拉斐尔的名画《雅典学院》

拉斐尔的《雅典学院》，画的名字本身就代表了拉斐尔对古希腊先哲们的尊敬。柏拉图当年在雅典确实办过一所存在了七百多年的学院，亚里士多德就曾是那里的学生。

拉斐尔（Raphael）与达•芬奇和米克朗基罗一起为意大利文艺复兴时期的三位标志性人物，虽然他没有后面二位那样家喻户晓，但他的艺术同样影响深远。《雅典学院》为拉斐尔的代表作，此画作于梵蒂冈的Stanza della Signatura室内，教延如今也将该处改称为拉斐尔室，位置在米克朗基罗（Michelangelo)巨幅穹顶名画的西斯汀小教堂的旁边。

虽然教皇邀请拉斐尔在天主教的中心场所创作壁画，但是《雅典学院》基本上没有什么宗教色彩。十分讲究数学对称的《雅典学院》将古希腊影响西方文明的众多思想家尽可能地放在一个屋檐下，而拉斐尔至少做了两个跨越性的处理，最为明显的当属画中拱形高穹窿的建筑是罗马式而非希腊式的，穹窿结构与当时正在重新设计建造的罗马圣彼得大教堂十分相似；另外他启用了当时文艺复兴的人物甚至他自己作为模特来代替千年以前的一些远古的哲人。让我们来细品此画中的一些人物细节。

位于画的正中央的是希腊最重要的两位思想家：左边的柏拉图和右边他的学生亚里士多德。神采奕奕的两位奠定西方文明基石的人物以柏拉图手指向上代表探寻非物质的精神世界，而亚里士多德的手向下则代表观察与摸索自然规律的务实精神。画中的柏拉图还与一幅达•芬奇的自画像相似，评论家们常认为拉斐尔善于模仿。左上方的太阳神和右上方的雅典娜女神浮雕也与柏拉图和亚里士多德所代表的不同哲学相对应。

这两位西方先哲的重要性可从哈佛大学的校训反映出，那是用拉丁文写的“与柏拉图为友，与亚里士多德为友，更与真理为友” (‘Amicus Plato, Amicus Aristotle, sed Magis Amicus VERITAS’.)，这里面说出的是推崇先哲的同时更重视对真理的追求的美国精神。亚里士多德还是亚历山大的老师，这位来自马其顿的帝王征服了希腊，阿拉伯和波斯等大片领地，使得亚里士多德的哲学理念在当时也能随着亚历山大帝王的惊人扩张，而传播到地中海沿岸国家和亚洲的广阔土地。

左前方坐着的是古希腊哲学家赫拉克利特，拉斐尔不知他的长相，就用了当时也在梵蒂冈作画的米克朗基罗代替。斜坐着的米克朗基罗还在石凳上写着什么，而米克朗基罗除在绘画，雕塑和建筑的成就非凡之外，本身也是一位诗人。教皇聘请文艺复兴的三位巨人中的两位（米克朗基罗和拉斐尔）同时在梵蒂冈创作出了影响深远的杰作，都是画在天花板或墙上的Fresco，拉斐尔那年只有26岁。文艺复兴的那些著名的室内壁画（意大利语Fresco)将众多传世之作与不同的建筑物永久地连在了一起。米克朗基罗也在西斯汀教堂画了一幅坐着的圣经人物，《雅典学院》里此处加入米克朗基罗很可能是受到了西斯汀壁画的影响。

拉斐尔很可惜在37岁就去世了，不像米克朗基罗享年88岁。拉斐尔虽然深受达•芬奇的影响，但他短暂生命里创作了远比后者更丰富的画作，拉斐尔与米克朗基罗一样也涉及建筑。拉斐尔和米克朗基罗都没有结过婚，前者英俊并有明确的数位女友的记载，米克朗基罗漫长人生里的性取向则一直是个谜，他对男性人体则是存在着明显的崇拜，《大卫》雕塑不说连西斯汀壁画里那些吹号的天使们，也被他创作成肌肉发达的性别模糊的形象。

左下方是哲学家和数学家毕达哥拉斯，拉斐尔把他放在属于精神层面的左侧主要是着重表现他的探索和谐与美的哲学，其实毕达哥拉斯的数学成就也同样辉煌。

右下方是我们熟悉的欧几里德在讲解他的几何学。这里我们可以看出文艺复兴大师们的作品与中世纪宗教色彩浓重或乏味的绘画在风格上的显著不同，欧几里德在主讲时，四个男女年轻人则通过肢体语言表达着自己的不同见解，所以它是以一种活的论坛式的场景展现出来的，此乃文艺复兴精神的一个侧影。

拉斐尔还在画中画了他自己，他把几乎沒像达•芬奇那样涉及科学的自己放在了天文学家中间。右下角那位站在拿地球的人旁边注视着我们的就是作者本人，一位外表温和的年轻人。

《雅典学院》为文艺复兴顶盛时期的代表性巨作，拉斐尔想像性地将古希腊影响西方文明的思想家，数学家和科学家，画入穹窿套穹窿的对称精美的宏伟建筑中。每个人物绝无重复，栩栩如生而充满活力，正好展现了文艺复兴所倡导的人文主义。米克朗基罗的西斯汀壁画和梵蒂冈入口处的《圣母怜子像》雕塑全部源于圣经故事，而《雅典学院》这幅位于教皇签署重要文件房间的壁画却鲜有宗教色彩，我们不能不感慨天主基督教与古希腊文明的千丝万缕的联系。


柏拉图和亚里士多德，他们的中间若划线正好将此画左右分割。


左下方的毕达哥拉斯正在研究的似乎是一本乐谱，高中数学课本里的勾股定理就是来源于他。


拉斐尔用正在隔壁画西斯汀的米克朗基罗代替古希腊哲学家赫拉克利特，拉斐尔画此坐像据说参考了米克朗基罗的壁画，他们两人互为竞争者而米克朗基罗为资深的一方 (年长八岁）。《雅典学院》初稿里此处是空着的，拉斐尔在没经米克朗基罗允许的情况下，偷入西斯汀教堂查看了他的壁画，以至于米克朗基罗在拉斐尔去世后，还抱怨他剽窃了自己的作品和风格。


米克朗基罗在西斯汀壁画里的局部坐像，被拉斐尔模仿而画入《雅典学院》中。


欧几里德在与学生讨论几何学。


拉斐尔在《雅典学院》里的自画像。

[爱旅路]

非常不错的文章，我也学了知识，谢谢分享。

[雅美之途]

回复 'zephyr2012' 的评论 : 好久不见，谢谢艺术家到访！

[FlyingRiver]

刚刚去看过，读了你的文章后又学到很多东西，谢谢分享！

[zephyr2012]

拉非尔的一幅最有力量的作品。从色彩到人物有米氏的影响。如菊黄色和蓝色并用。
米氏loved man's body is for sure, it is also because there were no female model available by that time .
good article, thanks for sharing.