张昊晨十二,三岁时演奏格里格和肖邦的钢琴协奏曲

 正在关注Cliburn的比赛. 可惜他在台上还欠一点火候,需要更多的commanding presence.不过他至今演奏令人击掌.很有可能夺冠




他十七岁弹奏巴赫平均律Prelude & Fugue in C-sharp Major BWV 848:

[weston]

回复罢了的评论:
他的技巧是一等一.
要成为作曲家好的阐释者,那是一条漫长的路.很多独奏家毕生都在追求--不追求的话只能做别人的鸚鵡了.
一流钢琴家中,长寿的很多.所以来日方长.

[weston]

回复mathteacher的评论:
欢迎来此地. 罢兄大概觉得那个巴赫弹得缺乏激情.

[罢了]

下面这位仁兄说的还真有点道理，我还真是杞人忧天了，大概是因为太钟爱音乐的缘故吧。

[mathteacher]

回复罢了的评论:
十二，三岁和十七岁弹的是不同的piece,您如何比较？巴赫的特点就是精确，你认为弹成什么样算是理想的？学音乐的孩子大多数连“匠”也成不了，成“家”的就更少了，这很正常，如果大家都是“家”，“家”也就不成其为“家”了。世俗环境从来都是急功近利的，并不是今天才这样。真正的音乐家外国有，中国也会有，您的确有点杞人忧天了。

[罢了]

typo:“悲天悯人”。

[罢了]

十二、三岁的年龄就能有这样的乐感，弹出如此水平，确实很了不起，虽然力度上有些欠缺，声音也不够浑厚，但是很真诚，很纯粹，也够鲜明。十七岁那个弹得有点像编程序，严谨细致，但是单薄而缺乏情感，也少了当年的纯真与自然。看到这样的变化，我居然有点无奈与心痛。音乐对许多中国孩子而言，就是花大把时间练琴，然后不断参加比赛，拼命拿奖。不断的练习与比赛确实能够提高技巧，增加舞台经验，那么心呢？心灵的感受，精神的提携，情感的体验与表达，这些不是光靠练就能练得出来的，需要学养，需要阅历，需要悟性，需要被天明人的情怀，需要可以为音乐而死的勇气，然而这些孩子们的音乐教育中是否包涵这些东西呢？在这个急功近利的环境里他们能获得这些东西吗？如果那些教他们的人都是一些现实的人，那么，最多也只能做“匠”不能成“家”吧。也许是我杞人忧天吧，这是因为音乐在我心里太神圣，每一次，我都是怀着一种朝圣的心情来聆听音乐的；这还因为音乐于我，就是心。