常高达百分之六十以上,已经有六十年历史之久,当然近几年每况愈下,但仍然是所有日本歌星最引以为傲并期待登上的节目。华人第一个登上红白歌合战的是1972年的欧阳菲菲，但并不是以1971年《雨的御堂筋》而登上，随后1973年陈美龄也跃上红白歌合战，这两个人比起来，陈美龄可以说胜过欧阳菲菲相当相当多，那一口比日本人还日本人的小虎牙为她加了很多分，其当红声势让山口百惠都倍感威胁，从日本偶像杂志《周刊平凡》上陈美龄和山口百惠出现在封面的次数不相上下可见一斑，直到1977年以后陈美龄赴加拿大念书退出歌坛。
欧阳菲菲在日本一直不算是大红，她是属于大起大落型，并没有太特殊的表现，英文来形容就是so so，一般日本人的评价也大概如此。邓丽君是第三个到日本发展的华人歌星，但是在欧阳菲菲和陈美龄之后到日本发展，对她非常不利，欧阳菲菲偏向演歌路线，陈美龄是偶像路线，当时日本也大概就这两个歌唱路线，而欧阳和陈在歌坛上都已经有一席之地，要再多一个位子给华人发展，其实没有歌唱路线留给邓丽君了，邓丽君再怎么唱，观众都很容易把她当成另一个华人陈美龄，不然就是另一个华人欧阳菲菲而已。
于是第一首尝试偶像路线的《无论今宵或明宵》让邓丽君看起来像另一个陈美龄，因为没有特色而失败，直到《空港》的转换跑道，一下子卖了70万张，创下宝丽金公司成立以来旗下歌星最畅销纪录，在年终拿到了唱片大赏新人赏。
而1974年唱片大赏的新人赏要从全日本700位新人歌星中脱颖而出，具有标志性，是所有新人梦寐以求的奖项，邓丽君以外国人身分拿到，非常不容易。在邓丽君前一年，陈美龄就是因为拿到新人赏而在日本歌坛一步登天。邓丽君获奖后泪如雨下，哭到整首歌根本唱不下去，底下黑压压的记者和观众哄起一阵“加油”声，场面非常感人，直到1984年重回日本歌坛前，邓丽君对记者谈起自己最难忘的事，仍是1974年的新人赏。
在此更正一下，1974年唱片大赏新人赏其实共有六个人脱颖而出，荒川务，原唱《逃避行》的麻生佑子、浅野裕子、西川风子、城直夫、及邓丽君。其中除了邓丽君日后在歌坛立下不朽地位外，号称白马王子的城直夫只红了几年，其它几个通通渐渐消失了。日本歌坛的淘汰率，对本地歌星来说都非常残忍。
唱片大赏后的邓丽君，出的几首歌虽然没有《空港》那么红，但销售状况不错，都有进入唱片的20大或50大排行榜内，特别是《雪化妆》、《夜的渡轮》和《小村之恋》等。到1970年代末期，几个华人歌星在日本开始没落，除了陈美龄的一趟留学回来声势中断不再后，欧阳菲菲的成绩也滑落到邓丽君之下，这时候在日本成绩最好的反而变成了邓丽君，虽然1978年的新歌反应并不如预期，1979年初冬一场护照意外，让邓丽君直接退出日本飞往美国，谁也没料到这竟然不是邓丽君的危机而是转机，邓丽君在1986年春节节目《与君同乐》中，笑学日本人的方式形容，自己现在终于“进出日本”成功。
1979年，当华人歌星纷纷没起色时，日本演艺界中的第四位华人艺人翁倩玉，虽然演戏主持在行，但长期一直无法在歌唱中突破，却因一首《爱的魅惑》受到欢迎，意外拿下唱片大赏首奖“大赏”，可能连翁自己都很意外，因为翁倩玉的演艺事业中，只有这一首歌窜红，而且还是红到足以拿下唱片大赏，爆个满堂彩，其它全部都挂零，所以在日本人的印象中，翁倩玉被归类为成功的演员和主持人，不会有人认为她的主要身分是歌星，就好象张惠妹突然拿下美国奥斯卡金像奖最佳女演员一样的神奇。
1984年邓丽君重返日本，以《偿还》拿下关东和关西两个“有线放送大赏”，关东的称为“日本有线放送大赏”，由东京电视台TBS主办，关西的称为”全日本有线放送大赏”，由大阪读卖电视台主办，这两个奖差了一个字，就差了关东和关西的分别。这个奖很公平，由全日本各地数百个统计中心计算歌曲的点播次数，定输赢，邓丽君凭《偿还》的受欢迎程度，10年后再度称霸日本歌坛。1984年底的日本唱片大赏，邓丽君连上台都没上，虽然日本唱片大赏是日本首席音乐大奖，但似乎仅止于它舞台的华丽程度罢了，一般来说有点概念的日本人都了解，唱片大赏只单靠几个评审决定，说白了就是黑箱作业，谁的唱片经纪人手段高明，谁的唱片公司强，谁的”赞助金”比较多，把握了这几项，谁就是”大赏”的得主，简单来说，唱片大赏”很黑”，它令人瞠目结舌的舞台布景，不难想象是怎么来的。
1984年邓丽君回到日本后加入了从宝丽金独立出来的唱片公司”金牛宫”(Taurus)，社长舟木稔原来是日本宝丽多的企划部长，从1974年开始对邓丽君和邓母就非常关心。他独立出来自创金牛宫唱片公司，规模实在是非常小，没钱也没势，直到现在你想在日本唱片行看到”Taurus”出品的CD，除了邓丽君之外，根本找不到，可见他根本是太小太小的公司。邓丽君这么笨要加入这种对自己不利的公司吗?何况想要东山再起；其实全靠邓丽君的念旧、人情味和义气，邓丽君将这些东西摆在前面。然而邓丽君在Taurus一唱，居然唱出两个有线放送大赏，成为“有线女王”，一下子让Taurus出了一个巨星级人物，就像西田裕司书中写的，成为Taurus的超级大台柱。
如前所说，有线大赏全靠人气，唱片大赏全靠财气。唱片大赏对于Taurus来说，非常地有心而无力，没人脉，没金钱，没势力，就没资格进入唱片大赏，就如西田裕司所写，并没有”求爷爷告奶奶”以求”关照”，反正也没本钱。像中森明菜，松田圣子那些有大财团大经纪公司支持的歌星，加上中森明菜本来声势就很高，唱片大赏可以”理所当然”地颁给中森明菜，不会有很多人有意见。
但到了1985年邓丽君第二弹《爱人》刷新小林幸子纪录，创下日本有线放送点播连续14周冠军的历史纪录，唱片排行榜上连续10周冠军的双历史纪录，点播次数高达91万次(将第二名拋开20万次)也同时刷新历史纪录，并在12月第二次打败中森明菜拿下关东关西双有线大赏冠军，并成为有线放送大赏纪录中第一位连续拿下两年冠军的歌星，而在之前，日本歌星别说连拿两次，就算是分别拿两次的都没出现过，这个奖以华人来说，虽然在1972年已经由欧阳菲菲得过一次，但是连拿两次，在日本歌星来讲都是空前绝后！
又到了1985年终的唱片大赏，邓丽君居然连入选都没份，却由之前好几个奖都是邓丽君手下败将的中森明菜得到大赏，隔天一些日本音乐评论家自己都看不过去这种夸张的现象，而在报纸或杂志的专栏中，直接指出这个奖应该颁给邓丽君，颁给中森明菜对邓丽君很不公平。这样的批评声浪直接影响到了1986年的唱片大赏的“作业”，让邓丽君“终于”拿到了金赏，大赏仍颁给了中森明菜，说起来邓丽君其实和唱片大赏是“有缘”的，一共拿过三次，算是小有光荣，唯独和“大赏”无缘，原因也许只有一个，如邓丽君所说:我只是外国人，是没有资格玩这场游戏的。就好象1970年代，尽管邓丽君是唱片大赏的得奖者，却不像其它大牌歌星在后台都有个人专属化妆室，只有邓丽君还要和别的歌星挤一间共享。这种情况直到《爱人》才不一样，邓丽君开始被敬重，有了个人化妆室。
尽管“强龙压不过地头蛇”，邓丽君对中森明菜颇有好评，唱片大赏，其实颁”大赏”时，是叫名字上台，并不像有线大赏一般，后面没得奖的人要站成一排给得奖者打拍子打完一首歌那样难堪，唱片大赏先颁金赏，金赏颁完后再颁大赏，获奖者一个一个叫号先后出来，并不是一排人站着只宣布一个，这样想起来，就为邓丽君觉得好过多了。然而在邓丽君心中唱片大赏很重要吗? 我想不重要，从1974年以来，邓丽君接受过日本媒体无数访问，每每表明以“想进入今年的红白歌合战”为目标。而在1970年代邓丽君的人气势属于那种“差一点就能选入”的边缘状态，也算红，但并不拔尖。当然在1985年邓丽君终于达到了自己10年来的梦想，进入第36届红白歌合战，并以精心设计的服装上台表演。红白歌合战是属于“国民节目”，有它的历史和艺术文化价值和气息，这是吸引邓丽君的主要原因。其实据西田裕司后邓丽君在90年代的经纪人表示，1994年，邓丽君又被选入红白歌合战，但是邓丽君以参加过三次为理由婉拒而没有答应，表明要将这个机会让给新人，否则我们在1994年，还可以看到一次邓丽君在红白歌合战演唱的风采。
我问过几个日本的朋友，华人歌星在日本歌坛谁最红?差不多的回答都很一致，说邓丽君是真正红到发紫并留下歌坛不朽地位的一位。排下来是翁倩玉，算是颇具知名度，但是她三岁就已经到日本，算半个日本人，欧阳菲菲则很普通。陈美龄太早时间也太短没什么印象，至于最近的徐若宣，算是较为成功，但是一闪即过。邓丽君在日本全盛时期时，全日本都很难找到几个歌星能与她平起平坐，算是日本歌坛第一个以道地日文歌曲名列巨星级的外国人歌星，也是日本史上最成功的外国歌星。在2000年日本一项统计，20世纪日本1000位最赚钱的艺能人，1000人中只入选两个华人，一个是大提琴家马友友，一个就是邓丽君，而且两个人还排在前两百名之内，在80年代，唱片要卖到100万张是很不容易的事，然而邓丽君《偿还》的150万张，《爱人》的150万张，《别离的预感》150万张，《我只在乎你》的200万张，都证明了邓丽君的成功，并不需要唱片大赏来肯定。
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