大女儿的钢琴老师

9/13日照的照片因朋友要求转送，才忙忙地转到电脑里。这张照片是孙以强教授从上海回圣路易处理私人事务时，大家聚在‘熊猫餐馆’为他接风时照的。这些孩子都曾经是他的得意门生，多多少少都得过州际大奖。
      
若说他的性格，真是典型艺术家的喜怒无常。高兴时眉飞色舞，生气时可以把孩子们弄得痛哭流涕。没有一定的承受能力，是绝对无法坚持下去的。他的要求非常严格，近乎苛刻。女儿在他手下学琴7年直到他回上海担任客座教授。之后，断断续续师从其他老师，高中后终以功课繁忙为借口退出。

女儿喜欢这个老师，很有意思。她说以后有机会，还会回他那里学琴……

孙以强简介：

在朗朗新近出版的《黄河之子》专辑中，收录了11首中国钢琴作品。正如这为青年钢琴家所言：“我很乐意为中国文化和世界各地建起桥梁……我为这张唱片选了一些美妙的中国传统音乐。”诚然，朗朗肩负起了向全球传扬中国音乐文化的重任，而我们则更不应忽略这份文化的塑造者，唱片中《春舞》的作者孙以强先生就是其中的一位。
 
这首作品系孙以强先生在1980年所作，它蕴含着浪漫主义与中国传统音乐的特异风格。聆听朗朗的演奏，那充满想象、自然流淌出的引子，不禁让人心旷神怡、沁人肺腑，仿佛眼前浮现维吾尔族青年踏着清晨的朝露，充满希望地赴果园摘葡萄的场景。而乐曲中托卡塔式的双手交替八度，凭借着钢琴家完美的技巧，将乐曲推向高潮，表现出年轻人背着箩筐、满载葡萄、载歌载舞的欢乐景象。

其实，无论是专业习琴者还是千百万琴童，都知道孙以强先生还创作了另一首乐曲——《谷粒飞舞》，这首脍炙人口的音乐作品在我国钢琴教学领域中，流传了近半个世纪。除此之外，孙以强先生还创作了小提琴协奏曲《送红榜》、《唱支山歌给党听》、《引水稻田心欢喜》，豫剧伴唱《沁园春·雪》等作品。最近，他为唐诗《赠卫八处士》所谱写的歌曲已在上海、北京，以及美国、意大利等国家进行了演出。

出生在上海的孙以强先生，5岁开始学习钢琴，自小凭着对音乐的喜爱，常在练琴之余，以在钢琴上模拟并写出收音机中传出的音乐为乐。12岁进入上海音乐学院附中读书，系统接受传统音乐教育，他将更多的感性思维升华为理性思想，由对作曲产生的浓厚兴趣发展为谱写各种体裁的音乐作品。这一时期，他创作了长笛与钢琴组曲以及声乐作品。16岁那年，成为上海音乐学院附中音乐创作组的成员之一，此时的他在写作的理念上则渐趋成熟。

《谷粒飞舞》诞生在他19岁大学一年级的时候。那年春天，学校组织去上海奉贤务农，当他在与农民一起进行脚踏打谷机，双手快速打谷时，眼前飞来飞去的谷子使他突发灵感，于是就地协作，一气呵成。该曲在引用浙江民歌旋律作为主题的基础上，运用双手快速交替的托卡塔式技巧，展现出鲜活、欢快的“谷场”劳动画面。其中，中段的音乐来自于孙以强先生的自我创作，音乐语言淳朴、生动自然，优美的旋律刻画出农民欢庆丰收后的喜悦心情。这首音乐作品在当时由钢琴家李名强先生所推广，成为其音乐会中常弹的曲目。孙以强先生的创作再次印证了艺术创作源自于生活是一条颠扑不破的真理。